周三开演 | 广州交响乐团首席、著名小提琴家张毅举行独奏音乐会

11月3日晚，致敬经典——张毅小提琴独奏音乐会将作为“永远跟党走”——广东省庆祝中国共产党成立100周年百场精品展演“艺术名家新人专场”演出之一，在星海音乐厅举行。

自1990年加入广州交响乐团以来，乐团副团长兼首席张毅从业已超过三十年。在往昔岁月里，他用一琴一弓演绎了大量中外经典作品。今年是中国共产党建党100周年，百年芳华岁月，奏响经典礼赞，张毅将在这场音乐会中，通过一首首经典曲目向建党百年献礼，向经典之作致敬。

本场音乐会上，广州交响乐团常任指挥景焕将执棒乐团与张毅共同演绎帕赫贝尔《D大调卡农》、维瓦尔第《四季》之《春》、莫扎特歌剧《狄托的仁慈》序曲和《G大调第三小提琴协奏曲》以及贝多芬《F大调小提琴浪漫曲》。此外，观众还能欣赏到曾任广交双簧管声部首席长达17年的广交团长陈擎首次与张毅以双独奏家的身份，共同与乐团演绎巴赫《小提琴与双簧管协奏曲》（片段）。

音乐会节目都是历经岁月洗礼沉淀下来的经典佳作，由张毅在古典主义时期的作品里精心挑选，大部分是他首次与乐团演出的作品。其中，贝多芬《F大调小提琴浪漫曲》在2005年3月12日由潘德列茨基执棒乐团演出过，当时担任小提琴独奏的正是张毅，演出受到广泛好评。

多年磨砺 勇担重任

1990年，23岁的张毅从星海音乐学院管弦系毕业，梦想在交响乐团找到对口的工作，报考广州乐团（广州交响乐团旧称）成为了首选。经过层层筛选，张毅如愿进入广州乐团。两年后的1993年，广州乐团首次举办新年音乐会，第一次接触这种形式，张毅觉得这种气氛热闹、充满仪式感的音乐会非常新颖。从此，他参与了随后的每一届广州新年音乐会，并将在2022年继续担任乐团首席，见证第30届广州新年音乐会的到来。

1993年广州新年音乐会

REMEMBER

1997年，广州乐团紧随中央乐团的步伐启动了职业化改革，以“拉幕考试”打破了国内文艺院团论资排辈的传统，根据乐手的业务水平排定座次席位。加入乐团七年的张毅，抓住了这个展示自己的机会。对于当时考试的情景，他还历历在目：“当时的首席指挥叶詠诗担任考评委员会主席，指挥家韩中杰、黄飞立，演奏家陈允、范丁，以及外国专家Anthony Camden, Joe Kirtley等资深音乐家作为评委，与乐手分别处于大幕的两边，评委完全凭乐手演奏的音乐来评判其业务水平。

 1997年乐团拉幕考试现场

除了乐团原有的六十多人以外，还有来自广州、北京、上海、武汉甚至海外的三十多名乐手参加考试。乐团首席不仅要考核协奏曲和交响曲的独奏片段，还有难度极高的视奏，以及画弓法等基本功。有些人紧张到站着考试都拉不出音，必须坐着来。可以看出，乐团为了走上真正的职业化道路，下了极大的决心。”经过几轮考试，年仅30岁的张毅获得了乐团首席的职位。乐团对于年轻音乐家的充分信任与大力支持，使张毅在惊喜之余，也感受到了肩上的重任。

上图：时任团长余其铿、时任首席指挥叶詠诗与拉幕考试后首批声部首席；左下图：张毅、叶詠诗指挥与余其铿团长；右下图：1997年8月16日，张毅首次以乐团首席身份演奏的音乐会（点击图片可看大图）

砥砺奋进 不忘初心

1998年5月，广州乐团启动了第一个音乐季。从那时候开始，乐团真正走上了职业化的道路，节目策划也有了更强的计划性。尤其在2003年余隆担任音乐总监之后，越来越多以往只能在唱片里听到的顶级音乐大师来到广州交响乐团。而坐在乐团首席之位的张毅，不仅作为客席音乐家与乐团之间的桥梁传达音乐家的意图，也获得了许多“福利”——在一臂之遥观察小提琴大师的一举一动，帕尔曼、安妮·苏菲-穆特、杜梅等等，都让他如饥似渴地吸收着演奏技巧和对音乐的理解。

同年10月，乐团第一次为歌剧现场伴奏，便是在首届北京国际音乐节的舞台上。作为新任首席，张毅不免有一丝忐忑。让他忐忑的不是因为技术难度，而是与乐团共同进退的荣誉感，使他比别人考虑得更多。如果乐团当时演得不够出色，也许不会走向宽广的未来。他带领乐团取得了北京主流媒体的一致认可，今年是乐团第十次参加音乐节了，每一次他都在场。张毅认为：“每次参加北京国际音乐节，乐团都当成乐季里非常重要的节目来准备，毕竟是与国内乃至国际名团的同台竞技。从第一次的忐忑紧张，到第十次的游刃有余，是乐团飞速发展的体现。”

携手广交 走向世界

过去三十载，张毅见证了乐团的每一步飞跃，与全团出访的海外巡演更是从未落下。广州交响乐团作为国内唯一一个在世界五大洲巡演过的乐团，曾在23个国家、48个城市举行过62场音乐会。他印象最深刻的，除了1999年第一次跟乐团三位声部首席一起去日本福冈演出，就是2001年在奥地利维也纳金色大厅的音乐会：“为了登上这个古典音乐从业者的梦幻舞台，整个乐团都非常认真地准备，现场效果也非常好。那次巡演在短时间内到访了四个音乐厅，也考验了广州交响乐团音乐家和行政团队的职业化管理水平。由德国广播电台录制的音乐会实况唱片《金色回响》已成为乐手和乐迷们的珍贵回忆。”

广交常任指挥景焕与张毅合作七年，在她看来，张毅沉稳内敛，曲目量很大，对于年轻指挥家是一个让人安心的存在：“他会用丰富的经验以及与乐团长期磨合出来的默契扶持着你，跟你一同成长，在工作当中提供着潜移默化的帮助。”

而1985年至1990年期间在星海音乐学院附中和大学管弦系共同学习，以及从1992年至今在广州交响乐团共事近三十载的陈擎团长认为：“我这位老同学是典型的学习型人才。认识这么多年，他一直在专业道路上不断精进。可以说，当他坐在广交首席的位置上，无论是在多么重要的演出场合，或者演出多么艰深的复杂作品，大家都会很放心。这就是有如'定海神针'一样的首席气质，大将之风。”

张毅与陈擎团长（上图摄于1989年，下图摄于2019年）

从广州交响乐团职业化改革脱颖而出，见证了乐团25个音乐季的发展，近30届广州新年音乐会的飞跃，即将与乐团共同迎来建团65周年……随着年岁渐长，张毅从乐团首席到兼任副团长，与两位青年小提琴家彭珂（乐团首席）、吴博（乐团联合首席）共同带领乐团在舞台上为观众呈现更多精彩演出，是“首席”技艺的传承。

弘毅宽厚 德艺双馨

台下的乐迷对张毅称赞有加，朱志远分享道：“提起张毅老师，首先想到的是他台上气定神闲的表情和台下灿烂的笑容。他的琴声丰润甜美、情感充沛，也能驾驭风格跨度极广的音乐风格。虽然近年因为担任广交副团长，独奏的机会减少了，但一旦有这样的机会，他的表演一定令人惊艳。

还记得2014/2015乐季闭幕音乐会上的《英雄的生涯》，他的独奏时而厚重、时而甜蜜、间或深情和讥诮，作品中‘英雄’和‘妻子’两个角色的形象跃然于听众的脑海中。”从1993年开始每年必看广州新年音乐会的老乐迷王建伟说：“张毅录制的《情弦》长期放在车上，这个作品里优美甜美的音质、宽广音域的旋律徐徐播出，在长途行驶中陪伴着我。我记得张毅在东莞出席活动时提过，‘别人努力，你就要比别人更努力’，此言给我留下了深刻的印象，并不断地激励着我。张毅还兼任众多职务，但他在我们乐迷心中的唯一身份就是广州交响乐团首席。”

正如乐评人翟佳所言，“张毅人如其名，张弛有度，弘毅宽厚。台下可亲，台上可敬。三十年光阴，我们作为观众见证他作为广州交响乐团首席所展露的气度、格局、奉献，以及作为优秀音乐家的忠诚、谦逊、深刻。子曰：‘唯乐不可以为伪’，张毅就是最佳的佐证。他的音乐就是他的人品、素养、情怀最美好的体现。”

30年的燃情岁月浓缩在90分钟的音乐里，愿与乐迷共同分享。