展讯 | 厉蔚阁伦敦 | 拉里·皮特曼伦敦首展「透视缩影」

洛杉矶艺术家拉里·皮特曼 (Lari Pittman) 伦敦首展「透视缩影」（Dioramas）已于厉蔚阁伦敦阿尔伯马尔街40号空间揭幕，展出艺术家全新画作，反映个体与政治的往事回响。皮特曼的大尺幅油画及一些小型、私密的画作体现了艺术家不但在展示装饰艺术悠久的历史上独树一帜，更援引了各色互相呼应、重叠的主题及图像符号，彰显装饰艺术丰富多彩的构图和视觉效果。

展览中多数作品都涉及并探索了法国与美国的历史联系；其中重要的作画对象便是一组19世纪的全套珠宝首饰 (「parure」)。明亮的色彩搭配深色背景，串连的绳索映衬出绿松石与珊瑚红珠宝的绚烂；而它们又被毛虫、飞蛾、苍蝇、老鼠、乌鸦等动物包围，映射着巴洛克静物图像志的影响。同样，在一些小型画作中艺术家描绘了被图腾般的动物精致佐衬的葫芦，与17世纪荷兰的虚空派绘画传统相呼应。虚空派风格中象征财富与美的符号亦会与饥饿吞食着的、毁灭着的动物相伴，从而体现转瞬即逝的生命本质与相佐的物质诱惑。

拉里·皮特曼（Lari Pittman）

透视缩影 4，2021年作

丙烯颜料 亮面喷漆 石膏做底画布 裱于配有钛合金内框木板

203.2 x 243.8 x 5.1 厘米 (80 x 96 x 2 英寸)

© Lari Pittman

Courtesy Regen Projects, Los Angeles and Lévy Gorvy, Paris

Evan Bedford摄

在「透视缩影」中，这些丰富多变的装饰性的画作被艺术家以作品底端的长方形框条所统一，突出体现画作的平面特征，并创造出一种同时存在于视觉与观念里的界限，将画作与观众的空间区分开。运用这些视觉栏杆，皮特曼彰显了展览标题的寓意––––博物馆在展出历史古器时常用的一种手法，即用微缩模型陈列出一种规划好的叙事。如这种陈列场景的叙事手法一般，皮特曼的画作为观众塑造出一种氛围，在当下重新编排、理解历史幻象与过往碎片。他的珠宝主题就是个好例子：所有珠宝都编刻着美国与法国建交关系中的重要里程碑的年份：1776、1789、1863、1871、1944，分别对应着美国独立日、法国大革命、废除奴隶制、巴黎公社建立、巴黎解放这些暴力与自由并存的历史时刻。皮特曼的作品以装饰艺术特有的碎片化视觉感类比重大时刻，巧妙地避免了过于直白地阐述历史。「透视缩影」系列是当代的历史绘画，通过回忆与审视过往的繁荣与创伤，来邀请观众思考机遇与危机并存的社会现况。

拉里·皮特曼（Lari Pittman）

透视缩影 5，2021年作

丙烯颜料 亮面喷漆 石膏做底画布 裱于配有钛合金内框木板

203.2 x 243.8 x 5.1 厘米 (80 x 96 x 2 英寸)

© Lari Pittman

Courtesy Regen Projects, Los Angeles and Lévy Gorvy, Paris

Evan Bedford摄

皮特曼于1970年代中期在加州艺术学院就读时开启了艺术职业生涯。他决定成为一名画家，而非跟随当时南加州盛行的观念艺术风潮。他在加州艺术学院的女权艺术项目中寻得了艺术创作的思辨之基，师从杰出的艺术史学家艾莲娜·雷文 (Arlene Raven)、艺术家维哈·塞尔敏 (Vija Celmins)、伊丽莎白·默里 (Elizabeth Murray) 以及米里亚姆·夏皮罗 (Miriam Schapiro)。面对社会对拉丁美裔同性恋者的偏见，皮特曼的艺术创作受女权主义对于性别和身份的影响，同时保持了对小众装饰艺术传统的热情。他出色地运用色、形、意，以及平凡而怪异的象征对抗，通过作品表达了这些影响的重要性和强大的穿透力。正如评论家大卫·帕吉尔 (David Pagel) 所见：「皮特曼歌剧般的画作向我们彰显的是世界的纷繁复杂所不能击倒的热情、真诚与个性。」

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