对话|黄晖：我的梦在你的山下醒来（教师节特刊）

黄晖 当代女艺术家

1955年12月出生于湖北英山

1978年毕业于湖北艺术学院美术系油画专业

1989年进修于中央工艺美术学院染织系，学习服装设计

曾任教于苏州大学艺术学院

中国美术家协会会员

国家一级美术师

与黄晖老师的采访在她工作室里。紧邻窗户的地方种满了植物，放眼望去一片绿色，生意盎然。

雪奕：黄老师您平常除了教学、创作，我了解到您还喜欢读书，而且对传统戏剧有很深的情感。我很想知道，您的这些爱好对于您的情智以及绘画作品，会产生什么化学反应吗？

黄晖：我是学油画的。1989年，我在中央工艺美术学院学习服装设计时，对传统戏剧产生了浓厚的兴趣。戏剧这个题材，过去，我一画就画了二十五年。

《半边天》克里斯·维尔纳：“在画框中演出的戏剧，是黄晖的作品。戏剧是黄晖绘画的主题，以此她创造了各种不同的画面。面具式的脸孔，极度与兴奋的。与其他参展画家比较，不难看出，黄晖创作的重心在于对中国民族传统的摹写。”

图1 「旦·1」 布面油画  103x103cm  1996

图2 「生·1」 布面油画  103x103cm  1996

图3 「生·2」 布面油画  70x85cm  1996

图4 「生·3」 布面油画  60x75cm  1996

图5 「生·4」 布面油画  80x80cm  1996

“半梦”。“梦”就让人想象，“半梦”更让人想象，“半梦”不是比“梦”少，而是比“梦”多，多就多在人们可以在戏台上看到这些动作、把式、服饰和表情，看不见的是什么？裸体？裸体是什么？出现在梦（半梦）中有着各种色彩的裸体是什么？它的艺术意味何在？这是一个可以让我们好好想想，从而认识我们自己的感知能力的古老问题。

                           家琪  2010年4月8日

图6 「半梦·1」 布面油画  85x95cm  2009

图7 「半梦·2」 布面油画 85x95cm  2009

 图8 「半梦·3」 布面油画 205x145cm  2009

雪奕：看着「半梦—青色」，这组单色的画幅，我仿佛看到了特别的东西。是宣德年间大气磅礴的青花瓷器，是黄晖老师主观的表达内容，如：线、明暗、速度、力度和动势的协调感。看着看着，我突然能感受到黄晖老师那股超越自我的精神，同时也在我的心中冉冉升起。

图9 「半梦—青色」 布面油画  240x220cm

图10 「半梦—青色」 布面油画  220x150cm

图11「半梦—青色」 布面油画  220x150cm

图12「半梦—青色」 布面油画  150x220cm

雪奕：黄老师您平常除了创作，我了解到您还喜欢旅行 。

黄晖：旅行最大的收获就是“打开”。在国际间多样的文化里行走，非洲的木雕，西方的传统绘画，日本的浮世绘等等，都是我们学习的一个源。看到什么，记得什么或不记得什么，也就构建出我们每个人独一无二的内心世界。

雪奕：您是不是从小就喜欢画画？😜 

黄晖：是的，我是小时候就喜欢画画的。那么本能的喜欢和今天仍然坚持做的事情，我觉得应该是两码事情。几十年做这么一件事情，去追求自己所热爱的人生。

黄晖：我会做下去的。因为我热爱它，这就是艺术的魅力吧。👵🏻

雪奕：在颜色的运用上，我发现您用的颜色都是高饱和的。它们来自什么样的情感表达？

黄晖：哈哈哈😄我认为，直觉来自高维。绘画创作是一种内心的需要。色彩只不过是抒发情感的一个媒介。我们只有通过学习，去转念、去提升，不同时期有着不同的心境。不过，我总是希望能够有一些好玩的东西出来。是的，我自己也比较追求在绘画中保持纯粹一点的东西，它们更像是我的影子一样，这样的颜色是具有冲击力的。直抒胸臆！

「肌肉人」系列

 「肌肉人」 布面油画  85x100cm

——聂干因