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MGG现场|香特尔 · 阿克曼的影像装置探讨边境、隔绝及他者

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MGG现场|香特尔 · 阿克曼的影像装置探讨边境、隔绝及他者 博文精选 MGG 阿克曼 现场 影像 装置 边境 他者 香特尔 MGG 香塔尔 个展 崇真艺客

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香塔尔 · 阿克曼 / 个展“来自另一边”现场,玛丽安 · 古德曼巴黎画廊,2021

“尽管我的创作展现了重复性和精疲力竭,但作为一个人,我不想被耗尽。我每次都需要新鲜事物。”
香塔尔 · 阿克曼


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玛丽安 · 古德曼巴黎画廊
香塔尔 · 阿克曼

来自另一边

2021.12.09-2022.02.05

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玛丽安 · 古德曼巴黎画廊很高兴举办香塔尔 · 阿克曼个展。她被视为同代中最重要的欧洲导演之一。展出的两件影像装置《来自另一边》(2002)和《我你他她,装置》(2007)均探讨了阿克曼电影创作的基本主题,即边境、隔绝和他者。这两件作品与她几乎所有的装置一样,都源于为银幕放映而拍摄的电影。在展览期间,影片《来自另一边》和《我你他她》将在巴黎的Luminor - Hôtel de Ville电影院放映。

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香塔尔 · 阿克曼 /《我你他她,装置》,2007 / 3频影像装置,黑白,有声,20分20秒循环播放
摄影:Rebecca Fanuele

首次在画廊巴黎空间展示的《我你他她,装置》创作于 2007年,以阿克曼1974年的第一部故事长片《我你他她》为基础。装置由三个屏幕组成,分别展现了克莱尔 · 沃提翁、尼尔斯 · 阿莱斯楚普和香塔尔 · 阿克曼自己扮演的三个角色。作品中的“我” (由当时24岁的阿克曼扮演)是主要人物,“你”是她写的信件的收件人,“他”是一个向她倾诉自己与女性关系的卡车司机,而“她”是她在家里见面的年轻女人。

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香塔尔 · 阿克曼 /《我你他她》,1974(静态图)/ 35毫米影片,90分钟,黑白

Collections CINEMATEK - © Chantal Akerman Foundation

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香塔尔 · 阿克曼 /《我你他她》,1974(静态图)/ 35毫米影片,90分钟,黑白
Collections CINEMATEK - © Chantal Akerman Foundation

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香塔尔 · 阿克曼 /《我你他她》,1974(静态图)/ 35毫米影片,90分钟,黑白

Collections CINEMATEK - © Chantal Akerman Foundation


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香塔尔 · 阿克曼 /《我你他她》,1974(静态图)/ 35毫米影片,90分钟,黑白

Collections CINEMATEK - © Chantal Akerman Foundation


正如在她的第一部短片《 炸毁我的城市 》中一样,香塔尔 · 阿克曼的亲自出演成为影片中的高光部分,而她的角色又近乎荒唐。在影像的第一部分中,她将自己关在屋里,重复着在家庭空间内无法摆脱的日常动作。这一场景预示了其代表作,即一年后上映的《让娜 · 迪尔曼,科迈斯堤23号,1080,布鲁塞尔》中的女性角色。这部电影还因表现了女同性恋者的欲望而超前于时代。其在叙述和形式上的大胆,确立了她标志性的电影风格:移动镜头、精确的正面取景、画外音的使用,以及她特有的长镜头拍摄。

从电影过渡到装置让香塔尔 · 阿克曼有了不同的时间及空间调度体验。她对影像及声音的拆解和再编辑始终是与克莱尔 · 阿瑟顿合作完成的,后者亦协助她实现了大部分电影的剪辑工作。这一全新的创作过程赋予了阿克曼完全的自由并让她以新鲜的视角重新审视早期的电影:“我在整理装置作品的素材时,就像在拍一部纪录片。你不知道会去到哪里,正在塑造一个内容,然后它开始自发地成型,突然作品就产生了,一切都理所当然。”因而在装置作品《我你他她,装置》中,阿克曼通过重组图像并在三个并列的屏幕上投影这一方式,对三十年前拍摄的故事片进行了自由改写。将电影的三个部分并置解构了叙述的时间线,并在空间中形成了新的共振。


在画廊地下一层空间展示的影像装置《来自另一边》关注的是试图穿越边境进入美国的墨西哥移民的命运。同年制作的纪录片《来自另一边》曾在戛纳电影节的非竞赛单元放映。这些移民被美国政府强制移送到亚利桑那州的一个荒凉的山区。

“这样的事古来有之,但仍然每天都在发生。而且每天都变得更加可怕。有些穷人有时不得不冒着生命危险、放弃一切,以求到别处生存。但别处并不需要他们。需要的也仅仅是他们的劳动力。让他们去做我们自己不再想做的工作。”
—《来自另一边》简介,2001,香塔尔 · 阿克曼基金会档案

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香塔尔 · 阿克曼 /《来自另一边》,2002(静态图)/ 影像装置,三部分(1个屏幕+18个屏幕+1个投影仪),彩色,有声,屏幕播放10分29秒(循环播放),投影52分钟(循环播放)

导演:香塔尔 · 阿克曼

影像及声音剪辑:克莱尔 · 阿瑟顿 


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香塔尔 · 阿克曼 /《来自另一边》,2002(静态图)/ 影像装置,三部分(1个屏幕+18个屏幕+1个投影仪),彩色,有声,屏幕播放10分29秒(循环播放),投影52分钟(循环播放)
导演:香塔尔 · 阿克曼
影像及声音剪辑:克莱尔 · 阿瑟顿

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香塔尔 · 阿克曼 /《来自另一边》,2002(静态图)/ 影像装置,三部分(1个屏幕+18个屏幕+1个投影仪),彩色,有声,屏幕播放10分29秒(循环播放),投影52分钟(循环播放)

导演:香塔尔 · 阿克曼

影像及声音剪辑:克莱尔 · 阿瑟顿


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香塔尔 · 阿克曼 /《来自另一边》,2002(静态图)/ 影像装置,三部分(1个屏幕+18个屏幕+1个投影仪),彩色,有声,屏幕播放10分29秒(循环播放),投影52分钟(循环播放)

导演:香塔尔 · 阿克曼

影像及声音剪辑:克莱尔 · 阿瑟顿


阿克曼被他们的困境和个人故事所触动,收集了他们的口述,并在之后亲身穿越索诺兰沙漠,逐步前往“另一边”,在那里她与边境巡逻人员和当地人进行了交谈。装置作品与纪录片一样,见证了阿克曼——以及作为观看者的我们——对眼前发生的悲剧的震惊。也因此,她的作品是为迁移者发声。

关于艺术家

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香塔尔 · 阿克曼

Collections CINEMATEK & Chantal Akerman Foundation

© 1976 Babette Mangolte (禁止复制)


比利时导演、艺术家兼作家香特尔 · 阿克曼(1950-2015)曾常年在巴黎生活。她在18岁时拍摄了第一部短片《炸毁我的城市》。阿克曼在纽约的地下和实验电影圈中度过了几年之后,于1974年执导了她的第一部故事片《我你他她》。她曾拍摄近五十部电影,从短片到长片,形式丰富多样。她最重要的剧情片包括《让娜 · 迪尔曼,科迈斯堤23号,1080,布鲁塞尔》(1975)、喜剧《黄金八十年代》 (1986)和《沙发上的心理医生》 (1995),以及由文学改编的《迷惑》(1999)和《奥迈耶的痴梦》(2013)。她还拍摄了多部纪录片,包括《来自东方》(1993)、《南》(1999)、《来自另一边》(2002)三部曲。她的最后一部电影《非家庭电影》(2015)在她去世前完成。自2014年以来,很多国家为她举办了电影回顾,其中包括2018年巴黎的法国电影资料馆组织的回顾放映。

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香塔尔 · 阿克曼

© 1976 Babette Mangolte


从1995年到2015年,香特尔 · 阿克曼创作了20多个影像装置,在她生前曾在众多国际美术馆展出,如巴黎的网球场美术馆、蓬皮杜艺术中心,美国明尼阿波利斯的沃克艺术中心、旧金山的现代艺术博物馆以及德国沃尔夫斯堡艺术博物馆。她最后一件大型装置作品《NOW》曾参加2002年的卡塞尔文献展,2010年第29届圣保罗双年展和2011年的第49届威尼斯双年展。近年来,多个艺术机构曾为她举办个展,包括阿姆斯特丹的Eye Filmmuseum电影博物馆(2020)、多伦多当代艺术博物馆(2019)、巴西里约热内卢的Oi Futuro(2018)、伦敦威斯敏斯特大学的Ambika P3画廊(2015)。她的装置作品被巴黎国立造型艺术中心、纽约犹太博物馆及巴塞罗那当代艺术博物馆等机构收藏。阿克曼还是多本书的作者,其中包括《夜晚的大厅》(1992)、《一个布鲁塞尔的家庭》(1998)、《我母亲笑了》(2013)。




"Even though my work uses repetition and exhaustion, as a human being, I don't want to be in exhaustion. I need things to be new every time."  

Chantal Akerman


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Chantal Akerman

From the Other Side

Marian Goodman Gallery Paris

9 December 2021 - 5 February 2021

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Marian Goodman Gallery Paris is pleased to present an exhibition by Chantal Akerman, a filmmaker who is considered one of the most important European directors of her generation, which will feature two video installations: From the Other Side (2002) and Je tu il elle, l'installation (2007). Each work is centered on the fundamental themes that inhabit Akerman's cinema: frontiers, isolation and otherness. Like almost all of her installations, the two works are linked to films made for the screen, De l'Autre Côté and Je tu il elle, which will be screened at Luminor - Hôtel de Ville Cinema in conjunction with the exhibition.


Presented on the ground floor, Je tu il elle, l’installation makes its major exhibition debut in the Paris space. It was created in 2007 from her first feature film Je tu il elle (1974). Told in three parts, the film features three characters played by Claire Wauthion, Niels Arestrup and Chantal Akerman herself. Je (I)  is played by 24 years-old Akerman as the main character, while tu (you) is the recipient of the letters she writes, il (he), a truck driver who confides in her about his relationships with women, and elle (she) is the young woman she meets at her home.


As in her first short film, Saute ma ville, Chantal Akerman illuminates the screen with her presence, with a persona that borders on the burlesque. The first part, in which she is a recluse in her home and repeats the same everyday gestures trapped in the domestic space, precedes and predicts the heroine of her emblematic film Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles, released one year later. The film is ahead of its time in its open expression about lesbian sexuality. Bold in its narration and in its form, the film affirms what will become her signature cinematic style: the employment of tracking shots, the precision in frontal framing, the use of voice-over, and above all her singular technique of extended sequence shots.

The transition from film to installation allowed Chantal Akerman to experiment with time in a different way, but also to explore the use of space. The editing of images and sounds have always been carried out under the close care of Claire Atherton, who has also accompanied her for a large number of her film editing. The discovery of this new creative process gave Akerman total freedom and allowed her to rediscover the innocence of her first films: "When I work with the material of installations, it's like shooting a documentary, you don't know where you're going to end up, you sculpt a material, it starts to organize itself, and suddenly the work is there, it arrives as if it were obvious. (...) " Thus, with Je tu il elle, l’installation, Akerman delivers her revision of a fiction realized more than thirty years before, by

rearticulating the images into three projections. The simultaneous juxtaposition of the three parts of the film deconstructs the temporal linearity of the narrative and creates new resonances in the space.


On the lower level of the gallery, From the Other Side (2002), like the documentary De l'Autre Côté made the same year and presented out of competition at the Cannes Film Festival, focuses on the plight of Mexican migrants seeking to cross the border into the United States, who were deported against their will by American authorities to a mountainous desert region in Arizona."It's a story as old as the hills, yet every day it becomes more relevant. And every day more terrible. There are poor people who, at the risk of their lives, sometimes have to leave everything to try to survive, to live elsewhere. But elsewhere they are not wanted. And if they are wanted, it is for their labor power. Work that we ourselves no longer want.” 
⁠—Synopsis, De l'Autre Côté, 2001, Archives Fondation Chantal Akerman


Touched by their plight and their personal stories, Akerman personally collected their testimonies, before, subsequently traveling to the Sonoran Desert and progressively passing to "the other side" where she continued her interviews with border patrol officers and the local community. The installation, like the documentary, testifies to Akerman's incredulous view of the tragedy unfolding before her eyes – and ours, making her, by extension, the voice of a nation in exodus.


Chantal Akerman (1950-2015) is a Belgian filmmaker, artist and writer who lived in Paris for a long time. She made her first short film Saute ma ville at the age of 18. After several years spent in New York in the underground and experimental film scene, Akerman directed her first feature film, Je tu il elle, in 1974. Her rich and multifaceted filmography includes nearly fifty films, both short and feature. Among her most important fiction films are Jeanne Dielman, 23, Quai du Commerce, 1080 Brussels (1975), the comedies Golden Eighties (1986) and Un divan à New York (1995), the literary adaptations La Captive (1999) and La Folie Almayer (2013). She is also the author of several documentaries such as the trilogy including D'Est (1993), Sud (1999), De l'Autre Côté (2002). No Home Movie (2015), her last film, was completed just before her death. Since 2014, a large number of retrospectives dedicated to her cinema have been organized in many countries, including at the Cinémathèque française in 2018.


From 1995 to 2015, Chantal Akerman created about twenty video installations, presented during her lifetime in many international museums such as the Jeu de Paume, the MNAM - Centre Pompidou in Paris, the Walker Art Center in Minneapolis, the SFMOMA in San Francisco or the Kunstmuseum Wolfsburg in Germany. Chantal Akerman participated in Documenta XI in Kassel in 2002, in 2010 at the 29th Sao Paulo Biennale and in 2011 at the 49th Venice Biennale with her latest large-scale installation NOW. In recent years his artistic work has been the subject of important solo exhibitions: in 2020 at the Eye Filmmuseum in Amsterdam, in 2019 at the Museum of Contemporary Art (MOCA) in Toronto, in 2018 at Oi Futuro in Rio de Janeiro, in 2015 at Ambika P3 Gallery, University of Westminster in London. Her installations are in the collections of the Centre national des Arts Plastiques (CNAP) in Paris, the Jewish Museum in New York, or the Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA). Chantal Akerman is also a writer and the author of several books including Hall de Nuit (1992), Une famille à Bruxelles (1998), Ma mère rit (2013).






正  在  展  出  I  CURRENT EXHIBITIONS


P A R I S

CHANTAL AKERMAN
FROM THE OTHER SIDE

 9 DECEMBER 2021 - 5 FEBRUARY 2022


79 rue du Temple

75003 Paris

T 33-1-48-04-7052

paris@mariangoodman.com

Tuesday - Saturday, 11 am - 6 pm


L O N D O N + P R O J E C T S


NIELE TORONI

 12 NOVEMBER 2021 - 11 JANUARY 2022


23 Golden Square
London W1F 9JP
T 44 (0)20-7099-0088
projects@mariangoodman.com
Wednesday - Friday, 1 – 5 pm

即  将  展  出  I  FORTHCOMING EXHIBITIONS

N E W  Y O R K

ETTORE SPALLETTI
 11 JANUARY - 5 MARCH 2022
&
MARIA NORDMAN
 11 JANUARY - 5 MARCH 2022

24 West 57th Street
New York, NY 10019

T 212-977-7160

newyork@mariangoodman.com

Monday - Saturday, 10 am – 6 pm






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