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我们从小听的艺术故事，哪些是假的？

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？

艺术究竟是什么？

我们从小听的艺术故事，都是真的吗？

为什么懂艺术的人，会对它那么着迷？

但又有那么多人不得其门而入？

······ ······

你关于艺术的种种困惑，都可以在中央美术学院副教授、人文学院副院长黄小峰老师这里，得到生动而深入的解答。

1.艺术背后的故事

我们每个人都是听着故事长大的。在关于艺术的故事里，大家最熟悉的可能是神笔马良的故事，这个故事告诉我们艺术可以创造出美好的东西。不过有多少人知道，这个故事其实是现代作家洪汛涛在1955年才创造出来的呢？

大家还记得小学课本里王冕画荷花的故事吗？这个故事其实也是清代文学家吴敬梓在《儒林外史》中杜撰的，可是也都被我们当成了真事。

其实元代画家王冕根本不是放牛娃，也不会用红红绿绿的颜色画荷花，而是以画墨梅在艺术史中留名。

我们从小听的艺术故事，哪些是假的？艺术故事中央美术学院副教授人文学院副院长黄小峰老师背后崇真艺客

（元）王冕《墨梅图》北京故宫博物院藏

虚构的艺术的故事，反映出的是人们对于艺术的憧憬和想象。可是，如果要走进中国艺术的世界，理解中国文化的精神，就需要还原艺术背后真实的历史。

2.中国艺术的正确打开方式

我们每个人都是历史的产物，也是文化的产物。历史与文化，既是抽象的文献记载，也是切实可感的物品——尤其是艺术品。

感知艺术主要有两种方式，一种是视觉的，一种是物质的。接触中国的艺术，就是认识中国的视觉文化和物质文化，从而获得一种新的视角去认识我们自己。

宋徽宗《秾芳诗帖》

中国人的所有情感在我们的艺术中都能有所窥见，这是一种极为特殊的传统。中国的艺术和我们发生着密切的关系，需要充分调动我们的感官。

大家都知道，艺术是视觉的，需要用眼睛去看。然而我们也需要触摸，如果不用手去感觉，大概我们也体会不到玉器的温度和瓷器的光滑，也体会不到为什么一幅中国的古画不能直接看到，而是需要用手“打开”。

中国的艺术还需要去“听”，“琴棋书画”自古就被称作“四艺”。而如果你想知道那些青铜的乐器为什么会被当作最重要的艺术品，最好去听一听敲击它们发出的声音。

1957年7月，中央人民广播电台第一次播送了用一套出土的战国青铜编钟演奏的《东方红》，让古老的艺术焕发了声音的魅力。

曾侯乙编钟

欣赏中国艺术，有时还需要使用嗅觉。比如当你去欣赏那些和“香”有关的艺术品——香饼、香囊、香具的时候，你需要用鼻子闻一闻。

最后，也不要忽视舌头和味觉。比如，中国古代艺术中，还有数量极大的茶具和酒具。一付建窑的茶盏，只有在茶汤的滋润中才能体现最大的价值。

3.中国艺术史：

国人的美育必修课

早在一百多年以前，教育家蔡元培就提倡进行美育，美育的本质是感受生命能力。就像法国思想家卢梭说的，缺失了美，也就缺失了生活的全部魅力。学习中国艺术，就是重新发现我们的传统，在丰富的艺术世界里寻找精神的休憩之处。

水墨动画《山水情》

那么，我们应该如何走进中国艺术呢？

学习中国艺术，需要理解和体会艺术的思维方式。学习艺术史，既复杂又简单。复杂是因为，它试图理性地捕捉人类最难以捉摸的感性行为。简单则是因为它几乎没什么门槛，只要打开我们的感官就行。

艺术的思考方式简单来说，就是要充分调动我们的感知，来进行自由和自主的观察，并且在观察中不断提出问题，学会享受观察的快感和思考的愉悦。我相信，中国的艺术，一定会让你“耳目一新”。

进入中国艺术的世界，还需要些勇气和开放的态度。艺术的故事里什么都有，有神话和传奇，有爱情和怨恨，有伤感和离别，还有疾病、恐怖和死亡。面对艺术里体现的人生百态，要有胆识和勇气。

不相信吗？在中国艺术中，墓葬艺术是十分重要的一个类型，下到地下的古墓里，在其中体验艺术的力量，常常能让我们这些现代人有一种莫名的肃杀之感，似乎看到了生与死之间的距离。而当你站在一幅元代的唐卡面前，那些泛着诡异的蓝绿色、戴着骷髅串珠的密教大神，无不让我们感到从肉体到心灵的震颤。

和艺术发生联系还需要一颗好奇和敏感的心。这样你才不会止步于优美的故事，才能深刻感受到艺术那难以言说的力量。艺术需要敏感的心，反过来，艺术也能培养敏感的心灵。

（元）大威德金刚曼陀罗，缂丝
245.5×209厘米，大都会艺术博物馆藏

这一次，我很高兴为大家带来中国艺术史的音频课程。

在不少人看来，中国艺术史等同于名作大串联，或者古董大串烧。这没有问题，但并不够。这个课程从具体的艺术品解读出发，还会围绕艺术史现象或艺术史里的问题展开，形成一个中国艺术史的大脉络。只有这样，才能真正找到通往中国艺术精髓的路。

我还希望尽可能地把最新的研究融入课中。虽然艺术史的很多研究都不是定论，但也能彰显艺术对于我们的价值和启示。

艺术承载了中国文化的精华，也承载了我们的人生和理想。学习中国艺术史，每个人所获得的东西也许有所不同，但我希望并相信，我们都能借助中国艺术之眼，来重新看到中国的人，中国的山川地理，中国的动植花草。

愿我们都做一个有趣的人，生活在一个有趣的时代。

限时特价 99元

原价129元

活动时间：10月22日-11月15日

长按图片识别二维码，即可购买

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主讲人

黄小峰艺术史学者

在中国艺术的研究领域著作颇丰

从1998年开始学习艺术史

2008年从中央美术学院博士毕业并留校任教

课程内容

01一段完整的艺术史：

从史前到近代

按艺术史重要阶段划分，历朝历代的艺术有何特色，一目了然，避免了市面上其他艺术课常见的零碎、杂乱无章的弊病。

课程大纲

02一系列知名的艺术品：

它们如何名动天下？

每节课都以一个艺术品为开头切入，总共细讲了300+件重要的艺术品，以后你在市面上看到跟艺术相关的图书、展览时，里面提及的大概率都会是你已经知道的艺术品。

除了青铜等“国之重器”之外，名画《清明上河图》、《女史箴图》、《洛神赋图》等、东汉画像砖、敦煌壁画、名家书法......我都会在课程中一一讲解。

03一次深入的精神交流：

创作背后的心路历程

课程涉及100余位著名艺术家，譬如阎立本、吴道子、张萱、周昉、韩幹、苏轼、李公麟、龚开、黄公望、倪瓒、弘仁、髡残......学完这门课后，不管你在哪里听到这些名字，你在条件反射下就能知道他们对应的是谁，有什么特色，并且还能针对他们的画作说出自己的真实感受。

04一次生动的学习体验：

重现鲜活的历史现场

课程当中的很多艺术品，你都能在不同的博物馆里看到。看到它们，你会知道古人的衣食住行是什么样子，城市风俗是什么样子，以及不同朝代的文化重心是什么样子......如果你之前接触到的历史，是遥远的、枯燥的，那么在这门课里，你会看见鲜活的历史现场。听完每一节课后，只要你闭上眼睛，那些人、那些场景、那些历史，都将生动地重现在你眼前。

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