心底边界浮现：李勇政的《边境》
《不同的意志》 1500×600×150cm 2021年
用喜马拉雅地区天然岩盐，摆放成一个“卐”字符号，这个古老的符号，曾经出现在很多文明的早期，现在也是位于喜马拉雅地区中国西藏佛教使用得最多的符号之一。真正让这个符号为世人所熟悉，是纳粹使用了一个与“卐”近似的图形。
文/杜曦云
人有天赋的感官，又是文化的容器，纷繁流变的世事人心和敏感者相遇时，激发出复杂感悟。艺术是转化和记录这些感悟的美妙渠道、方法和载体之一，艺术也因此能让人食髓知味、欲罢不能。
《死亡 我多年的梦想》 2015年9月
据媒体报道，2015年6月9日，贵州省毕节市七星关区茨竹村4名儿童在家中自杀死亡。这四名儿童是一兄三妹，最大的哥哥13岁，最小的妹妹5岁。 6月12日，有媒体披露了哥哥张启刚留下的一份简单遗书。遗书大概内容是：“谢谢你们的好意，我知道你们对我的好，但是我该走了。我曾经发誓活不过15岁，死亡是我多年的梦想，今天清零了！” 用来自喜马拉雅山的天然盐块，在天津塘沽海滩上摆放成“死亡 我多年的梦想”这8个汉字，在潮水的冲刷中很快融化掉，回归到大海之中。
放眼天地，人是能力很有限的生物，生命又脆弱短暂，但自由意志和好奇心驱使人主动延展自己的活动半径，在开放中领略未知、调整自己。回看李勇政这些年来的作品，媒体报道的社会事件（别人的经历）和他本人的经历，成为他艺术表达的触媒。对他人处境的同情，对自身命运的叩问，时常触碰极限又往往无奈折返，交响出悲天悯人的喟叹。
《界桩》 17分钟 2019年1月
将⽬前位于中国边境⼀段废弃的边境界桩，带回中国内地，在离开现在边境1000余公⾥地⽅，位于N:93▫34'25〞- 93▫46＇56〞 E:40▫10＇05〞- 40▫22＇58 〞建于公元前1世纪的汉长城废墟的遗址上（这段汉长城是1900年前中国的汉王 朝的边境），沿着废墟的起点⾏⾛，重新将这段界桩竖⽴在烽⽕台前。
开放，有横向和纵向之分。横向，有多彩纷呈的差异，时常刷新着；纵向，朝向宇宙的起源、归宿，还有人性的底色。从封闭走向开放，起初总是充满喜悦的。但遭遇费解、无解的窘境后，是无所适从的另一番滋味。
《有盐·2》 2021年
生活在中国，经历四十来年的开放，尤其是经济加入全球化轨道以来，冷战结束后全球播散的“普世”、“共识”等话语熠熠生辉，令人乐观不已。但随着世界图景的进一步展开，以及深层真相的更充分显露，越来越多的人触碰到了文化的绝对差异，以及人性本能的诡诈凶恶。这时，多方面的隐秘边界纷纷浮出水面、咄咄逼人。
“生活就是艺术，人人都是艺术家”的理念，让艺术无限开放。达达主义以来，当代艺术的概念、语法、逻辑，越来越多的人耳熟能详，艺术家们对形式、语言、技巧的把握也越来越驾轻就熟。但因为种种原因，当代艺术在目前既司空见惯又疲软乏力……
《宴请》 2屏 12分30秒 2020年9月
在新冠病毒⼤流⾏期间，从中国南⽅出发，去中国边境请当地少数民族在荒漠中的峡⾕共进晚餐。
在展览《边境》中，李勇政用多种方式表达他所意识的真相，以及困惑。这个作品众多的展览中，叙事完整清晰的短片《宴请》成为高潮。新冠疫情流行期间、中国西部边境、荒漠峡谷，这些宏大的背景让人油然而生莫名的感慨。在峡谷中宴请当地少数民族，在当下这个氛围中有多方面的难度，其实是很难促成的。李勇政背羊下山、当地人杀羊、羊的血流淌入地……这里散发着若有若无的祭祀、赎罪之意，虽然无神论者们会完全无感。
《宴请》 2屏 12分30秒 2020年9月
在新冠病毒⼤流⾏期间，从中国南⽅出发，去中国边境请当地少数民族在荒漠中的峡⾕共进晚餐。
羊肉入腹、酒足饭饱后的即兴舞蹈中，6位汉族人和5位少数民族人心情放松了：“今天像做梦一样。是的。”但合影时两簇人中间自觉留出宽宽的距离，让彼此的心理隔阂一目了然。
《宴请》 2屏 12分30秒 2020年9月
在新冠病毒⼤流⾏期间，从中国南⽅出发，去中国边境请当地少数民族在荒漠中的峡⾕共进晚餐。
荒漠峡谷中合影、燃放烟花、拥抱、告别，已是月明星稀时分。最后，荒漠晚宴的桌椅餐具被付之一炬，火焰在夜色中翻卷升腾。地面上的愁烦无奈，让人不由自主仰望上天，求问冥冥中的天意。这个短片中碰触很多难解、无解的隔阂，但情绪基调是克制、收敛的，现实的行为举措中夹杂着象征性，让人各自寻味。
《保卫祖国》530×110×110cm 2015年10月
艺术家从成都出发，往返7000多公⾥，⽤成都带来的砖块，将位于罗布泊中⼼⼀处军⽤机场废墟前⽤，当时的军人用砖拼成的“保卫祖国”四个字置换。
罗布泊，位于中国新疆维吾尔⾃治区东南部，曾为中国第⼆⼤咸⽔湖，在 20世纪60年代完全⼲枯。被称作“死亡之海”。西北侧的楼兰国为“丝绸之路”的 重要通道，在历史上活跃了⼋百余年，在公元7世纪忽然消亡。1964年10⽉16 ⽇，中国在罗布泊地区成功试爆了第⼀枚原⼦弹。
《是的，今天》 2017年7-10月
一些来自山区的未成年的少年，在大城市的搏击俱乐部学习格斗，经媒体曝光后，当地的教育部门，将这些少年接回原籍。作品以此为线索，联系部分少年，并在这些少年的故乡，请他们在田野，山间进行搏击的表演，这些场景将以影像的方式在展厅里播放，同时播放的还有，少年故乡的老人吟唱的关于现实欢愉、痛苦与死亡的古老歌谣。
在展场中铺满黑色海绵，设置一个，长3米，宽2米，高0.5米的海绵拳台，展览期间，请几组少年拳手，在不同的时间段，在海绵上进行表演。在没有表演的时间里，观众可以自愿在海绵垫子上玩耍与搏击。
其它作品中，积淀着他多年来的所感所思。自杀的贵州年幼兄妹（《死亡 我多年的梦想》）、以格斗谋生的彝族未成年人（《是的，今天》）、以及思路遭遇重重阻隔的艺术家自己（《疆域》），以美学化的方式转化为祭奠、挽歌和叹息。来自喜马拉雅山的天然盐块（《有盐·2》）、罗布泊军用机场废墟前风化剥落的“保卫祖国”砖块（《保卫祖国》）、中国边境上废弃的界桩（《界桩》）、新疆青年丁尔家里的地毯（《来自丁尔的家》、《飞毯》），还有2020年疫情期间处于隔离状态中的人们唱歌的声音（《2020》），都是有非常具体的背景的“现成品”。它们被李勇政挪移到新的时空中，在新的语境中重组或篡改后，显露出他从这些具体之物中抽象出的意识形态，以及他的进一步引申。
《来自丁尔的家》 2021年
通过网络购买了新疆青年丁尔家里的所有地毯。它们因为他搬入新居而闲置。用蜡把地毯重新装饰，在展厅以“心”、“花”、“山峰”、“窗”等形态进行展示。
蜡、激光笔是批量生产、容易购买之物。当他用蜡来浇淋新疆青年家里的地毯（《来自丁尔的家》），把激光笔排列成100来米直线放置在中国西部边境荒漠中时（《激光》），这些工业产品仿佛接通了生气，成为饱含忧思苦情的“活物”。
《不同的意志》 1500×600×150cm 2021年
用喜马拉雅地区天然岩盐，摆放成一个“卐”字符号，这个古老的符号，曾经出现在很多文明的早期，现在也是位于喜马拉雅地区中国西藏佛教使用得最多的符号之一。真正让这个符号为世人所熟悉，是纳粹使用了一个与“卐”近似的图形。
展览《边境》中的这些作品，触及多方面的困境：贫困、瘟疫、自然环境、民族、国界……李勇政的关注点逐渐累积成网状，他在逐个推敲琢磨的过程中，文化认知的差异，凸显为很多困境的成因。《不同的意志》是他多方关注、追根究底后的总结：喜马拉雅地区的天然岩盐，摆放为一个“卐”字形墙，一堵堵墙把空间分割成彼此阻隔的区间，不同个体的文化认知、灵魂信靠，处于这“卐”字形空间的不同区间里。
《疆域》 500×500×250cm 2021年3月
3D扫描艺术家本人后，水泥浇筑成型
得出这个总结后，李勇政自己也需要作出判断和选择：他目前处于哪个区间里？他想要到哪个区间里？《疆域》是他目前状况的视觉化：身体是前行的态势、双脚悬浮、头脑（界桩）被铁丝网强力牵扯。如何能挣脱思路的阻隔顺畅前行，或者说：如何能更加开放？因为在开放中才能纠错。但思想/灵魂已经频繁触碰到边界后，该向哪里开放？自由意志是天赋的，但因真理才能得自由。真理在哪里？判断真理的标准是什么？
《宴请》 2屏 12分30秒 2020年9月
在新冠病毒⼤流⾏期间，从中国南⽅出发，去中国边境请当地少数民族在荒漠中的峡⾕共进晚餐。
真理貌似通过人的直觉经验、理性思辨来获得，但每个人做出特定判断的根本依据，其实都是无法验证的基本假设（assumption）：他到底相信什么？！这个基本假设是无法验证的，不同的基本假设之间不可能达成共识，人与人之间的根本差异因此产生。文明的冲突，是因为基本假设方面的冲突。制度的边界，是因为文化的边界；文化的边界，是因为信仰的边界——宣称什么都不相信，只相信一切从化学物质开始、从化学物质结束，也是一种信仰；正如不关心政治，也是一种政治观。
《疆域》 500×500×250cm 2021年3月
3D扫描艺术家本人后，水泥浇筑成型
所以，轰轰烈烈的经济全球一体化进程，也终究要碰撞到文明的差异这个绝壁。《不同的意志》中，来自喜马拉雅山的天然盐块，堆垒出的一堵堵围墙，正是这种绝壁。肆无忌惮的纵情，也早晚要遭遇涉及起源和结果的大哉问：我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？《疆域》中，肉身在激昂慷概、勇猛精进之状下，头顶忧思、脚踩虚空，也是因为在自觉和不自觉间触及到了这类终极问题，左冲右突，上下求索。
《2020》 尺寸可变 2021年3月
在展厅中安置三道门，在门镜的位置，用不同颜色的布条将门镜掩盖。收集2020年疫情期间，在不同地方处于隔离中的人们一起歌唱的声音，将声音转化为气流，气流会根据歌唱音频的大小，吹动放置在掩盖住门镜的布条，布条会随着音频的高低而起伏飘动，声音越高，布条飘动幅度越大。
目前，新的时代帷幕急骤拉开，新的世界秩序空虚混沌。多少人正在迷茫疲软中无所适从，多少困境让深层的边界暴露出来。身为芸芸众生中的一员，生于1971年的李勇政和周边的人一样，积累本土的生活经验，经历全球的剧烈震荡，领略天地自然的巨大威力，揣测命运之手的无限大能……
《激光》 4分30秒 2019年2月
将激光笔置放在中国西部边境的荒漠中，排列成长近100⽶的直线，空⽓ 中有介质出现，激光就会形成时隐时现红⾊的⽹。
涉世颇深，再加上多元的信息渠道和便捷的交通，李勇政在四处游走中领略了更多的真相。见多识广、目视心记，当代艺术的方法和趣味在他这里越来越得心应手。《边境》这个展览，是他这十来年间关注的多种困境的阶段性总结，和新的开始。展览围绕可见和不可见的“边界”展开，这些边界的实况令人揪心不已却无可奈何。如何超越边界、走出边境，因何种真理而得何等自由，会不会是他下一阶段感受和思考的重心？这令人期待！
2021年11月13日于北京
李勇政，四川巴中人，现生活、工作在四川成都。
李勇政在其创作当中，无论是行为艺术、装置、影像或者长期互动性艺术作品，李勇政努力地从底层经验出发，保持一种很清晰的角度，即对人性等等的关注。他的创作方式的含蓄及诗化。他对作品产生的背景与场所往往会作出深入的选择。在装置的形式上，反复推敲构成装置的“物质”的历史甚至文化来源。
主要个展：
2021年
“边境”成都麓山美术馆
2018年
“红色墟，现实域” 李勇政作品，国立台北艺术大学关渡美术馆
2017年
“你好”李勇政个展，成都当代美术馆
2015年
“死亡，我多年的梦想”，天津泰达艺术博物馆馆
近期部分展群：
2021年
“流明” 澳洲白兔美术馆，澳大利亚悉尼
“缝合”第四届今日文献展，重庆当代美术馆，中国重庆
2020年
“现在”新一个十年，澳大利亚白兔美术馆，澳大利亚悉尼
2019年
“终极贸易”，韩国首尔文化储备基地T4 ，韩国首尔
“共同的神话”，第二届安仁双年展，中国成都
“Finnisage”，维也纳平行展，奥地利维也纳
“新艺术史-2000年以来的中国当代艺术”，银川当代美术馆，中国银川
“无问东西”，美国克利夫兰州立大学博物馆，美国田纳西州立大学博物馆，美国
2018年
“陆上行舟”，北京现代汽车文化中心，中国北京
“资本@艺术”，德国法兰克福奔驰中心，德国法兰克福
“中国新影像”2010年以来的新态度，中国成都
“中国当代艺术年鉴2017”，北京民生现代美术馆，中国北京
2017年
“今日之往昔”，安仁国际双年展主题展，中国成都
“应力场”第四届美术文献展，湖北美术馆，中国武汉
“社会剧场”第五届重庆青年美术双年展，四川美术学院美术馆，中国重庆
“复调”南京艺术学院美术馆，中国南京
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