卓纳巴黎｜安德拉·乌苏塔（Andra Ursuţa）首展《空隙填充》

安德拉·乌苏塔

Andra Ursuţa

《空隙填充》

Void Fill

展览日期

2021年9月4日—10月9日

开放时间

周二至周六 12:00—19:00

画廊地址

108, rue Vieille du Temple, Paris

上图为：安德拉·乌苏塔（Andra Ursuţa）

《非人的成长》，2007年

空心塑形玻璃，注满液体

67 x 54.6 x 17.8 厘米

卓纳画廊欣然于巴黎空间呈现艺术家安德拉·乌苏塔（Andra Ursuţa, b. 1979）的新作展。这是自2020年7月卓纳宣布代理乌苏塔以来，这位出生于罗马尼亚、常驻纽约的艺术家的首次画廊个展，也将是她在法国的首次展览。

在过去十年间，乌苏塔以其极富创新精神的雕塑作品广受肯定，她的创作深入挖掘了当代社会的暗流涌动。艺术家从记忆、怀旧、艺术史和流行文化中汲取灵感，并采用各种创作媒介，将日常的物件和材料转化为引发共鸣的雕塑和装置，为主体的经验提供崭新的、救赎式的形态。

展览将呈现一组新的玻璃铸塑作品，它们基于艺术家在2019年第58届威尼斯双年展上首次亮相的系列。在创作这些形态时，乌苏塔以一种细致的强力转变的方式，将日常物件的观念和物理特性推至极限。艺术家同时采用了传统的雕塑技法和最前沿的技术，在作品中杂糅了自己身体的3D扫描铸模以及廉价的万圣节服装道具、性虐恋群体BDSM的绑缚装备、用来“空隙填充”的包装、塑料罐、瓶子等各种其他材料，最终将这些复杂的集合物铸塑成发光的、半透明的玻璃。

有色玻璃遇高温会缓慢融化，这给本质上不稳定的、流动的媒介平添了更多的风险，有时会产生旋涡状、大理石质地的效果，有时则由内投射而出液态熔融色的强烈冲撞。铸塑的过程完美地捕捉了充满细节的表面纹理以及接缝，强调了内部与外部、坚硬与柔软、封闭与开放之间的张力，进而凸显了空心雕塑形体的特征，它们在视觉上就像人体形态的一种替代，同时也是功能和隐喻意义上的容器。

“文化用那些一次性的、廉价道具来表达恐惧……我喜欢它们这种用完即弃的特性，它们就像是垃圾，不过，通过非常精心细致的方式，我可以将它们转化为能够持久存在的事物……就是这样的想法，拿一些所谓低俗文化中的东西，但充满崇敬地加以对待。”

——安德拉·乌苏塔（Andra Ursuţa）

安德拉·乌苏塔（Andra Ursuţa）

《捕猎者是我们》，2020年

空心塑形玻璃，注满液体

73.7 x 68.6 x 132.1厘米

展览还将呈现一组天鹅绒的物影照片，它们进一步扩展了有关偶然和转变的概念。作品以万圣节道具为材料，通过模拟的方式，它们模糊了摄影索引性和投射性的功能。系列以《后希望》（Post Hope）为题，似乎描绘了一条骷髅的手臂（有时是两条）举着一根闪光的棍棒，每件作品中具体的排布以及色彩的组合都各不相同。但是，图像始终刻意地保持含糊不清——从类似火炬的形状中散发出来的光，好像提示着刺穿黑暗的希望，但又可以被解读为不详的征兆。

图像有如幻影般从天鹅绒的表面浮现升腾，让人回想起十九世纪“精神摄影”（spirit photography）、甚至“圣灵显像”（acheiropoieta）——这种宗教圣像看起来没有手工绘画的痕迹——中惯用的技巧，而骷髅的形态暗示了历史上表达死亡之胜利的传统，类似的主题通过老彼得·勃鲁盖尔等人的作品流传至今。