问象专访｜杨传喜专访：于微尘中，悉见诸世界 - 问象艺术空间

问象专访｜杨传喜专访：于微尘中，悉见诸世界杨传喜微尘世界微尘之相现场画面意念修罗场精神一片天崇真艺客

杨传喜在《微尘之相》展览现场

“画面，是意念冲突时的修罗场，是精神追索时的一片天，是感知表达时的试验田，是情绪飘零时的无边海……更紧要的，它是安住心性的栖息地，是安定心神的桃花源。”

——杨传喜

艺术家杨传喜在问象艺术空间举办的个展“微尘之相”，于2021年10月30日至11月22日展出，展览期间杨传喜谈及生活和创作中的一些感悟。

Q1：本次展览的题目为“微尘之相”，请问有什么特别的意义吗？

杨：我希望大家在观赏画面的时候，能从画面中发现一些自己的感悟或者呼应，例如从一张画中找到共鸣，让观者从画中发现不同与我自己观察到的，是希望他们能从自己的生活、经历，或者是性情中找到共通点，而不是单一、直白的去观赏一幅作品，更希望大家能感知到更丰富多样的东西，所以为这次展览起名为“微尘之相”。

Q2:这次作品尝试了更多种的材料来创作是有什么特殊的想法吗？

杨：使用综合材料也是在想如何将细微的“微尘”融入到画中，比如，一张纸，表面上只是一张白纸，但是如果你将它分解开来，它将变成无数的东西。我这次的画作中使用的材料有许多“微尘”，像是沙子、石膏粉等等材料，同时工具也没有局限于普通的画具，而是选择了装潢用的更为粗糙的猪毛刷，用了大家生活中平常再平常不过的生活用具——“钢丝球”来处理画面。这样一来画面的笔触和处理方式都会有不一样的感觉。这是我今年全新的一个尝试，在运用中国传统技法的同时也一定要有自己的创新与突破，这是我一直在探索的。

Q3:您个人的创作习惯是怎样的，有什么特别的习惯吗？

杨：我个人不习惯画素描、草稿之类的绘画前的准备工作。我习惯将物体，图像放在脑海中构思揣摩。我会坐在画布前，就那么静静的看着，当画布上浮现出什么，就画什么。不起稿，直接开始绘画。我会同时绘制好几幅作品，在一幅画颜料没干的时候，会再去画另外一幅。

Q4：之前的专访中有提到您在绘画创作表现中的探究关注点主要集中在内涵，视觉，潜在可能这三个方面，今年是否有了新的关注点或者说新的发现？

杨：没有特别大变化，主要还是你说到的三个方面，内涵、视觉、潜在的可能性，但是今年我有了些不一样的体悟和感受。画面传递出来的氛围有了区别，如果说之前的画面给人传递出一种“幽闭”的氛围，那现在这些画面所传递出来的就是安静其惬意的感觉，与之前的用色是有区别的。用时下一句话来说就是“格局打开了”，所以画面的感觉也变得更加轻盈。孩子也会和我说，之前的画面太过严肃，用色过于深沉。所以我开始反思，去寻找一种新的感觉。

Q5：“书本”系列是您一直创作的题材，您为什么会喜欢绘制这样一个题材？

杨：“书本”确实是我绘画中很重要的一个主题。我想借助这些画面让人们去感知、理解，不定格于画面所描绘的瞬间。“书本”这一系列所画的其实都不是现实中的存在的画面，画面上的每本书都有精心推敲过，比如书本张开的状态、书页在画面中的弧度、书脊的厚度、纸张的感觉，包括背景的颜色都经过的多次的观察和尝试。所以每本书都具有独特的形态，《书II》就是其中我最喜欢一件，书本张开的状态，书页的弧度，又很像兰花的叶子。画面虽是静止，但是氛围和想象却是延伸开的，作品呈现了舒展之美。