亚洲评论｜向天空——诗画集

“日复升——小林敬生作品展”于2021年9月25日在亚洲艺术中心（上海）开幕。

随着近些年对于鲁迅在上海所倡导的中国新兴木刻运动的再认知，版画的艺术价值和内涵被深度挖掘。2021年9月25日，鲁迅诞辰140周年之际，亚洲艺术中心（上海）适时推出的小林敬生木口木刻版画作品展，除了是对鲁迅和木刻版画的巧妙回应，也提供公众对版画一个更为直观接触和了解的机会。

此次展览是日本木口木刻版画领域最具影响力的艺术家小林敬生在上海举办的首次个展，也是继2019年“生逢其时——小林敬生&陈琦作品展”之后再次于中国举办的展览。小林敬生毕生都在钻研木口木刻，他完整地继承了木口木刻的技法传统，同时又具有强烈的当代观念和现代性的思考，在他的作品中，现实与非现实、写实与抽象、古典与现代被巧妙地融为一体。展览展出艺术家小林敬生自上世纪八十年代末至今的木口木刻作品二十余件，在木口木刻的世界中呈现小林敬生生命的横截面。

展览题为“日复升”是小林敬生对人类文明于当下社会现实所笼罩的阴霾及战胜困难，与自然和谐共处的愿景；是人类正在经历新冠疫情、自然灾害、种族主义的一次深刻思索；是潮起潮落，生态兴衰，对世间轮回、灵魂觉醒与精神解放的承载。诚如艺术家小林敬生所言：“在由世上无数的生灵交织成的庞大的生态系统中，人类只占其中的一小部分。那种认为人类是众生之首的想法，实为虚妄的傲慢。人类端赖挥汗劳作，才能换回自己的口粮。我专心雕刻木板，就如同耕作土地一般。这种一以贯之的劳作姿态，便是我奉献给现代社会的赠言。” 

▲ 诗画集-向天空

▲ 诗画集-向天空-地

地

原初是黑暗

刺破它，便有光的绽现

集合的光，聚成危险而骚动无定的土地

在黑暗的天空里浮悬

黑鸟圆瞪着眼

裸露的肉体将身影深潜

没有音乐的夜，混沌与紊乱

管道和圆球和不明屋宇

被掩埋于根茎叶的交错纠缠

虚伪的花丛绽放着谎言

邪恶精气弥漫于地面

此处或许是天的港湾

无音乐之夜的、危险港湾

悬浮于天的、没有码头的禁忌的港湾

Earth

The origin is darkness

Once punctured, light would emanate from within

Lights gather to take the form of a tempestuous land

Levitating in the dark skies

The black bird stareswith its round eyes

Concealing its exposed flesh

A night without music, chaotic and tumultuous

Pipelines and spheres and unknown houses

Buried within woven roots, stems and leaves

Deceptive bushes blossom with lies

A malicious spirit veils and swallows the ground

Here could lie the harbor of heavens

A harbor of danger and without nights of music

A harbor that levitates in the sky and without a pier

▲ 诗画集-向天空-树 I

树 I 

海市蜃楼般朦胧

远方那相连的城市剪影

向着天空奋力挣扎

是草原上的树林

是老树抵抗死亡的最后舞姿

还是那响彻睥睨荒海白涛的

鬼魅般黑色巨树顶冠的怒吟

四亿年前的鱼在天上淡淡地显形

就像远处城市的楼影

它是不在此处与此刻的幻象

反反复复地忽现忽隐

注视着这并非此处的某处

和并非此时的某时的

是并非我自己的某个生灵……

图心:21.0x14.7cm 图纸:33.9x24.6cm

Tree I

The silhouette of cities hover in the distance

Hazy like a mirage

As forests on the plains

Struggle to reach the sky

Is it the final dance as the old tree fights back death

Or the angry whispers of the giant ghost-like black trees

That roared through the sounds of crashing waves

Faint apparitions of 400 million-year-old fish have appeared in the sky

Just like shadows of cities in the distance

It is a mirage that exists neither here nor at this moment

It disappears then reappears, on repeat

Staring at somewhere that is not here,

And at a time that is not now

Is a soul that is not I…

树 II 

树，曾经是精气充盈的混沌大观

曾经是家屋街道城市，也是乐园

所有生灵群栖此间

那时的大地上，没有争端和相残

但在某一天

所有居民都落脚地面

看树上还开放着花朵一如从前

地面上则自此争斗不断

而那耽乐的裸妇于今也依然隐身于树干

盘根错节的官能被隔断

如同禁忌一般

树是诱惑我们的陷阱

是秘藏着情爱的危险乐园

哦、憧憬美丽的花朵们的恶之欲念……

图心:23.4x15.2cm 图纸:33.9x24.5cm

Tree II

Trees, once a thriving magnificent sight of utter chaos

Were once houses, streets, cities, and paradise

Where all souls rested

There were no feuds or conflicts on earth then

But one day

As all residents’ feet were planted on the ground

They watched as trees bloomed once again

And conflicts on earth have never since ceased

And that gleeful nude woman has since been hiding within the tree trunks

Those inter woven sensory organs have been severed

As if it were a taboo

Trees are a trap that lure us

A forbidden paradise of hidden love and affection

Oh, the evil desires of flowers that crave beauty so…

▲ 诗画集-向天空-舟

舟 

那一天，森林突然不见了去向

都以为它是去了天上

远方云朵下，那林木的淡淡身影

想来是还残存在地面的树木幻象

都说森林曾经将都市吞噬

又为何消失于大地之上

众多议论纷纷攘攘

却无人能给出确定的主张

然而今天！瘴气弥漫的密林之舟登场

哦，别问为何会这样

那密林之舟就这样出现在破败都市的天空之上

被树木掩埋的塔、偷窥的年轻人、蹲着的姑娘

载着大地上曾经的存在

天上的森林如今化身为密林方舟

迷失了归去的方向

图心:24.0x16.4cm 图纸:33.7x24.6cm

Boat

The forest suddenly vanished without a trace on that day

It looked like the forest had gone up to the skies

The faint shadows of trees tucked underneath clouds in the distance

But it turned out to be phantoms of trees that once were

If the forest had once engulfed a city

Then why did it vanish from the face of the earth

As speculations and theories surface

No one had a definitive answer

Yet today! The raft of dense forests riding an air of miasma has arrived

Oh, do not ask how it transpired

The raft of dense forests appears in the skies of a city in ruins

The tower that has been buried under trees, the young voyeur, and the girl crouching down

They carry the existence that once was on earth

Forests in the skies have now transformed to become the raft of dense forests

Unable to find its way back

▲ 诗画集-向天空-根

根

如果根在天里

真实也会被质疑

正义会被颠覆

如果根在天里

如果现在根在地里

危险的美将毁灭

难解之谜将会被忘记

如果根在地里

看啊

隐藏着邪恶之眼的无数根须，垂落于天际

摇摆、震颤、纠结、扭曲

是的，真实再消亡，正义被忘记

危险之美正怒放，难解之谜正丛生不息

现在的根，正在犯着长在天里的过失

原因在这里

图心:23.0x14.7cm 图纸:33.8x24.7cm

Roots

If roots were up in the heavens

The reality would have been doubted

Justice would be upturned

If roots were up in the heavens

If roots were in the ground now

The beauty of danger would be demolished

The enigma would be forgotten

Had the roots been deep beneath the ground

Look

Those endless roots that fall from the heavens have concealed the evil eye

Shaking, trembling, tangled, distorted

Yes, reality has withered, justice has been forgotten

The beauty of danger is in full bloom, and the enigma lives on

The roots are now making the mistake of growing up in the heavens

Here lies the reason

乐园 

龟裂的宇宙之卵悬浮在昏暗的星空之间

波涛起伏、森林浩瀚

毒花浅染五彩

这承载着地上乐园记忆的龟裂宇宙之卵

波涛有一双窥视的巨眼

回看观者的女人之眼

据说是被逐出昔日乐园的夏娃的视线

我们观看，也被回看

那或许是传说中曾经统辖密林的

年轻亚马逊族之眼

再度君临这龟裂的破败星球的女人的视线

亚玛利亚、阿玛利亚、奥利皮亚……

不畏惧任何圣名的女人

从乐园记忆的彼方回看我们的，那一双巨眼

图心:20.2x14.9cm 图纸:33.7x24.9cm

Paradise

The ruptured embryo of the universe floats amongst dimmed stars

Waves roll and crash, the green of the forests

Poisonous flowers are embellished with soft hues

This is the ruptured embryo of the universe carrying memories of paradise on earth

A large set of eyes peek out from beyond the crashing waves

The eyes of a woman who looks back at the viewer

It is said to be Eve, who was banished from paradise

We watch and are watched

Those could be the eyes of the young Amazonians

Who once ruled the forests

And they have again appeared in the sight ofthe woman on this ruptured planet in ruins

Amaria, Amaliyah, Oripiya…

The woman who shan’t be afraid of holy names

Whose large eyes watched us from across the memories of paradise

▲ 诗画集-向天空

 

关于艺术家

About Artist

小林敬生，1944年出生于日本岛根县，1997年起任日本多摩美术大学教授，2014年任多摩美术大学名誉教授，现为日本版画协会理事长，与中林忠良、野田哲也并称日本最具代表性的版画界实力巨匠。

重要展览："日复升——小林敬生作品展“（亚洲艺术中心，上海，中国，2021），“生逢其时——小林敬生&陈琦作品展”（亚洲艺术中心，北京，中国，2019），“第79届日本版画协会展”（京都市立美术馆，京都，日本，2011），“画笔造就的肖像”（阿尔伯塔大学美术馆，阿尔伯塔，加拿大，2010），“木刻版画的精髓”（黑部市美术馆，富山，日本，2010），“小林敬生个展”（大津画廊，大阪，日本，2009），“小林敬生个展”（弘文堂画廊，帯広市，北海道，日本，2009），“日本&美国国际版画展”（京都博物·艺术馆/德岛现代美术馆，京都/德岛，日本，2008），“小林敬生个展”（代田画廊，东京，日本，2008），“小林敬生：1978-2005木口木刻版画展”（吴杰吉尔美术馆，光州，韩国，2007），“木版画东西对决：从佛教版画到当代版画”（町田市立版画美术馆，东京，日本，2007），“黑色迷宫：凝视的时间——目下晋&小林敬生&日和崎尊夫”（石川县立美术馆，日本，2006），“日韩当代版画大师版画展”（米拉尔美术馆，首尔，韩国，2006），“滋贺当代艺术——小林敬生1977-2004版画作品回顾展”（现代艺术展，滋贺，大津，日本，2005），“中日韩当代木板版画展”（伊鲁米美术馆，首尔，韩国，2005），“小林敬生：1997-2005木口木刻版画作品展”（格拉纳蒂塔斯谷仓博物馆，墨西哥，2005），“曼谷2004——小林敬生木口木刻版画展”（西珀康大学美术馆，曼谷，泰国，2004），“日本百年版画展——从‘创意印刷’到新的表达”（名古屋美术馆，日本，2004），“第18届首尔国际版画交流展”（首尔/安山，韩国，2003），“北京国际版画双年展”（北京，中国，2003），“小林敬生木口木刻版画展”（瓜纳华托大学美术馆，瓜纳华托，墨西哥，2003），“线条迷宫：微型版画的魅力”（目黑美术馆，日本，2002），“日本版画协会70周年展”（东京大都会艺术馆，日本，2002），“日本当代版画展”（格拉纳蒂塔斯谷仓博物馆，瓜纳华托，墨西哥，2001），“日本2001：日本制造——当代纸上和纸本艺术”（布里斯托博物馆，布里斯托，英国/河岸画廊，伦敦/亚瑟画廊，林肯，英国，2001），“给二十一世纪的信息——东京百景”（井町纸业博物馆，高知县，日本，2001），“Y2K国际版画展”（台湾艺术教育中心，台北，2000），“当代艺术版画的踪迹：梦境与清醒”（现代美术馆，和歌山，日本，2000），“中日友好交流版画展”（何香凝美术馆，深圳，中国，1999），“木刻与木口木刻：吹田文明 & 小林敬生双人展”（黑部市立美术馆，日本，1999），“东亚三国教授作品展：韩国东亚大学艺术系&中国中央美术学院&日本多摩美术大学”（釜山文化中心，釜山，韩国，1998），“第65届日本版画协会展”（日本大都会美术馆，日本，1997），“日本当代版画”（驻阿根廷日本大使馆文化中心，布宜诺斯艾利斯，阿根廷，1996），“小林敬生个展”（大石画廊，福冈，日本，1995），“第63届日本版画协会版画展”（东京大都会美术馆，日本，1995），“小林敬生&园山晴巳双个展”（霍华德沙龙，台北，1995），“幻想的视野：小林敬生的木口木刻”（东广岛市立美术馆，日本，1994），“小林敬生的木口木刻”（日本博物馆，鸟羽，日本，1994），“图像的世界：错觉与象征”（新泄美术馆，新泄，日本，1993），“明治末期至当下——日本木口木刻版画”（板桥美术馆，东京，日本，1993），“明治末期至当下的木刻版画”（练马区美术馆，东京，日本，1992），“第60届日本版画协会展”（东京大都会美术馆，日本，1992），“第五届中国国际版画展”（台北市立美术馆，台北，1991），"第十九届卢布尔雅那平面艺术双年展"（卢布尔雅那，斯洛文尼亚，1991），“从杜勒到霍克尼——五百年之版画印象”（町田市立图像艺术博物馆，东京，日本，1990），“日本当代艺术趋势”（现代艺术博物馆，富山，日本，1990），“第二届中国国际版画展”（台北市立美术馆，台北，1985），“日本当代艺术全景——平面艺术与设计”（现代艺术博物馆，富山，日本，1984）

公共收藏：大英博物馆（英国），皇家艺术学院（英国），华盛顿国会图书馆（美国），华盛顿州立大学（美国），阿尔伯塔大学（加拿大），新南威尔士州美术馆（澳大利亚），新西兰博物馆（新西兰），卢布尔雅那国际艺术中心（斯洛文尼亚），蒂科汀日本艺术博物馆（以色列），格拉纳迪塔斯博物馆（墨西哥），迭戈 • 里维拉壁画博物馆（墨西哥），瓜纳华托大学（墨西哥），光州美术馆（韩国），朝鲜大学（韩国），国际法律经营大学（韩国），浙江美术馆（杭州），中国美术学院美术馆（杭州），何香凝美术馆（深圳），台北市立美术馆（台北），台北艺术大学关渡美术馆（台北），台湾师范大学美术馆（台北），亚洲艺术中心（北京 | 上海 | 台北）

日本收藏机构：东京国立近代美术馆，多摩美术大学美术馆，大阪府立现代美术馆，京都精华大学图书馆，神奈川县立近代美术馆，横滨美术馆，山梨县立美术馆，茨城县立近代美术馆，爱知县立美术馆，冈崎市立美术馆，新泻市立美术馆，富山县立近代美术馆，北海道立旭川美术馆，北海道立带广美术馆，士别博物馆，岩手县万铁五郎纪念美术馆，石川县立美术馆，栃木县立美术馆，埼玉县立近代美术馆，町田市立国际版画美术馆，青梅市立美术馆，黑部市立美术馆，须坂版画美术馆，佐久市立近代美术馆，上山田文化会馆，和歌山县立近代美术馆，岛根县立美术馆，广岛县立美术馆，东广岛市立美术馆，下关市立美术馆，德岛县立近代美术馆，高知县立美术馆，井野町纸博物馆，香美市立美术馆，宫崎县立美术馆，佐喜真美术馆

所获奖项：“第二届日本版画大奖展优秀奖，1978”、“日动版画大奖优秀奖，1979、1981”、“第二届韩国首尔空间国际版画双年展大奖，1982”、“第三届日本和歌山版画双年展优秀奖，1989”、“第十九届日本美术展布里吉斯通美术馆奖，1989"、“第一届日本高知国际版画三年展佳作奖，1990”、“第十六届日法当代艺术展优秀奖，1990”、“日本大阪三年展·版画主办方特别奖，1991”、“第四届日本和歌山版画双年展收藏奖，1991”、“第二届日本高知国际版画三年展大奖，1993”、“首届中国北京国际版画双年展铜奖，2003”、“日本秋季授勋紫绶奖章，2006”

Keisei Kobayashi was born in Shimane prefecture, Japan in 1944. Kobayashi worked as a professor at Tama Art University since 1997. Afterwards, he has been appointed as an honorary professor since 2014. Kobayashi is currently the President of the Japan Print Association. Together with Nakabayashi Tadayoshi and Noda Tetsuya, they are also known as the most representative masters in the print industry in Japan.

Significant Exhibitions: "Sunrises Again - Artworks by Keisei Kobayashi" (Asia Art Center, Shanghai, China, 2021), "Right Place Right Time: Artworks by Keisei Kobayashi & Chen Qi" (Asia Art Center, Beijing, China, 2019), "The 79th Exhibition of Japan Print Association" (Kyoto City Museum of Art, Kyoto, Japan, 2011), "Portraits Painted and Created" (Alberta University Art Museum, Alberta, Canada, 2010), "Quintessence of Woodcut Prints" (Kurobe City Art Museum, Toyama, Japan, 2010), "Solo Exhibition" (Otsu Gallery, Osaka, Japan, 2009), "Solo Exhibition" (Kobundo Gallery, Obihiro-city, Hokkaido, 2009), "Japan and America: International Print Exhibition" (Kyoto City Museum of Art Annex / Tokushima Modern Art Museum, Kyoto / Tokushima, Japan, 2008), "Solo Exhibition" (Shirota Gallery, Tokyo, Japan, 2008), "Keisei Kobayashi: Wood Engraving 1978-2005" (Art Museum of Woo Jae Gil, Gwangju, Korea, 2007), "Woodcut Prints: East vs. West from Buddhist Prints to Contemporary Prints" (Machida City Museum of Graphic Arts, Tokyo, Japan, 2007), "Labyrinth of Black: A Time for Gazing - Susumu Kinoshita, Keisei Kobayashi, and Takao Hiwasaki" (Ishikawa Prefectural Museum of Art, Japan, 2006), "Prints on the Plate-Master’s Contemporary Prints of Korea & Japan" (Milal Museum of Art, Seoul, Korea, 2006), "Contemporary Art in Shiga vol.3 Keisei Kobayashi: Retrospective Wood Engraving 1977-2004" (Museum of Modern Art, Shiga, Otsu, Japan, 2005), "Contemporary Wood Block Print of Korea, China and Japan" (Irumin Art Museum, Seoul, Korea, 2005), "Keisei Kobayashi: Wood Engraving 1997-2005", (Guanajuato Alhondigade Granaditas Museum, Mexico, 2005), "Keisei Kobayashi, Wood Engraving, Bangkok 2004" (Silpercorn University Art Gallery, Bangkok, Thailand, 2004), "A Century of Japanese Woodcut Prints from Sosakuhanga to New Print Expression" (Nagoya City Art Museum, Japan, 2004), "The 18th Seoul International Print Cultural Exchange Exhibition" (Seoul / Ansan, Korea, 2003), "International Print Biennale of Beijing 2003" (Beijing, China, 2003), "Keisei Kobayashi Wood Engraving" (Guanajuato University Art Gallery, Guanajuato, Mexico, 2003), "Labyrinth of Lines: The Charm of Miniature Print" (Meguro Museum of Art, Japan, 2002), "The 70th Anniversary of the Exhibition of Japan Print Association" (Tokyo Metropolitan Art Museum, Japan, 2002), "Japanese Contemporary Print Exhibition" (Guanajuato Alhondiga de Granaditas Museum, Guanajuato, Mexico, 2001), "Japan 2001: Made in Japan-Contemporary Artwork on and with Paper" (Bristol City Museum, Bristol, UK / Bankside Gallery, London / Usher Gallery, Lincoln, UK, 2001), "A Message to the 21st Century-Tokyo Hyakkei" (Inocho Paper Museum, Kochi, Japan, 2001), "Y2K International Exhibition of Prints" (Taiwan National Art Education Center, Taipei, 2000), "A Trace of Contemporary Art Print: Dream and Awakening" (Museum of Modern Art, Wakayama, Japan, 2000), "China-Japan Friendship Exchange Print Exhibition" (He Xiangning Art Museum, Shenzhen, China, 1999), "Wood-cut & Wood-engraving: Two-Person Show - Fumiaki Fukita and Keisei Kobayashi" (Kurobe City Art Museum, Japan, 1999), "Exhibition of Professors’ Work from 3 East Asian Countries: Department of Art" (Dong-A University, Korea; China Central Academy of Fine Arts, China; and Tama Art University,Japan; Busan Cultural Center, Busan, Korea, 1998), "The 65th Exhibition of Japan Print Association" (Tokyo Metropolitan Art Museum, Japan, 1997), "Japanese Contemporary Prints" (Cultural Center at the Japanese Embassy in Argentina, Buenos Aires, Argentina, 1996), "Solo Exhibition" (Gallery Oishi, Fukuoka, Japan, 1996), "The 63rd Exhibition of Japan Print Association" (Tokyo Metropolitan Art Museum, Japan, 1995),“Two-Person Exhibition: Keisei Kobayashi and Harumi Sonoyama", (Howard Salon, Taipei, 1995), "Illusionary Vision: Wood Engraving by Keisei Kobayashi" (Higashihiroshima City Museum of Art, Japan, 1994), "Wood Engraving by Keisei Kobayashi" (Shima Museum, Toba, Japan, 1994), "The World of Image: Illusion and Symbol" (Niigata City Art Museum, Niigata, Japan, 1993), "Japanese Wood Engraving from Meiji to Today" (Itabashi Art Museum, Tokyo, Japan, 1993), "Woodcut Prints from Late Meiji to Today" (Nerima Art Museum, Tokyo, Japan, 1992), "The 60th Exhibition of Japan Print Association" (Tokyo Metropolitan Art Museum, Japan, 1992), "The 5th Chinese International Print Exhibition" (Taipei Fine Arts Museum, Taipei, 1991), "The 19th Biennale of Graphic Art" (Ljubljana, Slovenia, 1991), "Five Hundred Years of Print Expression from Durer to Hockney" (Machida City Museum of Graphic Arts, Tokyo, Japan, 1990), "Trends in Contemporary Art: Japan" (Museum of Modern Art, Toyama, Japan, 1990), "The 2nd Chinese International Print Exhibition" (Taipei Fine Arts Museum, Taipei, 1985), "A Panorama of Contemporary Art in Japan-Graphic Art & Design" (The Museum of Modern Art, Toyama, Japan, 1984).

Public Collections: British Museum (UK), Royal College of Art (UK), Washington The Library of Congress (USA), Washington State University (USA), University of Alberta (Canada), Art Gallery of New South Wales, Australia/Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa (New Zealand), Ljubljana International Art Center (Slovenia), Alhóndigade Granaditas Museum (Mexico), Museo Mural Dirgo Rivera (Mexico), University of Guanajuato (Mexico), Gwangju Museum of Art (Korea), Chosun University (Korea), Transnational Law and Business University (Korea), Zhejiang Art Museum (Hangzhou), Museum of China Academy of Art (Hangzhou), He Xiangning Art Museum (Shenzhen), Taipei Fine Arts Museum (Taipei), Kuandu Museum of Fine Arts (Taipei), Museum of National Taiwan Normal University (Taipei), Asia Art Center (Beijing | Shanghai | Taipei).

 

Japanese Collection Organizations: The National Museum of Modern Art (Tokyo), Tama Art University Art Museum, Osaka Contemporary Art Center, Library of Kyoto Seika University, The Museum of Modern Art Kamakura & Hayama, Yokohama Museum of Art, Yamanashi Prefectural Museum of Art, The Museum of Modern Art (Ibaraki), Aichi Prefectural Museum of Art, Okazaki City Museum, Niigata City Art Museum of Art, The Museum of Modern Art (Toyama), Hokkaido Asahikawa Museum of Art, Hokkaido Obihiro Museum of Art, Ishikawa Prefectural Museum of Art, Tochigi Prefectural Museum of Fine Art, The Museum of Modern Art (Saitama), Machida City Museum of Graphic Arts, Ome Municipal Museum of Art, Kurobe City Art Museum, Suzaka Hanga Museum Hiratsuka Unichi Hanga Museum, Saku Municipal Museum of Modern Art, The Museum of Modern Art (Wakayama), Shimane Art Museum, Hiroshima Prefectural Art Museum, Higashihiroshima City Museum, Shimonoseki City Art Museum, The Tokushima Modern Art Museum, Kochi Art Museum, Kami City Museum, Miyazaki Prefectural Art Museum, Sakima Art Museum.

Awards: "Superior Prize at the 2nd Japan Contemporary Print Grand-Prize Exhibition, 1978", "The 1st place of prize-nomination at the 10th Print Grand- Prize Exhibition, 1979", "The 2nd place of prize-nominationat the 12th Print Grand-Prize Exhibition, 1981", "Grand-Prize at the 2nd Seoul International Miniature Print Biennale, 1982", "The Superior Work Prize at the 3rd Wakayama Print Biennale, 1989", "Bridgestone Museum of Art Prize at the 19th Contemporary, 1989", "The Fine Work Prize at the 1st Kochi International Triennial Exhibition of Print, 1990", "The Superior Work Prize at the 16th Japan-France Contemporary Art Exhibition, 1990", "The Organizer's Special Prize at the Osaka Triennale, 1991", "The Purchase Prize at the 4th Wakayama Print Biennale, 1991", "The Grand-Prize at the 2nd Kochi International Triennial Exhibition of Print, 1993", "Bronze Prize at the 1st International Print Biennale of Beijing 2003, 2003", "A Purple Ribbon Medal, 2006".

 

 

 

 

亚洲艺术中心（台北）全新旗舰空间开幕首展