鸿美解读|陈钧德艺术与文献（七）

在苏俄写实主义绘画一统天下的岁月里，上海与整个艺术世界的发展似乎是隔绝的，我被颜文樑、林风眠、刘海粟、吴大羽、关良等诸位前辈的油画所感动，也与他们结下深厚友谊。———陈钧德

新中国成立后，受前苏联艺术的影响，国内画坛呈“一边倒”现象，以写实主义创作为尊。在此时代背景下，热爱西方现代主义绘画的名家也不得不垂头敛翼。彼时，以创办江南三大美专闻名全国的上海美专刘海粟、杭州艺专林风眠、苏州美专颜文樑等在油画教学和创作方面均受到不同程度的冲击。因西方现代主义风格的边缘化，擅长现代主义探索的画家们只好改弦易辙，或转入“地下”，在公寓和弄堂深处蛰伏。与此同时，原追随林风眠、刘海粟一脉的第二代油画家赵无极、朱德群、潘玉良、常玉等转去法国继续探索，在国际画坛发出璀璨光芒，成为华裔艺术家的骄傲。青年陈钧德正是在这样的社会背景下，以第三代油画家的年龄与第一代油画家刘海粟、林风眠、关良等发生交集。

     “钧天一气洪炉转；德水八功净土生。”—— 中州张伯驹，时年八十。

“文革”刚结束，陈钧德有幸赴京 参加全国文代会。刘海粟闻讯委托陈钧德抽空代自己看望久违的老友张伯驹。张伯驹 展阅陈钧德捎去的刘海粟诗稿，不禁喜上眉梢。他与“后生”陈钧德第一次见面就聊 得甚欢，约他第二天继续来聊，并赠送了自己连夜创作的一幅《梅花图》，巧用典故， 在题词上巧妙嵌入“钧德”二字。

鸿美解读|陈钧德艺术与文献（三）

鸿美解读|陈钧德艺术与文献（四）

鸿美解读|陈钧德艺术与文献（五）

鸿美解读|陈钧德艺术与文献（六）