贝浩登首尔｜尼克·多伊尔 “一切都很好”

Everything Is Fine, 2021. 定制挂屏上乙烯和牛仔布拼贴. 182.9 x 327.7厘米. 摄影: Guillaume Ziccarelli. 图片提供：艺术家与贝浩登

名牌剃须膏、自动售买机、日常物品以奥登堡标志性的超大尺寸出现......尼克·多伊尔的作品植根于波普艺术的策略，尤其是对可识别图像的使用。尽管波普艺术的魅力在于以俏皮的形式表现对其主题或是赞美或是批判的矛盾心态，多伊尔的创作主要关注后者。他在这些熟悉的物品中挖掘其心理暗流。

“一切都很好”展出的是这位艺术家正在进行的男性气概道具系列中的最新作品。领结、一只牛津鞋和一套洗漱用品，多伊尔将这些个人用品结合在一起，勾勒出一幅美国普通人的肖像，并希望对之审视和批判。

It Is Only a Matter of Time Before Things Get Out of Hand, 2021. 定制挂屏上牛仔布拼贴. 151.8 x 69.9 cm. 摄影: Guillaume Ziccarelli. 图片提供：艺术家与贝浩登

One Foot Out the Door, 2021. 定制挂屏上牛仔布拼贴. 151.1 x 113 厘米. 摄影: Guillaume Ziccarelli. 图片提供：艺术家与贝浩登

多伊尔意图揭示男性指向物品的无用性 —— 代表着无根自由的手提箱，打开来却空无一物，充溢着孤独的特质；办公室里人们聚集聊天、攀比竞争的饮水机旁如今无人问津；展开的瑞士军刀炫耀着它的各种零部件，像是参与了一场没有观众的表演……所有的努力似乎都只是徒劳。

阴郁压抑的元素在此次的展出中有很多 —— 从套索（两个）、领结到腰带，隐喻着这种性别理想令人窒息的本质。对多伊尔来说，男性气概的狭隘，对表达和情感的恐惧注定了它的悲剧。尽管初看上去这种解读可能并不明显。这些物体被以不带任何情绪、冰冷的方式呈现，像是犯罪现场的照片，但就如作为证据的文件背后往往隐藏着一个更大的画面，多伊尔的作品亦是如此。

在这里，材料不仅仅是达到目的的手段；多伊尔最喜欢的材料是牛仔布，让人想起大片的美国历史。无论是反映靛蓝从西非被引进到美国的历程，还是成为工人阶级的制服和反文化的情感象征，牛仔布都有其标志地位和潜在的文化意像。

植鞣皮革是多伊尔材料词汇的新近尝试。通过将这种制作马鞍的材料简单地移植到他的艺术实践中，多伊尔召唤出了美国牛仔的神话形象。他以概念性的方式来处理这个原型隐含的粗旷性。在《亡命之徒》中，仙人掌的手臂无力地耷在木质手提箱外，被悬空的手铐固定在虚无之中，以表现美国西部日渐遥远的地平线，特别是它曾经代表，却鲜少实现的自由和逃离。

Surrender, 2021. 木头、皮革、黄铜、羊毛. 83.8 x 39.4 x 24.1 厘米. 摄影: Guillaume Ziccarelli. 图片提供：艺术家与贝浩登

No One Can Know, 2021. 木头、皮革、黄铜、不锈钢、青铜. 53.3 x 35.6 x 40.6 厘米. 摄影: Guillaume Ziccarelli. 图片提供：艺术家与贝浩登

多伊尔将对美国的宏伟想象和日常生活的单调并置。《No One Can Know》来自艺术家正在进行的“Executive Toy”系列，捕捉了一次办公室里因厌倦情绪而发生的离职。这件木质雕塑是一个由曲柄臂带动齿轮的电动人，坐在办公桌前办公。雕塑的结构清晰可见，在展现作品复杂技术的同时，亦是没有灵魂的重复劳动的再现。

尽管展览的标题告诉我们“一切都很好”，潜伏的不安在多伊尔对美国生活的描绘中贯穿始终。不起眼的东西瞬间发生变化：延长线变成了套索，剃须刀片的闪光诱人，排水管的形象让人联想到无尽的绝望，所有这些都指向了致命的必然。

尼克·多伊尔个展“一切都很好”于贝浩登（首尔）现场. 摄影: Hyunjun Lee. 图片提供：艺术家与贝浩登