“傅抱石作品展”背后的故事:唯一一件来自武汉的“特邀嘉宾”
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傅抱石(1904年10月5日-1965年9月29日),原名长生、瑞麟,号抱石斋主人。生于江西南昌,祖籍江西新余。现代画家。早年留学日本,回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。擅画山水,中年创为“抱石皴”,笔致放逸,气势豪放,尤擅作泉瀑雨雾之景;晚年多作大幅,气魄雄健,具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士,形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。
傅抱石是20世纪中国最为杰出的画家之一,其艺术实践在中国现代美术史上具有非同凡响的意义。他一生致力于中国画的传承、改革与创新,勇于探索,勤于创作,留下了许多精彩的画作。他的绘画卓尔拔群,山水画元气淋漓,人物画苍茫高古。或元气淋漓,或清新细腻,皆境界超迈,诗意盎然。晚年,他结合生活,紧随时代,大胆革新,赋予中国画以新境界、新思想、新笔墨、新内容,成为新中国画的杰出代表,而且更以“思想变了,笔墨不能不变”的重要论述,引领20世纪中期中国画的发展潮流。
“大化惊高风—傅抱石作品展”即将在武汉美术馆开展(受疫情影响,具体展出时间待定),其中大部分文物珍品都是从南京博物院远道而来,但其中也有一幅特殊的“特邀嘉宾”。
这幅特邀作品名为《待细把江山图画写生稿》,是1960年傅抱石率写生团途经武汉时,专门为周韶华先生所画。那么这件特殊的展品背后又发生了怎样的故事呢?让我们一起来看看吧!

1960年9月,傅抱石率领“江苏国画工作团”长途写生,相继走访了河南、陕西、四川、湖北、湖南、广东六个省的十几个大中城市,途中瞻仰革命圣地,参观建设工地,游览风光名胜。此次行程一共二万三千里,是史上路线最长的一次写生。从此,以傅抱石为首的“新金陵画派”在美术界声名鹊起。

△ 写生团在华山青柯坪速写,来源于黄名芊《笔墨江山——傅抱石率团二万三千里写生实录》
在这二万三千里写生途中不妨有一些趣闻轶事。尤其在途径湖北武汉时,傅抱石曾现场作画并赠送给周韶华。
了解到傅抱石先生酷爱饮酒,常常喜欢一边画画,一边喝酒,于是周韶华先生花了不少工夫找到半斤装小瓶的泸州大曲送给他。傅抱石见到酒大喜,主动提出赠与他一幅作品。
于是,周韶华先生挑了一张之前已经打好的小稿,描绘的是华山西峰。

△ 傅抱石华山西峰速写,来源于黄名芊《笔墨江山——傅抱石率团二万三千里写生实录》
值得一提的是,傅抱石画山水画喜欢用皮纸,因为墨色反应好且厚实的纸张才能“吃得消”他独特的用笔方法:下笔重,速度快,猛刷猛扫,反复加工。当时他用的是日本皮纸,结构厚实,有骨有肉,韧性好且吸附力强,适用于作品的保存。他在使用皮纸时还有两个习惯:一是在皮纸的背面作画,二是从不搓揉。这些特点,都成为了鉴定傅抱石作品真伪的重要依据。
2021年7月19日,武汉美术馆一行人前往周韶华艺术中心接收此次借展作品《待细把江山图画写生稿》。

△ 周韶华,气势派的开宗创派者与理论建树者,系国家一级美术师,享受国务院特殊津贴。现为中国文学艺术界联合会委员、中国美术家协会理事、中国画研究院院务委员、湖北省文学艺术界联合会主席。

△ 武汉美术馆工作人员在周韶华艺术中心交接展品
这幅借展作品《待细把江山图画写生稿》展现了华山雄浑豪迈,峭拔峥嵘,耸入云天的地貌特征,下笔不拘成法,恣意纵横。画面构图万木浩瀚,层峦叠嶂,烟岚云岫。迅疾飞动的笔法更使得画中意境虚实相生,动静结合。最为精彩的是他用散峰乱笔表现山石结构,大块的山石结构由浓淡疏阔的笔墨涂抹而成,又以雄健的书皴略加细小的横皴使得清晰纵横,点、线、面与水、墨、色浑然一体,形成独特的“抱石皴”。傅抱石借鉴历代山水皴法,结合对地质学的研究,创造并丰富了“抱石皴”技法。这种笔法以气取势,自然天成,肆意磅礴,成为傅抱石“打破笔墨约束的第一门法”。
这幅作品不仅让我们看见艺术家的写生足迹,傅抱石的此次作画过程更是对周韶华往后的艺术风格产生了一定影响。
周韶华先生回忆道,“我看他画了一下午。原来还可以这样画的,他完全是以情来带动笔墨,情之所钟,笔之所动。不像传统的画法,先画什么,后画什么,非常死板。这张画画得非常好。”

纸本水墨 | 90.5cm × 96cm | 1998年

△ 《戈壁西行》

△ 《沧浪之水》
68.5cm × 100cm | 1990年
◆“大化惊高风:傅抱石作品展 ”展出期间,展品《待细把江山图画写生稿》将在武汉美术馆一并展出,欢迎大家届时前来一睹作品真容和大师风采!
注:受疫情影响,展览将延期举行,具体展出信息将第一时间在微信公众号公布。

关于艺术家:傅抱石
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1904年十月五日出生于江西省南昌市,祖籍江西新喻县;1926年,毕业于南昌市江西省立第一师范学校,完成《摹印学》;1927年,任江西省立第一中学绘画篆刻教师,撰《中国绘画变迁史纲》,自拓自编《篆刻作品集》四册;1928年,治印“采芳洲兮杜若”,跋刻离骚两千四百余字;1931年,晤徐悲鸿,所著《中国绘画变迁史纲》出版;1933年,郭沫若为介绍《摹印学》出版,《傅抱石所造印稿》两册成,《论顾恺之至荆浩之山水画史问题》成;1934年4月,正式进入日本东京帝国美术学校研究科学习,研究画论、东方美术史、雕塑、工艺美术;1935年5月,在东京举行“傅抱石氏书画篆刻个展”,共有作品一百七十七件,发表《中华民族美术之展望与建设》;1935年6月,从日本回国,8月所撰《中国绘画理论》有商务印书馆出版,9月任教南京中央大学教育学院艺术科兼任讲师;1936年,《论秦汉诸美术与西方之关系》、《石涛年谱稿》发表;1937年,《民国以来国画之史的考察》、《中国美术年表》发表,避乱南昌;1938年,参加郭沫若主持的国民政府军事委员会政治部三厅工作,在秘书室任秘书,为抗日宣传起草文件;1940年,任教中央大学艺术系、国立艺专。著《中国篆刻史述略》、《中国绘画山水写意水墨之史的考察》、《晋顾恺之<画云台山记>之研究》,发表《刻印源流》、《从中国美术的精神来看抗战必胜》;1942年10月10日至12日,在重庆举办“傅抱石画展”(即壬午个展),展出作品一百件;1944年,在重庆举行个展,在昆明举行“郭沫若书法傅抱石国画联展”;1947年,在南京与徐悲鸿、陈之佛举行联展,发表《明清之际的中国画》、《中国绘画之精神》,10月,在上海举办“傅抱石画展”;1950年,任南京大学艺术系教授,开始毛主席诗意画创作,《六盘山》、《长征》、《沁园春 雪》陆续完成;1953年,完成《南京堂子街太平天国壁画的艺术成就及其在中国近代绘画史上的重要性》;1955年,被选为江苏省第一届政协委员,撰写《山水人物技法》,《写山要法》出版;1956年,出任中国美术家协会南京分会主任委员,增补为全国政协委员;1957年,筹建江苏国画院,吕凤子担任筹备委员会主任,傅抱石等人任副主任。率领中国美术家代表团访问罗马尼亚、捷克斯洛伐克,作画五十余幅,后出版海外写生画集两种,《山水人物技法》出版;1958年,改中国美术家协会南京分会为江苏分会,仍任主任委员,作《创作毛主席诗词插图的几点体会》,发表《白石老人的艺术渊源》、《笔墨当岁时代—看“贺天健个人画展”有感》,出版《傅抱石画集》、《晚周帛画》,出版《傅抱石访问罗马尼亚写生作品集》、《傅抱石访问捷克斯洛伐克写生作品集》,郭沫若作序;1959年,在北京与关山月合作,为人民大会堂绘制巨幅国画《江山如此多娇》,毛主席亲题:“江山如此多娇”六字。继续当选第三届政协全国委员会委员;1960年,出任江苏国画院院长,中国美术家协会江苏分会主席,江苏省书法印章研究会副会长,当选江苏省第二届政协委员,出版《中国古代山水画史的研究》,带领江苏国画院画家(江苏省国画工作团)行程两万三千余里,访问六省十几个城市,进行旅行写生;1961年,当选中国美术家协会副主席、全国文联委员,在北京举办“山河新貌——江苏国画家写生作品展览”,出版《山河新貌》画集,同关山月赴东北写生,在南京举办“傅抱石东北写生画展”,发表《齐白石(白石老人)的篆刻艺术》、《思想变了,笔墨就不能不变》,完成《郑板桥试论》,自辑《印谱》二册;1962年,出版《傅抱石浙江写生画选》,发表《中国画的空间表现》;1963年,以全国人大代表身份赴江西视察,在老区写生创作,《谈山水画写生》(讲话稿)成,出版《傅抱石、关山月东北写生画选》;1964年,被选为第三届全国人民代表大会代表,进京出席全国人民代表大会,任西泠印社副社长;
1、在“武汉美术馆”官方微信公众号提前预约看展时间段;2、测量体温异常(≥37.3℃),或有咳嗽、气促等症状者,谢绝入馆;4、携带本人身份证、护照等相关证件原件,现场查验入馆;6、入馆观众排队和观展时请保持1.5米以上距离,工作人员将加强馆内巡查,发现有观众密集的情况,会及时劝导疏散,严控人员聚集。防控疫情、人人有责!为确保您和身边人的身体健康和生命安全,请您自觉遵守疫情防控有关规定,感谢您的理解和支持。
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采编:严雨桐、母沅民(实习) 审稿:展览部

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