KennaXu画廊 | 英格丽·弗洛斯 (Ingrid Floss)

▲艺术家英格丽·弗洛斯

英格丽·弗洛斯1970出生于德国科隆，曾于1997至2003年在慕尼黑美术学院学习，2011 年起任教于巴特赖兴哈尔艺术学院，同年在慕尼黑美术学院与雷默·乔奇姆斯和杰瑞·翟纽克创立色彩实验室，2012年任教于湖北美术学院，2019年英格丽·弗洛斯撰写并出版A Text for Color, Painting and Trees。

英格丽·弗洛斯斩获多项殊荣，2005年获得美国纽约政府奖学金，2006年获得巴伐利亚艺术奖，2011 年成为弗吉尼亚创意艺术中心驻地艺术家，2002年将受邀成为美国约瑟夫和安妮·阿尔伯斯基金会驻地艺术家。目前，英格丽·弗洛斯工作和生活在慕尼黑。

▲英格丽·弗洛斯著, A Text for Color, Painting and Trees, 2019年出版

英格丽·弗洛斯专注色彩研究，她说：“我喜欢绘画和色彩，因为它们属于我，是我的语言和生命。”看着它，可以唤醒一种感觉，一种体验，一种满足，然后它变回一种无意识的状态，变成了一种记忆。

▲ 英格丽·弗洛斯, Slow painting, 170x190m, 2015-2020, 布面丙烯油画

▲ 英格丽·弗洛斯, Roots, 140x120cm, 2014-2020, 布面丙烯, 综合材质

英格丽·弗洛斯认为，在彩色绘画中，形式和形状是由冷暖色决定的，在视觉上暖色突出、 冷色后退。因此，只有通过颜色才能创建没有中心透视的三维空间。当彩色绘画完成时，所有不同的颜色应该形成一个统一体。我经常把它比作没有文字的音乐作品。我认为颜色之间的空白是一个活动空间，与其他部分一样重要。这就像在中国传统绘画中，白色的部分也很灵动，它们代表海洋或天空。但它们和画中其他部分一样重要。

▲ 英格丽·弗洛斯, Push, 140x120cm, 2020, 布面油画

▲ 英格丽·弗洛斯, Eisvogel, 47x36cm, 2021, 布面油画

“我对和谐、美丽、活力、张力、对立、惊喜和冒险的需求都反映在我的作品中。”英格丽·弗洛斯这样认为，完成后的画面是可见的，它现在存在于有形的世界中。同时它也存在于我的经历中，存在于我在创建它时所经历的一切，在我的内心世界留下了印记。它也在观察者中回响，寻求与那些人的共鸣。

▲艺术家英格丽·弗洛斯的工作室

色彩是一个“谜”，它既是具体的，也是抽象的，你的认知决定了你的观看。二维的观看总比三维来得更为不易，同一种色彩在不同光线、不同环境、不同心情下带给我们不同的视觉感知。色彩是一种最为感性的视觉形式，也恐怕是在绘画中最让人无法定义也最被普遍应用的材料，它是艺术中相对性最强的媒介，随着时间颤动，在空间中延伸，其最令人激动之处是在于它的超越规定与法则之后。

▲艺术家英格丽·弗洛斯的工作室

英格丽·弗洛斯在过去近20年中，举办过20余场个展及20余场群展。主要个展包括“Sur En”, Braun-Falco 画廊，慕尼黑（2020）；“VON DER NACHT IN DEN MORGEN”，罗伊特林根艺术协会，德国（2018）；“Das Geheimnis der Bäume”，与爱乐乐团和巴特赖兴哈尔艺术学院合作，德国（2017）； “STAY ON THIS ROAD FOR A LONG TIME”，罗伊特林根艺术协会，德国（2014）等。

▲艺术家英格丽·弗洛斯，展览现场

主要群展包括“DELTA II”，巴塞尔艺术空间，瑞士（2019）；“CURRAINT D`AJER UTUON”，奈尔斯基金会，瑞士（2019）；“Junge Abstrakte”, Braun-Falco画廊, 慕尼黑（2013）；“HOW TO PAINT”, 天主教学院, 慕尼黑（2011）;“Universal Painting”，上海多伦现代美术馆，中国（2005）等。