【展讯 | 深圳桥舍】蓝色迷乱——安德生/安立奎•布里克曼双个展

蓝色迷乱——安德生/安立奎•布里克曼双个展

展览日期：2021.09.04-11.03

展览地址：深圳桥舍画廊

与其说安德生在画画，毋宁说他在“写”画。画面只有在最开始的阶段才是唯一接近于“画”的状态，他用快速的、不加迟疑的笔触构建出画面结构，在这不稳定的结构中总是倏地闪现几束光芒，光的边缘被精心地处理过，因此能够隐约地浮现出光晕渲染开来的颜色。而在这之后，最初的果决就变成了一场踟蹰，至于这场踟蹰究竟能持续多久，我想可能连他自己也不确定。

 ▲安德生  2018-02  布面油画  150x200cm  2018▲

此时，把“画”转换成了“书写”，画面被一层层薄雾般的书写痕迹所覆盖，这些涂鸦式的、犹疑的、漫无目的的书写一点点给画面做着“减法”，画面最初的结构不断地被削弱，直到画面原本那种确定的形式变得含混弥散，而那几束光芒则愈发像是阑珊夜色中打更人佝偻着身子挑着的灯火。那层淡淡的痕迹浮于“灯火”表面，阻碍着观众妄图一探究竟的欲望，于是，人们总想要一把拂去这层尘埃，仿佛这底下藏着什么秘密，但秘密终究是秘密。

 ▲安德生  2019-16  120x160cm  布面油画  2019▲

事实上，观看在这种进退两难境地重新获得了意义，人们不得不放弃了那望眼欲穿的尝试，反而开始关心起这些痕迹来，这些散落的词语，碎片化的图形像是一个人梦中喃喃的呓语，诉说着其中的不安与妄想。它们向我们提示的不是这零星碎语组成的叙事，而是在这些不着边际的词语之间拉扯出的巨大空白，一个需要用想象去填补的空白。这空白让我想起那半梦半醒时的痴妄幻想，想起了清暮中还未睁开眼睛时那说不清道不明的情绪。我时常感觉，安德生的绘画就是将那似梦非醒的情绪一把扔到画布上的样子。

 ▲安德生  2018-10  布面油画  80×50Cm（左） 97×53Cm（右)  2018▲

▲安立奎•布里克曼  蓝色迷乱  105×151cm  油画（钢网）  2014▲

“没有所谓的古典艺术或现当代艺术。艺术是反思的产物，每个深渺的内在即呈现了所谓的当代。”

——安立奎•布里克曼

▲安立奎•布里克曼  色彩的滚动  120×105cm  油画（钢网）  2010▲

毕卡索曾说，一个艺术家与画家的分别在于，画家创作会卖座的画，艺术家卖他所创作的画，安立奎就是毕卡索口中的艺术家。

▲安立奎•布里克曼  分散  60×72cm  油画(钢网）  2011▲

安立奎由早期张狂鬼魅的作品风格，到现在使用调合的色彩，色圈与色点充满画作中，表现他晚年生活的平静与优闲，也给人一种舒适明亮的感觉。

安德生

1988年出生于山东

2012清华大学美术学院绘画系本科毕业，获学士学位

2015年清华大学美术学院绘画系研究生毕业，获硕士学位

现生活于北京

个展

2016  [界限界线-安德生&陈亮双个展]，桥舍画廊，北京，中国

2015  [此处 别时]，桥舍画廊，北京，中国

安立奎（Enrique Brinkmann）

国籍:西班牙

年龄:77岁

职位:全职艺术家

安立奎出生于西班牙南部海边城市马拉加(Màlaga)，展览经验丰富行跨五大洲，其中2008 年参加中国北京第三届双年展。作品为知名美术馆及博物馆收藏，其中包括维也纳阿尔贝蒂娜博物馆(Albertina Museum)、纽约当代艺术美术馆( Museum of Modern Art)、马德里索菲亚王后当代美术馆(Museo de Reina Sofla)、马德里国家图书馆、德国科隆瓦尔拉夫里夏茨博物馆(Wallraf-Richartz-Museum)，马拉加毕卡索基金会美术馆，慕尼黑、弗赖保、萨尔布吕肯之德国重要城市美术馆及博物馆及博物馆西班牙国际银行 Santander 和 Caixa 收藏。