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如何成为一名艺术家 | 贝蒂耶·萨尔（Betye Saar）

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如何成为一名艺术家 | 贝蒂耶·萨尔（Betye Saar）贝蒂耶·萨尔艺术家 Saar Canyon工作室图片 Projects 照片本文内容印象崇真艺客

1975年，贝蒂耶·萨尔在她的Laural Canyon工作室，图片由艺术家及Roberts Projects提供，照片由Richard W. Saar拍摄

（本文内容由艺术家贝蒂耶·萨尔自述）

我印象最深刻的早期作品是《Record for Hattie》（1975），它是关于我的姑奶Hattie Parson Keys的。她去世后，我继承了她那些手边的小物件——便条、信件、跳舞卡、手套、手帕——基本上已是她一生的纪念品。我在很久之前就创作了这个作品，但我想我的创作过程直到今天都是一样的。我从一个复古的盒子开始，在里面摆放相同颜色的物品。选择一种颜色通常是我构思自己展览的方式，甚至包括墙上挂的画或是为邀请函选择的图像。我将这些东西分层放置，把它们移来移去，加加减减，直到感觉作品已经完成。我觉得这些东西有一种能量，一种精神。那是来自一个使用过的对象的特质——它仍带着一种它是如何被使用或是谁用过它的感觉。

《Record for Hattie》（1975），贝蒂耶·萨尔，混合媒介集合，13.5 x 14 x 2英寸，图片由艺术家及Roberts Projects提供，照片由Robert Wedemeyer拍摄

我是一个回收者，或是一个囤积者，甚至一只喜鹊——无论你想怎样称呼我。我在旧物变卖、跳蚤市场和旧货店购买材料，或者去大街上搜寻被扔掉的东西。如果我在像旧物交换会这样的地方，我会产生一些新主意——“这是一个风化了的红色木架。或许我会在里面装满红色的钟表。”一些特定的东西，不管出于什么原因吸引了我的眼球，我就会想，“我可以把它变成艺术。”

我很早就知道，你可以用任何东西来创作艺术。我成长于大萧条时期，我的家人总是在做东西，所以我的创造力是从小耳濡目染而来。当我还是个孩子的时候，我就喜欢翻垃圾箱，一边走一边看着地面，寻找一些不寻常的东西——一小块彩纸，一条断了的项链。当我去看望我的祖母时，我有时会路过洛杉矶的华兹塔（Watts Towers），我受到Simon Rodia（华兹塔的建造者）的启发，他利用回收废弃物品，比如玻璃碎片、瓶盖和玉米棒制作了这个令人惊叹的艺术作品。然后我在Pasadena Art Museum第一次看到约瑟夫·康奈尔（Joseph Cornell）的作品集，他将这些垃圾全部变废为宝，成为了美丽的物件。我心想：“哇，我也想做这样的艺术!”

《Mystic Window for Leo》（1966），贝蒂耶·萨尔，窗框内混合媒介，14.25 x 17.75英寸，图片由艺术家及Roberts Projects提供，照片由Robert Wedemeyer拍摄

当马丁·路德·金（Martin Luther King Jr.）博士被暗杀时，我是一位年轻的母亲，带着年幼的孩子生活在洛杉矶一个偏远地区。我不能游行或参加集会。相反，我用我的艺术作为抗议。我为1972年在伯克利The Rainbow Sign文化中心举办的社群回应暗杀事件展览创作了《The Liberation of Aunt Jemima》。我把Aunt Jemima的贬损形象变成了一个为黑人解放和妇女权利而战的女战士形象。

这幅作品让我发泄出我的愤怒——不仅是对失去马丁·路德·金的愤怒，也是对黑人艺术家缺乏代理的愤怒，尤其是黑人女性艺术家。我是一个艺术家，但我仍然需要一份工作，以便能够支付贷款并且供我的女儿们上大学。我作为一个社工，和Curtis Tann一起设计珐琅器物和珠宝，还为Inner City Cultural Center做过一些服装设计。我教书、讲课、旅行，但我仍然创作我的艺术。我从来不是为了售卖而创作艺术的艺术家。我只是喜欢做我想做的事，如果能卖出去，那也很好。

《Liberation of Aunt Jemima》（1972），贝蒂耶·萨尔，混合媒介集合，11.75 x 8 x 2.75英寸。加州伯克利大学艺术博物馆与太平洋电影档案馆（Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive）收藏，由美国国家艺术基金会（National Endowment for the Arts）资助购藏，由 Committee for the Acquisition of Afro-American Art甄选。图片由艺术家及Roberts Projects提供，照片由Robert Wedemeyer拍摄

1974年，我获得了美国国家艺术基金会（National Endowment for the Arts ，NEA）的资助。直到那时，我才意识到我是一个艺术家，而不仅仅只是一个制作东西的人。我做的这些奇怪东西得到了人们的关注并被认同为真正的艺术，这并不是说我想与众不同，我在做让我着迷的事情，用被丢弃的东西来创造艺术。从那时起，我开创了自己的道路。

2021年，贝蒂耶·萨尔。图片由艺术家及Roberts Projects提供，照片由Tracye Saar-Cavanaugh拍摄

一件作品不只是在我做好它的时候叫做完成，而是在我感觉到它的时候才算完成。我的那些作品在我的工作室里处于不同的完成阶段——有时要好几年。这就是等待对的东西迎来对的时机。在创作《The Liberation of Aunt Jemima》50年后，Aunt Jemima终于解放了。然而，我们还有很多事情未完成。自1960年代以来，一切变化不大。尽管我们有过一位黑人总统，但今天的种族问题仍然源于同样的无知与恐惧。当看到历史重演，我感到悲伤，但我对真理、爱和平等将战胜一切仍抱有希望。艺术依然是我的声音，也依旧是我抗议的方式。

贝蒂耶·萨尔由洛杉矶Roberts Projects代理，她的个展“Serious Moonlight”目前正在迈阿密当代艺术学院举行，展期至2022年4月17日。

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