{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

今日生日 | 艾德·莱茵哈特（Ad Reinhardt）

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

今日生日 | 艾德·莱茵哈特（Ad Reinhardt）艾德莱茵哈特 Reinhardt 生日上图蓝色绘画布面油画厘米艺术崇真艺客

🎂

艾德·莱茵哈特

Ad Reinhardt

1913 - 1967年

1913年12月24日生

上图为：艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt）

《蓝色绘画》，1951-53年

布面油画，203.2 x 152.1 厘米

“艺术就是艺术，

其他东西都没有关系。”

—— 艾德‧莱茵哈特

（Ad Reinhardt）

艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt，1913－1967）是二十世纪最举足轻重的美国艺术家之一。他的作品体现了其对抽象绘画形式的持续探索：从色彩丰富的拼贴和遍布画板的几何结构、到逐渐简化成以红、黑、蓝作为创作主体的构图、到最终完全以黑色油画作为其创作的“终极形式”。

目前艾德‧莱茵哈特的回顾展正于西班牙马德里Juan March基金会举行。

《艾德‧莱茵哈特：艺术就是艺术，其他东西都没有关系》展览现场

西班牙马德里Juan March基金会，2021-22年

正于马德里Juan March基金会举行的艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt）回顾展《艾德‧莱茵哈特：艺术就是艺术，其他东西都没有关系》是艺术家于西班牙的首次回顾展，亦是其在欧洲地区最全面的回顾展之一。

《艾德‧莱茵哈特：艺术就是艺术，其他东西都没有关系》展览现场

西班牙马德里Juan March基金会，2021-22年

这次展览的标题取自莱茵哈特对艺术创作本质的一句著名宣言，而展览亦为了配合此宣言精神而分为两部分：第一部分展示了莱茵哈特二十世纪以来的一系列抽象艺术创作，第二部分则展示了关于莱茵哈特作为教师、插画家和文字工作者时期的各种历史文档和资料。

今日生日 | 艾德·莱茵哈特（Ad Reinhardt）艾德莱茵哈特 Reinhardt 生日上图蓝色绘画布面油画厘米艺术崇真艺客

《艾德‧莱茵哈特：艺术就是艺术，其他东西都没有关系》展览现场

西班牙马德里Juan March基金会，2021-22年

部分展出作品

今日生日 | 艾德·莱茵哈特（Ad Reinhardt）艾德莱茵哈特 Reinhardt 生日上图蓝色绘画布面油画厘米艺术崇真艺客

艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt）

《黄色绘画》，1949年

布面油画

101.6 x 152.4 厘米

艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt）

《12号》，1950年

布面油画

101.6 x 81.3 厘米

艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt）

《砖块绘画》，1950年

布面油画

152.4 x 101.6 厘米

艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt）

《黑与白》，1950年

布面油画

101.6 x 152.4 厘米

艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt）

《抽象绘画》，1950年

布面油画，嵌于艺术家特制画框

158.1 x 1581.1 x 9.2 厘米

今日生日 | 艾德·莱茵哈特（Ad Reinhardt）艾德莱茵哈特 Reinhardt 生日上图蓝色绘画布面油画厘米艺术崇真艺客

艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt）

《抽象绘画，蓝色》，1952年

布面油画

76.2 x 63.5 厘米

艾德‧莱茵哈特（Ad Reinhardt）

《抽象绘画，蓝色》，1953年

布面油画

76.2 x 76.2 厘米

艺术家简介

今日生日 | 艾德·莱茵哈特（Ad Reinhardt）艾德莱茵哈特 Reinhardt 生日上图蓝色绘画布面油画厘米艺术崇真艺客

艾德‧莱茵哈特肖像

摄影：Fred McDarrah

莱茵哈特于纽约水牛城出生，在皇后区成长，年少时已极具艺术天份。他以奖学金到哥伦比亚大学修读艺术史，并于1935年毕业。他在1936年获美国公共事业振兴署的联邦艺术计划聘用，在绘画部门绘画抽象画。1937年，他加入美国抽象艺术家协会，于1950年代初期与协会的艺术家一起举行展览。这段经历使他很早便对抽象画产生浓厚兴趣，并毕生钻研个中的奥妙之处。

莱茵哈特于1943年在纽约The Artists’ Gallery举办首场个人展览，并在1940年代曾参与多个重要的抽象画联展，其他参展的画家包括马克·罗斯科（Mark Rothko）、巴尼特·纽曼（Barnett Newman）、克莱福特·斯蒂尔（Clyfford Still）、汉斯·霍夫曼（Hans Hofmann）等。当时，莱茵哈特跟随撒尔莫尼（Alfred Salmony）在纽约大学美术研究所研习艺术，并对亚州艺术极感兴趣，其后更在其著作和教学中继续钻研有关题材。他尝试打破抽象画的界限，于是运用各种创作方法，强调表现主义风格的笔触、复杂的构图、书法元素，以及彩色与纯色的画面。

在1950年左右，莱茵哈特开始简化构图，通过互相交叠连接的颜料方块探索色彩，他最后决定选用极简的蓝色、红色和黑色，创作对称和几何风格的纯色油画。当时，他希望以蓝色、红色和黑色的画作探究细微的色彩变化和色彩特性的观感，并会把这些作品一同展出。自1954年起，他专注创作黑色画作，并视这些经典作品为他的“终极”艺术表现。

2013年，莱茵哈特百年诞辰之际，卓纳画廊在纽约为莱因哈特举办了个展，由纽约现代艺术博物馆（MoMA）前资深策展人、2007年威尼斯双年展策展人罗伯特·斯托（Robert Storr）担任策展人。这场展览的全部作品均借展自世界顶级美术馆的馆藏和重要的私人收藏。其中，展览再现了1991年莱茵哈特MoMA回顾展的第一展厅，这批“黑色绘画”作品自那之后从未集中展示过，这让观众真正能在画廊空间免费欣赏到最高水平的美术馆级别展览。2017年，卓纳画廊在纽约再度为艺术家经典的“蓝色绘画”举办个展，并被《纽约时报》首席艺评人罗贝塔·史密斯（Roberta Smith）评为“年度最佳画廊展览”。