99公益日 | 家乡美学读本驻留创作：孩子们的美感教育，先从书本抓起

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当乡村大自然中的一朵花、一轮落日、一片森林、一捧河水、一抹星空，成为读本的灵感来源和创作元素的时候，美学读本将是什么样的？

大南坡生态景观。摄影：朱锐，左靖工作室

当乡土的生活、风景、物产、习俗等元素，成为美学课程活动一部分的时候，课程活动将会是什么样子？

大南坡村俯瞰图，来源：澎湃新闻

当被大家熟知的、拥有丰厚历史沉淀的当地文化符号，成为引导美育教学活动的一种内在文化价值的时候，美育教学活动将会是什么样的？

“南坡秋兴”现场的怀梆戏表演。摄影：朱锐©左靖工作室

北京当代艺术基金会（BCAF）一直致力于将有温度、有深度的艺术公益覆盖到需要帮助的妇女、儿童群体中去。

在与当地政府、校长、老师、学生及众多NGO共同调研后，我们发现，乡村儿童不仅很少有专职的美育老师，美术、音乐课都由其他课程老师兼任，担任美育课程的老师也很少能获得相关培训。而通识的教材往往无法兼顾本土风貌，内容和孩子的日常生活离得较远。

这些困境，让BCAF将落点放在了读本——孩子身边的日常读物上。我们在河南焦作市修武县进行试点，为当地学校打造以修武本地生活、风景、物产、习俗为主体的美育读本。并且从读本开始，尝试打造一个乡村美育体系，一方面填补美育在乡村中的空白，另一方面也与艺术家、教育工作者一起探索儿童美育之路。

从读本开始，让我们与孩子一起踏上寻找美的旅程。

· 不一样的美育读本创作小组 ·

从家乡美学读本创作小组的团队构成上，就能感受到整个读本的不一样。

一个好的读本，需要艺术家、教育工作者、文字工作者、心理学家、社会学家等各个行业的综合创作力和跨界合作力。

此次，通过BCAF“修武家乡美学读本驻留征集”评选活动选出的家乡美学读本的创作代表，成员背景涵盖了建筑、设计、教育、传媒、规划等领域，是一个典型的“跨领域”团队。（点击图片了解家乡美学读本驻留创作征集活动）

河南省修武县的孩子们在诗歌课上一起练习。图片来源：左靖工作室

整个团队由四部分组成，包括修武县教体局的在地协调、指导和帮助；驻地调研团队的合作；插画团队的创作以及中原农民出版社的支持。调研、读本策略与定位由成员共同讨论完成。在读本细化的工作中，由大家一起头脑风暴课程内容的互动形式、事实类介绍的选择以及叙事方式。插画团队会在内容团队的基础上，对读本的主线内容进行设计创作。围绕四种在地乡土文化意象展开，每个章节由不同的插画师负责。最终，读本定版会由出版社完成设计制作。

· 创作团队寄语 ·

家乡美学读本创作团队成员王沁雪，她长期的个人实践涉足艺术创作和城市研究与社会设计两部分。我们邀请了王沁雪分享她在参与家乡美学读本创作过程中的趣事和感悟。

我认为，读本的固有刻板印象需要被颠覆。

美育读本作为一种纸质媒介，如何将儿童带出成人世界的语境，将儿童纳入知识生产的前沿？该如何将乡土内容转译成为读本内容的同时又保有其核心概念的生命力和生长性，而非简单的符号化搬运？读本的未来使用周期可能是很长时间的，读本内容的弹性如何在定制化与标准化之间取得平衡？

我们希望不是设计一个现成的概念，而是设计玩乐发生的场景；设计一套系统而不是一个确定的概念。

王沁雪 & 杨沫彤美育课程提案节选

因此，我们团队从自然生态环境、在地历史文化与日常生活智慧三个角度发掘潜藏在乡土文化中的吉光片羽，并寻找潜在的城乡文化产业资源联动的可能，希望能最终达到以美育连接城乡的目的。

我们希望它是“手帐+设计日志+作品集+策展书+宝藏盒子”的集合，同时也是一本处于对生命策展的“未完成”状态的读本兼艺术家书（Artist Book）。

美学教育与美术技能培养无法等同，前者是方法论层面的自我学习，而后者在中文语境与大陆课堂的实际操作中，主要是基于传统的绘画与手工艺层面对“再现”能力的工具性训练，如儿童画、素描、剪纸等。

我们更期待的是可以借由美育实践，调动每个个体（包括老师在内）主动理解和感知生活的能力，并拓展其感知生活的方式。因此，我们工作的前提是: 没有所谓的艺术课，一切课程都是艺术课。

正在看绘本的孩子们。图/方所乡村文化·大南坡

比如，科学课中对于植物的观察、对种子的培养等训练可以成为自然教育的课程内容，学生在自然教育中所获得的观察力也反过来为科学课的观察实验提供帮助；数学课中对于数字的形式探索可以与服装设计等设计类课程结合，而在设计中需要的运算技能、几何关系的探索和知识迁移的能力也将大大提升学生对数学的理解力等。

三周的驻地是我们收集灵感最重要的方式。

驻地工作调研形式多样：一部分以当地教体局的安排为主，如参观当地自然与人文景点、访谈绞胎瓷手艺人与怀梆戏剧团团长、参观绞胎瓷与冰菊（冰菊，属草本药用植物，焦作地区是其重要的产地）的生产工厂；与此同时团队也会提出课堂介入与参与的需求，如去学校旁听、“借读”美术课，分发调查问卷了解读本使用群体等。

王沁雪 & 杨沫彤美育课程提案节选

在驻地调研期间，我们先后走访了分别位于修武县城和云台山景区内的两所学校：后雁门小学和云台山镇中心学校。两所学校有着大相径庭的美术课程设计，同时也代表了两种截然不同的教育理念。

县城学校以应试教育为目的，美术课常会被其他考试课目挤占，且整体课程设计偏重对美术技法的训练。

相比县城学校，在云台山镇中心学校的这两日是我们驻地以来收获最多的两天。

在这所仅200多学生的自然景区里的学校，这里的自然教育是城市或者县城学校难以想象的奢侈。老师根据自然时节带学生以时入山林，寻找创作的材料（如小树根，石头，叶子等）。学校开展的种植社团、孩子们在山堡林间的自然美育、以及学校标语中“尊重创造”的价值观，都是我们对美育教育最完美的想象。

因为人少，所以一些课开展的很有意思，也很精彩。在经费少的可怜的情况下（3万的补贴，甚至连校车司机的工资都难以为继），学校还为孩子们购置了迷你拉胚机，让学生可以学做陶瓷。明年校长打算购置一个电窑炉，这样学生拉出来的泥塑作品就真的可以变成陶瓷了。

在这里，老师和学生的关系，就像生活的长者和孩子。虽然生活在乡村，但是他们得到的教育是很精良的，是美的。

一是希望开拓孩子对于生活与成长的思路，突破来自成人世界的规训。比如，校园里可以有创业嘉年华、可以有戏剧节。读本可以是这个样子的而不光是方方正正的白底黑字……

大南坡的孩子。图源/方所乡村文化·大南坡

二是希望当孩子们遇到心理上的苦闷与痛苦的时候，翻翻书，让苦闷的心境能有一丝平复。翻一翻美育读本的辅线章节，随便看一看辅线页面的诗歌和一些有关美丽人生的哲思，以及一些无用的艺术“指令”与“幽默”，就像是吃些“零食”，重获快乐。

三是通过四季PBL项目制学习的方式，形成独立思考与团队合作的习惯。培养共情的能力和敏锐的眼光，去发现问题、分析原因、提出假说并集体讨论与论证，成为主动的知识生产者，而非被动的知识的接受者。时刻对一切权威保持怀疑，最终达到：“敢于知道”。真理使你自由，是我对读本使用者的祝福以及希望通过读本而达到的愿景。

根据台湾“美感细胞团队”的统计，从小学开始到高中的12年教育里，每个人一生跟教育类书籍会相处12760个小时，相当于看6000部电影、去3000趟美术馆。但与人朝夕相处的读本却是审美灾区。

为了让读本在“设计”上也能尽可能传递给使用的孩子以美感，此次家乡美学读本的封面设计也邀请到了致力于公众出版领域的typo_d设计工作室创始人马仕睿加入。马仕睿也分享了一些他对于读本设计的思考。

在设计师马仕睿的作品实践中，一直希望通过更具普及性的出版行为向更多受众证明，设计应该超越一般意义上的“审美”，并且用理性的方式来看待现代设计。

他分享道：“读本的设计，最怕替‘想像出来的读者’各种着想，我们不应该假想乡村、山里的孩子‘应该’喜欢什么。因为不论城市还是乡村，对于美的感受都是相同的。”

此次读本的设计，他也坚持了“整体设计”的观点。他认为，书籍的整体设计需要对书籍内容尽可能详尽地掌握和理解。

在设计的时候除了做表现性的具体页面设计外，也可以更多地去调整书籍的结构、节奏等。他提到，家乡美学读本美感的综合体现特别需要感谢驻留小组提供实地工作的经验，以及他们所积累的那些课程素材。

“其实对于我而言，真正好的设计都是因为内容本身就就很好，逻辑层次巧妙清晰，好的视觉（设计）起到的是锦上添花的作用，而不去破坏本身的优点。”他补充道。

乡村美育读本样刊，展出于《乡村建设：建筑、文艺与地方营造实验》

因此，家乡美学读本的设计，不仅融入了当地的自然元素和民风民俗，还在艺术性表达的基础上，让读本的调性和风格更加贴合孩子的天性，具有互动性和启发性。

他也分享，希望这次参与设计的读本，能对当地孩子们的教育和乡村的发展有所益处。他也期待着有一天能亲身去到大南坡，感受当地的美好。

————完————

BCAF乡村儿童艺术教育项目

大南坡小学师生在大南坡艺术中心前合影。图片来源：奇村

BCAF乡村儿童艺术教育项目的美育课程将配合河南焦作修武县当地小学的学年周期开展，内容以激发和培养当地小朋友的多元思维与创造力为主，包括：乡土美学欣赏、诗歌创作、设计思维培养、音乐互动、舞蹈教学。其中，乡土美学和诗歌的课程为常设教学内容。其他内容将穿插在季度性课程或夏令营中进行。每个学年结束，项目将对孩子们各个课程效果进行评估和成果汇报展示。

关于北京当代艺术基金会（BCAF）

中国唯一专注于当代人文艺术发展的公募性基金会和文化智库

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BCAF以“发现文化创新，推动艺术公益”为使命，在文化创新、艺术公益和智库研究三大领域展开类型广泛而富有活力的公益项目，让更多人自由平等地分享文化艺术，构建创新中国为主线的人文公民社会。

BCAF致力于支持具有全球视野的艺术家和创作者，将中国当代文化推介至国际舞台，支持中国新一代的国际文化合作与交流。BCAF已与十数个国家的国际性平台紧密合作，其中包括联合国开发计划署、联合国教科文组织、卡塞尔文献展、威尼斯双年展、戛纳电影节、洛迦诺电影节、纽约大都会博物馆、亚洲协会、亚洲文化协会、帕森斯设计学院、纽约时装周等。BCAF策划组织了多项高规格政府项目，例如中欧/中美/中法高级别人文交流机制、中德文化年、中德青年创新年、“中法文化高峰论坛”、“中国与欧盟在文化遗产、文化与创意产业和当代艺术领域相关方的合作调研报告”、“中欧人文智库峰会”、“中印文化连线”、“中日文化连线”、“亚洲文化节”等等。

2015年5月至11月，BCAF策划及组织威尼斯双年展的中国国家馆，得到了国际媒体和艺术界的广泛好评。2017年至2020年，BCAF在美国各地成功举办了三届“创新中国文化节”：作为中美政府最高级别交流框架的“中美社会和人文对话”官方项目之一，文化节探索了中国民间文化外交的新形式。2017年，BCAF中国艺术电影基金支持的电影荣获洛迦诺电影节金豹奖、第70届戛纳电影节短片金棕榈奖。同年，BCAF支持独立电影导演王兵参加卡塞尔文献展。

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