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对话安妮·伊姆霍夫（Anne Imhof）：艺术必须多元融汇

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对话安妮·伊姆霍夫（Anne Imhof）：艺术必须多元融汇安妮伊姆霍夫 Imhof 艺术 Anne 国际舞台当时德国作品崇真艺客

2017年，安妮·伊姆霍夫（Anne Imhof）在国际舞台上一炮而红，当时她代表德国以现场表演作品《浮士德》（FAUST）参加威尼斯双年展。《浮士德》这一作品由一群出色的表演者（还有几只狗）参与演出，作品中蕴含的原始能量让艺评家们为之振奋，也让这位艺术家在当年荣获金狮奖（Golden Lion）。从此，伊姆霍夫的歌剧舞台表演就出现在欧洲一些最负盛名的博物馆内，从伦敦的泰特现代美术馆（Tate Modern）到巴黎的东京宫（Palais de Tokyo），再到都灵的里沃利城堡美术馆（Castello di Rivoli），她的沉浸式作品《SEX》目前就在那里展出，展期至11月7日。

2017年，安妮·伊姆霍夫在第57届威尼斯双年展德国馆的表演作品《浮士德》现场图，摄影：Gerard-Jan Claes、Ruben Desiere、Olivia Rochette，图片由艺术家及威尼斯双年展提供

2019年，安妮·伊姆霍夫在伦敦的泰特现代美术馆展出的作品《SEX》现场图，摄影：Partel Oliva，图片由艺术家及泰特美术馆提供

伊姆霍夫的艺术基础十分深厚，可以追溯到法兰克福的音乐界，因为她曾在著名的Städelschule音乐学院学习。伊姆霍夫与曾经就读的学院以及其他更多合作者之间也紧密地相互联结，其中包括她的长期伴侶、同时也是模特、艺术家和演员的Eliza Douglas。虽然表演艺术是伊姆霍夫最容易让人联想到的艺术形式，但其实那只是这位德国艺术家众多才华的一个方面。在最新一期的巴塞尔艺术展“对话艺术家”中，伊姆霍夫讨论了油画、绘画和音乐如何成为她广泛合作的艺术实践。

安妮·伊姆霍夫展示她关于头部研究的素描

在视频中，当谈及多种形式的艺术实践时，伊姆霍夫说：“合作是我的作品中十分重要的部分，我与Eliza自从《浮士德》的合作开始，就形成了一个恒定存在而且很坚固的合作过程。我们为《浮士德》里面的一些段落录制唱片，突然间视觉影像没有了。我觉得正是这样让我喜欢运用录唱片这种手法。观众在倾听的时候看到的是他们自己的生活，也是他们自己的影像。”

安妮·伊姆霍夫，图片由巴塞尔艺术展提供

2019年，安妮·伊姆霍夫在伦敦的泰特现代美术馆展出的作品《SEX》现场图，摄影：Partel Oliva，图片由艺术家及泰特美术馆提供

《浮士德》模糊了雕塑、装置与行为艺术等之间的界限，虽然以剧场表演的形式呈现，却早已超越了剧场的范畴。伊姆霍夫的作品是深入融合多种艺术形式的绝佳案例，她通过充满力量且形式丰富的艺术语言，构建出一种比现实更加真实与深刻的氛围，让观众身临其境地感受到了一种冲出内心、难以遏制的精神张力，这是伊姆霍夫作品表达的深意，也是当代艺术的独有魅力。

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