Q：第一部看的戏是什么？

周可人：我第一部在剧院看的戏好像是《悲惨世界》（Les Misérables）。那时差不多6岁左右，舞台剧演了什么内容已经记不清了，但是观众席和台上的那种氛围感至今记忆犹新。

Q：这个跟你后来走上音乐剧之路有什么关系吗？

周可人：其实还好。对我音乐剧之路影响更多的可能是后来长大后看碟，印象比较深的是《猫》（Cats）。其实我两次看音乐剧都吓哭了：第一次是《悲惨世界》，里面老是开枪。我不属于那种一哭就会闹的孩子，但还是会吓得很害怕。然后《猫》是因为我记得当时坐在剧场二楼，演出时会有猫突然出现在旁边，也会害怕。但是《猫》比较合家欢，所以小时候看得很开心。我记得演出完还买了精装版的碟，里面有纪念品、谱子......小时候弹钢琴也会弹一些这样的曲子。

另外因为我特别喜欢韦伯，就看了《万世巨星》（Jesus Christ Superstar）的碟，我看的是滚乐现场版的，看了很多遍。虽然这是韦伯的第一部音乐剧，但我反而觉得是他写得最好的一部，记忆犹新，非常经典，对我影响非常大。

Q：你是从什么时候开始正式地学习音乐剧相关的这些专业技能的？

周可人：我觉得反而是在《两个人的谋杀》排完之后。一开始我对音乐剧，尤其是国内的音乐剧没有那么多概念。《两个人的谋杀》排完之后，陆续来了很多音乐剧相关的工作。我觉得既然自己要从事这一行，当时的知识储备量实在太少了，所以花了大半年做了很多功课。

另外也要感谢我的专业老师，她是一个对音乐特别熟悉的老师，我跟她请教了很多。老师也给我布置了非常多跟音乐剧相关的学习内容和实践锻炼我，大三的时候也有幸在学校里指挥了《西区故事》（West Side Story），所以学校给我的帮助也很大。

Q：今年《两个人的谋杀》跟首轮演出整整隔了5年，如今重回这个剧组再进行排演和创作，你有什么不一样的感受？

周可人：我没有当年那么紧张了。当年是我第一次进音乐剧剧组，没想到就进了上话的音乐剧，真的非常紧张，我当时就想着把它完成了。现在回头想想，觉得两个月的时间把它弄下来真的太不可思议了，有100分的能量恨不得120分都放在了台上，每场演出感觉都是拿命演，很用力，但那个年轻的自己还是完成了，觉得还挺不容易的。

Q：所以5年之后的你，现在对于表演是不是更驾轻就熟了？

周可人：是的，而且和之前的想法完全不一样了。之前我从来没有想过要怎么去表演，但现在会系统认真地去考虑这个问题，去学习，去看很多作品，自己也尝试演出了很多音乐剧去提升自己。所以我很幸运能再次回到中心把这个很好的作品再度演绎出来。今年我自己有很多新的想法，想试试看能不能做出一些和之前不一样的东西。

Q：《两个人的谋杀》之后，你陆续出演了很多口碑和反响都不错的戏，也有了很多粉丝。那么跟你演过的其他作品相比，《两个人的谋杀》有没有什么独特的感觉？

周可人：自从《两个人的谋杀》之后，我接的大部分都是韩国的音乐剧。百老汇的戏我主要以总监为主。我感觉韩版音乐剧的表演方法、呈现方式跟百老汇的不太一样：韩版音乐剧更像一个以演员为中心去构作的作品，节奏全部都把握在了演员身上，换了演员就会像换了一部戏一样。而百老汇的会更像是一个以导演创作为中心，共同完成的作品。

另外一个最不同的点就是《两个人的谋杀》真的很难，我觉得是我目前演到现在音乐剧里最难的一个戏，钢琴风格变化也特别大。

Q：在这5年的发展历程里，你既做音乐总监也做演员，你对于自己的未来规划是怎么样的？更享受自己的哪个身份？

周可人：我其实没有把这些身份分得很开，我觉得不管是担任什么角色的时候，都需要从另外一些角度去思考问题。比如很多很好的演员都有导演思维，好的歌手也有音乐总监思维。我觉得只要我在这个工作岗位上，能把工作做好就ok了。

享受的话我更享受大家在一起创作的的氛围，而不是某个具体的身份。未来的定位，我希望不管作为什么身份，能创作出一个大家喜欢的、脍炙人口的作品就很ok了。

Q：你觉得你的搭档庞盛之有什么优点？

周可人：他对事情非常“钻牛角尖”，在作品上非常愿意投入，有什么不清楚的都一定会搞明白，这样的演员非常难得。而且对我来说他是一个非常有经验的演员，演过很多戏，经验比我丰富，所以我从刚进组开始就从他身上学到了很多东西，而且有时候在台上紧张都靠他带领我把这个戏演下去，所以我觉得他是非常nice的一个对手。

Q：这两年国内的音乐剧现状达到了一个之前难以想象的程度，对现在中国音乐剧这样“反常”的繁荣，你怎么看？

周可人：我个人是乐观的，但也不会太盲目乐观。现在的市场真的很好，特别是今年市面上甚至出现了演员供不应求的情况。所以这也是我不盲目乐观的原因：如果明年我们还有更多的音乐剧作品出现，要找到有能力的、合适的演员，乃至其他主创可能会更困难。那么如何保证一个戏的质量就成了大家值得思考的问题了。

Q：对未来希望从事音乐剧方面的学弟学妹们有什么建议？

周可人：多看戏。自己会在哪个领域里面工作，就得把这个领域先熟悉起来。我觉得音乐总监的工作其实蛮符合指挥系的，指挥系的学弟学妹都可以考虑下有没有可能往这个方向走。另外除了那些经典的作品，2000年以后的作品也要学一学，音乐风格不能永远都是传统，要与时俱进。

Q：近年演出的这些音乐剧作品，你有哪部特别关注的吗？

周可人：《女招待》（Waitress）是我觉得很有意思的一部戏。因为我今年参加的很多剧都是对肢体有很高要求的，所以会多关注一些编舞的方向，这个剧的编舞是我这两年看下来非常上乘的，它让我意识到一个新的概念：原来编舞不仅仅是编舞蹈，而是整个场面的调度。而后再去看那些音乐剧，编舞全都在音乐和剧情里，你不觉得那是在跳舞，真的太高级了，很漂亮，很厉害。

Q：如果将来有机会，你会想把哪一部你很喜欢的音乐剧搬上国内的舞台？

周可人：其实在疫情期间我就有很多点子了，因为在家里没事就跟妈妈聊剧本，我当时有两个想法。

第一个是一个版权戏《过去5年》（The Last Five Yeas），我对这部剧有一个非常不同的想法，就是它其实也非常适合在钢琴上完成，1个钢琴加上4个弦乐，钢琴在中间，4个乐手在舞台的四个角，然后像《两个人谋杀》这样去完成一个他们之间的爱情故事。而且钢琴可以有很多别的用意，表现很多关系。虽然钢琴非常难呈现，但我觉得如果呈现出来会非常漂亮，而且它的音乐特别好听。

第二个是我特别喜欢的故事，沈从文的《边城》，气质有点像《如梦之梦》的一个戏。民国时期的题材文学题材做成音乐剧的很少，也代表了一定的风险，所以我一直还在寻找他的音乐风格：可能是那种类民谣的民歌，方言，小型民乐队，二胡、笛子、箫是主要乐器......感觉会很有意思，但也很难，我一直在构思，如果有一批很好的人一起想，可能会有一个很好的呈现。