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高振鹏的都市浮世绘｜窗外是宇宙系列

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高振鹏的都市浮世绘｜窗外是宇宙系列高振鹏系列都市宇宙浮世绘窗外朋友以前印象那时崇真艺客

高振鹏是一个特别真实的朋友，他对于自己的朋友时常敢于批评，他以前也时不时会批评我，我也总会和他解释同时接受他的批评，印象中我们从2015年夏天开始熟悉起来，那时他正在认真的做一本漫画书，一本讲述他去威尼斯双年展参与徐冰老师凤凰项目的漫画书，我特别喜欢这套漫画，于是主动联系他做了一次采访——我总是借助采访的名义去接触我感兴趣的同一辈艺术家。因此我和他熟悉起来，在鹿港创业的时代里振鹏一度也参与过我们的纪录片项目，他既是团队成员，又是我们纪录片团队拍摄的第一个嘉宾，我们团队做短纪录片本身就是门外汉做实验，振鹏的短片《耶稣在132路》成为了一个现在看去还不错的实验结果，恍然间便是五六年过去了。期间振鹏的工作室从京旺到罗马湖，从罗马湖到大厂，又从大厂回到了顺义，也是这段时间我从花家地搬到了顺义。

振鹏这几年创作的序列叫做《窗外是宇宙》，这个系列最早的时候振鹏保护的特别神秘，他工作上推进速度很慢，可想而知细节和想象力都对自己严格要求的高振鹏又在做一个大工程，从研究生毕业时的宣纸动态装置就能想象出振鹏追求的艺术的难度和精度。《窗外是宇宙》的缘起其实在振鹏本科时期的创作已经露出端倪，那时他在作品中创作了一个将花家地南街8号建筑混搭在一起的机器怪物。城镇化的高速发展，现代生活的高歌猛进塑造出今天城市的景观不就是一个庞然怪物吗？一方面的现代生活显然是被描述为美好的，另一方面，生活在其中的人无疑又是这些庞然怪物的养分和食物，每一个具体的生命个体像是穿梭在城市血管中的细胞，每一个人的努力工作都成为被这个巨怪吸收掉的营养。

高振鹏的《窗外是宇宙》一号描述的是北京的建筑组合

高振鹏的《窗外是宇宙》二号描述的依然是北京的建筑组合

高振鹏的《窗外是宇宙》三号描述的是上海的建筑组合

作为一个游走在乡土和城市的第一代移民，我显然对于现代化的都市美感经历了一个追逐和厌离的过程，在我的童年时代我极其向往都市生活，喜欢高楼大厦，在库斯图里卡的《给我承诺》，初来乍到的村庄少年会数城市的高楼大厦有多少层，我少年时初到县城也是如此，不过县城的高楼确实不够数，大多不到十层，现在的我早已熟悉现代都市的生活，从追逐到适应，再到心中的不适应，从偶然回望乡土的眷念，到今天时刻的怀乡，十年间城市于我变成了彻头彻尾的怪物。高振鹏对于都市美感显然不是这样，他是土生土长的上海人，之后来北京上美院毕业后成为职业艺术家，他的成长字典中城市变成了乡土，于是我们在高振鹏的城市图像中看不到一丝伤感。高振鹏的《窗外是宇宙》将不同城市的地标建筑组合成为机器人，在高振鹏的描述中，城市变成了奇观，变成了光怪陆离的图像，变成了极具赛博朋克气息的宇宙之物。高振鹏显然是热爱城市的，不是热爱无法考证出每一幅绘画中所涉及的巨大数量的城市建筑，他像是一位社会学家一样调查城市建筑的历史，从其中我们可以管窥中国城市化的步伐的缩影，他又像是一位严谨的建筑师和科学研究者，在他的作品中精确的呈现出每一个建筑，从传统的绘画到数字绘画，这种一丝不苟和精确贯穿始终，只有如此体现出他对于难度的挑战。

迄今为止，高振鹏已经创作出北京和上海的《窗外是宇宙》系列，这三件作品耗费了他这些年极大的心力和精力，在我记忆中这系列作品从无到有经历了四年左右的时间。与其他不是全面了解高振鹏创作的人不同，我所了解的高振鹏的创作线索其实是一以贯之的，从本硕时期的毕业创作到后来到《超级明星》，再到眼前的《窗外是宇宙》，高振鹏的创作像是周伯通的左右手互搏，一只手是艺术家的创造力，另一只手是理性的精密性，一如他硕士毕业作品《能转起来就写谢天谢地了》，振鹏的身上有很多艺术家之外的重要品质：一位追求趣味和单纯的创客，综上所见，高振鹏就像是他作品中的城市怪物：一个由创客的精神，艺术家创造力，科学家般的理性，孩子般的纯真变形组合起来的现代城市的描绘者。