
文/策展人:崔灿灿
作为九层塔的第九个项目,“论坛与回顾”是对整场展览的总结和回顾,也是九层塔持续一年后的最后一个项目。
展览分为三个部分,第一部分我们呈现了六位艺术家蔡磊、刘港顺、娜布其、隋建国、杨伯都、张晓刚的作品,从不同的媒介和语系,回应总展览的副标题“空间与视觉的魔术”。同时,邀请建筑师刘晓都进行空间呈现,平面设计师黄扬进行海报和视觉系统的创作。
第二部分是对整场展览的回溯,九层塔的九场展览同时呈现。9组非凡的作品,9种“空间”和“设计”,在同一时空中,组成真正意义的“九层塔”。在此,我们仍要感谢前8层的奉献和付出,他们是艺术家姜杰、彭薇、尹秀珍、谢南星、刘韡、陈文骥、 丁乙 、梁铨 、 谭平、厉槟源、毛焰、韩东、李青、政纯办(洪浩、萧昱、宋冬、刘建华、冷林);建筑师徐甜甜、何健翔、马岩松、张永和、吴林寿、王辉、李涵、王子耕;平面设计师小马哥、马仕睿、广煜、韩家英、何见平、朱砂、梅数植、刘治治。
最后的论坛部分,也是九层塔的塔顶与尾声。我们在一个既是展厅,又像是剧场、议事厅的空间中举行了四场论坛。
第一场开幕论坛:“九层塔在深圳——珠三角的艺术、建筑与设计生态”由建筑师馆长刘晓都、策展人崔灿灿、平面设计师黄扬作为项目团队分享,同时邀请活跃在珠三角艺术、建筑与设计领域的冯志锋、黑一烊、刘珩、沈少民、王璜生、薛峰、周力、赵趄、赵蓉进一步探讨项目所指涉的个体实践、机构立场、展览形式与合作方法。同时,我们还邀请了胡仁仁、严明丹从跨界观察者的角度延伸相关的讨论。
第二场论坛:“艺术家+建筑师专场”邀请九层塔系列的五位参展艺术家蔡磊、刘港顺、隋建国、宋冬、刘韡以及两位特邀建筑师华黎、汪原共同探讨艺术与建筑之间的丰富连接。
第三场论坛:“跨界媒体专场”邀请六位跨界媒体人程艾(1314设计与艺术杂志)、邓圆也(卷宗)、鞠白玉(看理想)、李思遥(全球知识雷锋)、罗颖(Hi艺术)、钟刚(打边炉)共同探讨不同类型的艺术媒体在展览现场的工作理念与合作方法。
第四场论坛:“机构+策展人专场”邀请三位国内艺术机构实践者冯峰、胡斌、聂荣庆及两位策展人左靖、张宇星共同探讨项目所指涉的机构立场、展览形式与合作方法。
几十位跨领域工作者进行了马拉松式的对谈,通过广阔的主题,来拓展我们脑海中的边界。
什么是跨界?为何跨界?为谁跨界?2020年疫情刚刚开始,我和刘晓都提出这些问题。那时,一切坚固的关系,预设的未来,突然被打破,我们陷入了前所未有的空白与混乱。推动这些思考、想法和感知的,不能只是理论的推论,它需要一种全新的姿态、立场、方法,它需要通过漫长的时间,高密度的行动来完成。
“九层塔”迫使我们进入了一个行动的领域。在这一年里,这些跨越时间、跨越专业和经验的圈层联系,开始摆脱各自因果关系的铁律。他们试图发明新的游戏规则,展示新的功能。当九个空间以真实的方式到来,汇集在一起的时候,它远比任何设想、概念、理论都有力。它是实践的主张,是将跨界的“思想与方法”变得可见、可观、可感,是一场长达十六个月的真实变革。
九层塔既是无限的对话,又是广泛的合作,知识的运动,不同领域的人汇集一堂。“空间与视觉的魔术”并不是为了欣赏和体验的愉悦,白盒子里的魔术从来不是目的。跨界即摆脱各自的领域,意味着飞翔,飞出传统的展厅,创造出一种全新的、丰富的学科生态,它可以被所有人分享,成为真正意义上的“公共”,而不是某一学科的殿堂。
我们频繁地联络、组织、沟通、密集快速地实现展览,我们工作的密度,试图和三个领域间的变化保持共震的速度。或者说,我们试图成为变化的一部分,并且成为导致变化的前沿。我们也相信“重复”和“强调”的力量,在更广阔的公共领域,调动所能调动的所有资源,九个展厅、十几次对谈,每条微信的编辑、推送,到近百家不同领域的媒体,它都是九层塔申明主张的战场。我们希望它能发出更多的声音,被更多不同领域的人看到,哪怕只是激起好奇,也是对过去的松动。
同样,我们建立了一个社群,一个前后近百人的链接群体,有建筑师、艺术家、设计师、机构、媒体、作者共同协作的社群。一年来,九层塔的自我组织、开放实践,广泛运动的机制,从中生长出来的有机项目,在各个领域不断蔓延。九层塔,延伸出来的展览形式、合作方法,为很多机构和项目提供了全新的模式和想象力,有些在未来仍会不断发生。
展览行进的一年中,不断的有人问为什么叫“九层塔”,“九层塔”的含义是什么?事实上,最初的“九层塔”是一个并无太多含义的词汇,它需要我们不断地通过实践赋予它内涵,一层一层地叠加给予它形状和样子。直至人们再提起它时,它代表和象征着我们曾经给出的意义。
我们所实践的,不仅仅是此刻的想象,同时也是我们这个世纪对开放的渴望。
《九层塔:空间与视觉的魔术⑨“论坛与回顾”》展场轴测效果图
“九层塔:空间与视觉的魔术”⑨“论坛与回顾”展览现场,空间呈现:刘晓都
“九层塔:空间与视觉的魔术”⑨“论坛与回顾”主视觉,平面设计:黄扬
海报设计之前,策展人给我提出了一个明确的要求,要将九层塔一至九层展览的主要信息在一张海报中全部清晰地展现出来,即需要完成一个信息汇总的总海报传播功能。这样一来,九层塔⑨的海报设计几乎就是文字设计和排版的工作了,需要排印的文字实在太多,海报版面的空间就变得非常有限。
这个“限制”条件也使我很快有了一个明确的设计路径:节制设计、微调细节。最终完成的海报设计是满版密集信息文字的排印设计,海报的右边空出一定的空间,右上角是竖向排版的展览总展期,右下角是由“九层塔”三个字竖向叠加组合的塔形结构意象的“logo字体”。其他几乎满版的信息文字都是左齐右不齐通栏的中英文混合排印。中英文字体采用相同字重气质的等线体,字间距均为零,行距与字号数值相等,字号主要分成两种:字号大的是九层塔所有参与的艺术家、空间呈现、平面设计按展览顺序分类的汇总人名信息、九层塔总的主题和总的展期,其中人名分类名称及展览序号数字都设定为上标注解文字;字号小的是九层塔所有展览的小标题、开幕日期、展览地点以及主办、承办和协办方的文字信息,字号小的主要展览信息与字号大的人名信息通过展览序号的上标数字来链接对应。海报设计的过程确实是一个节制设计的过程,设计的重心都放在了将众多信息文字进行分类汇总、重新排列组合以及排印字体字号、字距、行距等微妙的过程中,在细微末节处调控文字元素的可读性与整体性,一点点打磨版面的空间感和信息阅读的层次感。
一个很小的细节是,海报中艺术家、空间呈现、平面设计的分类标题与其对应的人名信息文字起初一直是相同字号的,因为每个人名后面的展览序号都是上标缩小的注解且色彩是与文字灰色不同的黄色,所以我认为这部分文字排印的节奏感和整体感已经平衡了。在海报设计快定稿时,策展人建议说把艺术家、空间设计、平面设计这几个分类文字与人名区分一下是否更好,我就将这些文字如人名后的展览序号数字一样也做了个上标注解,结果发现,就是这细节上的微微调整,所有人名(包括艺术家、空间呈现、平面设计)的排列几乎都成了两个展览一组站一行或几行(九层塔⑨是单列一组),几乎完全对应了九层塔前8个展每次两两组合开展和九层塔⑨单独开展的情形,而且微调后的整体视觉也更加耐看了,这不能不说是个小小的“魔术”效应了,这好像也从一个侧面回应了“九层塔:空间与视觉的魔术”的主题。虽然这个“魔术”非常的不夺目甚至不起眼,但是套用一句“魔术在细节中”,九层塔⑨海报需要仔细看。
九层塔:空间与视觉的魔术⑨“论坛与回顾”,海报与折页,平面设计:黄扬
《五单元》,水泥,钢结构,270x58.5x40 cm,2020
《ALL》,布面油画,150x150cm,2018
《持疑的场所(中心点)》, 青铜, 黄铜, 树脂, 沙子,300x85x35cm,2018
《长桌,1435件手稿》,1460厘米长,2008-2018
《在美术馆2021 O》,布面油画,232 x 140cm,2021
《盥洗室》,纸上油画,58.5 x 49 cm,2016
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影像记录|壹次方
统筹|唐煜婷
编辑|李超群
审校|刘晓都 李耀






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