“设计论坛”再出发丨在“设计深圳”2021，掀起设计思想新浪潮

“设计深圳”2021 设计论坛嘉宾阵容（部分）

中国著名室内设计师，深圳市室内设计协会轮值会长，SIID深圳室内建筑设计行业协会理事长。2007年，他从广告行业成功转型，创立了LSD Interior Design，通过独特创新的室内设计风格，示范流行之外的生活品位。2015年，推出家具设计品牌——再造，意图通过家具重建人与生活的关系。

他一路斩获多项国内外设计大奖，代表作品包括南京万科安品园舍、南昌华侨城万科纯水岸售楼处、华润济南城市展厅、广州金地壹阅府、北京保利和光尘樾、北京天恒天悦壹号售楼处、北京梵天梵悦万国府、上海万科翡翠滨江系列、北京中粮瑞府、北京绿城御园等。

Benjamin Hubert 是一位屡获殊荣的英国设计师，创意机构 Layer 的创始人。Layer 专注于物理和数字世界的体验驱动设计，由来自世界各地的20名设计师组成的团队组成。这个不断发展的工作室目前正在与全球领先的品牌合作，包括耐克、谷歌、Bang & Olufsen、三星、博朗，这将有助于塑造我们未来的生活方式。

在设计界的前沿，Benjamin 与包括 Moroso、Cappellini、Poltrona Frau、Ligne Roset、Fritz Hansen 和 Vitra 在内的全球知名家居品牌合作，其作品亦在众多世界领先设计活动与会展中频频亮相。

同时，Benjamin意识到设计可以作为积极改变的有力工具，他还参与了非盈利慈善项目，包括与英国癌症慈善机构Maggie's和Carbon Trust的合作。

Carlo Ratti在麻省理工学院（MIT）任教，并指导可感知城市实验室（Senseable City Lab），同时也是国际设计和创新工作室Carlo Ratti Associati（CRA）的创始人之一。Carlo是关于新技术对城市生活和设计影响的思辨领域中的领军人物，与他人合著了500多本出版物，并拥有多项技术专利。

CRA旨在探索建筑环境中自然和人工之间的交叉，经常利用数字技术作为多学科使命的一部分，在城市空间中思考、设计和创新，是唯一一家三次入选《时代》杂志“年度最佳发明”榜单的设计公司。Carlo Ratti的作品曾在威尼斯双年展、巴塞罗那设计博物馆、伦敦科学博物馆、罗马MAXXI博物馆和纽约现代艺术博物馆等世界各地展出。

日本建筑师坂茂（Shigeru Ban），2014年普利兹克奖获得者。与众多建筑师不同，坂茂除了作为传统的城市开发者，设计巴黎音乐厅、富士山世界遗产中心等建筑，更为深入人心的是数量众多、存在于全球各个灾难现场的救灾建筑。从 1994 年他为卢旺达难民设计避难帐篷开始，将“纸管建筑”用于灾后重建。他强调建筑不应只为“权贵阶层”设计，还应该服务于那些“无法负担（设计费）但同样需要设计的人”。

坂茂一直致力于实验性地使用诸如纸张、木材、竹子、织物和运输容器之类的普通材料，以非凡的方式组建构建筑物。在这一过程中，他一再挑战材质及技术，不但有着对传统工艺的推崇，也令人见识到建筑与环保相互结合的无限可能。

Gaetano Pesce 1939年出生在意大利拉斯佩齐亚，毕业于威尼斯大学建筑系。他年轻时就曾发表宣言称：“艺术应该有不统一的权利，我们应该改变，我们应该自由的创作，而不是不断的重复自己。”在Gaetano Pesce五十多年的创作生涯中，他一直在不断尝试实验与创新，其作品被世界上众多知名博物馆收藏。

作为一名建筑师、设计师与艺术家，他先后在欧洲、美国、拉丁美洲与亚洲活跃着。他的作品横跨多个领域，包括建筑、城市规划、室内设计、工业设计以及展览设计。纽约时报的建筑评论家Herbert Muschamp将Pesce跨领域的作品形容为“一场可以与建筑比拟的头脑风暴”。

大桥谕（Satoshi Ohashi）早在1987年便加入扎哈·哈迪德建筑事务所，并与扎哈·哈迪德女爵士和帕特里克·舒马赫保持紧密合作，迄今已逾30年。目前为扎哈·哈迪德建筑事务所总监。他所从事的设计领域范围广泛，无论是大规模城市设计还是小型家具与产品设计，都始终致力于不断探索并实践建筑与设计的无限可能性。

大桥谕出生于日本，在美国长大，先后在纽约、伦敦、巴黎、东京等地工作和生活，目前在中国北京。大桥谕一直追求卓越的设计，其领导的项目荣获各类奖项，其中包括银河SOHO、望京SOHO、凌空SOHO、 丽泽SOHO，以及未来城市设计及以公共交通为导向的开发项目，包括北京大兴新机场、独角兽岛、西安腾讯双创小镇。

他对整合专业经验和学术研究的不懈追求对中国建筑设计行业有着重要的影响。他曾在多所大学授课或担任客座讲师及作品评论员，其中包括英国皇家建筑师协会学院、中国中央美术学院、同济大学、清华大学美术学院等。

©图片来自Zaha Hadid Architects官网

水平线设计是中国当代设计的代表之一，2003年由琚宾创立，在建筑设计、室内设计、景观设计、产品设计等领域开拓深耕多年，如今已拥有众多代表性的建筑与室内设计作品。

在设计中，琚宾善于发掘传统文化中的更多可能性，赋予每个设计以鲜明的个性和旺盛的生命力。通过对东方传统文化、艺术与哲学等方面的提取和运用，配合数字化分析工具和国际先锋的设计方法，以全新的视觉传达来解读中国文化元素。

在邵沛从业的十五年间，设计作品400+，其中包括第十届全国运动会游泳馆，韩美林美术馆，颐和园安曼酒店，正大集团会所，合生集团会所等著名项目。

在设计生活中,邵沛关注东方美学于当下世界语境中的延续存在与价值,并研究如何将空间美学与个人社会生活之间进行有机衔接。邵沛延用“明、静、空、远”的东方美学思维，同时又包含“用之则行、舍之则藏”的匠心灵运。

张岳1977年出生于中国上海，拥有德国波鸿鲁尔大学建筑工程硕士、同济大学土木工程学士学位。2006年加入AS+P，曾先后参与管理了众多国家级城市设计项目。

作为可持续发展的践行者，张岳先生跟随AS+P创始人阿尔伯特·施佩尔教授的核心设计理念。作为战略决策者，在公司项目中打造牢固的团队协作网络贯彻生态、公平、经济的原则。

HDA汉都灯光设计创始人田欢，在光环境设计及相关领域已有16年的从业经验。在国内可谓是该领域的探索者和见证者。田欢是米兰理工大学的设计管理硕士，也是深圳市室内建筑设计行业协会理事。2010年HDA成立以来，她带领团队完成了众多知名的商业综合体及地产行业的照明顾问项目。包括沈阳华润中心、太原华润中心、深圳华润万象天地、重庆大悦中心、中粮前海亚太区域总部、大疆天空之城、大沙河文体中心等。

随着对光环境的不断研究探索，近年来田欢将关注重点投向城市公共空间及文化、医疗项目的光环境顾问。并且，陆续完成深圳机场门户区及南片区灯光设计、深圳臻湾汇云中心、福田妇儿医院、深圳西丽生态公园等项目。

她一直致力于传播整体光环境设计的重要性，强调光环境对于人们情绪的影响，秉承共融、克制、无界的光环境设计标准，运用理性的设计策略，呈现动人、感人的光影作品。目前，设计师专注于研究光影、空间与艺术的契合。