以自然之名——当代首饰设计工作坊回顾 - 余德耀美术馆

1967年，意大利艺术评论家切兰（Germano Celant）提出了“贫穷艺术” （Arte Povera）这一概念，以捡拾废旧品和日常材料作为表现媒介，用最朴素的废弃材料：树枝、金属、玻璃等进行艺术创作，旨在摆脱传统的“高雅”艺术的束缚，传达艺术家的理念与思想。当艺术回归生活，作为媒介将人与艺术连接起来，以一种朴素、简洁的方式被创造，便有了超越偶然的诗意。

以自然之名——当代首饰设计工作坊回顾余德耀美术馆自然首饰工作坊意大利艺术评论家切兰 Celant Povera 概念崇真艺客

元旦期间，余德耀美术馆以展览“赫尔南·巴斯：选择你自己的冒险”中的自然场景为灵感，围绕“UPCYCLE”（升级再造）的理念，为热爱手作、热爱自然的小伙伴们组织了一场当代首饰设计工作坊。在Queenie导师的带领下，大家一起用自然材料、环保材料设计出了独一无二的艺术首饰，收获了满满的成就感！

传统收拾VS当代首饰

课程开始，Queenie老师从材料、工艺、设计、佩戴性、价值、保值、升值的角度为我们介绍了当代首饰和传统首饰的区别，当代首饰的工艺不拘泥于传统，艺术家们通过探索不同的综合材料，创作能传递当代先进的艺术理念，并具有独特叙事性的作品。随后，老师向大家展示了不同当代首饰艺术家的作品，他们善于运用综合材料来创作，向人们传达思想、重新界定艺术的语言和观念。大家纷纷摩拳擦掌，跃跃欲试。

以自然之名——当代首饰设计工作坊回顾余德耀美术馆自然首饰工作坊意大利艺术评论家切兰 Celant Povera 概念崇真艺客

创作的灵感也许来源于外部的环境，也许跟从自己的内心。赫尔南·巴斯受热带生长环境影响，围绕生动的自然与探险者进行创作；Queenie老师是素食主义者，她的作品往往关注人和动物的关系。幻想、梦境、生命……决定了属于自己的创作关键词后，老师为大家示范了制作过程。接下来，让我们一起来看看具体的制作方法吧！

以自然之名——当代首饰设计工作坊回顾余德耀美术馆自然首饰工作坊意大利艺术评论家切兰 Celant Povera 概念崇真艺客

I 制作过程

Step 1 主题&设计

首先是制定主题，起初稿。创作时可以选用撞色或近色搭配，呈现出不同的风格和调性，也可以用极简的结构来表达抽象概念。

以自然之名——当代首饰设计工作坊回顾余德耀美术馆自然首饰工作坊意大利艺术评论家切兰 Celant Povera 概念崇真艺客

Step 2 材料

手稿完成后便是材料选择环节。其中UV胶、紫外线照灯、镊子、吊坠底座是必备的材料，除此之外，大家可以用一切能想得到的材料进行创作，比如回收材料：咖啡渣、茶叶渣、蛋壳、玻璃丝、烧烤锡纸，自然材料如树皮、干花、贝壳等等。

以自然之名——当代首饰设计工作坊回顾余德耀美术馆自然首饰工作坊意大利艺术评论家切兰 Celant Povera 概念崇真艺客

Step 3 制作

材料选择好之后，大家开始根据自己的想法排列组合所选材料，以对应设计结构。之后便是上胶环节，选择合适的材料并倒入胶杯中，根据需要一层一层地上胶。在铺胶时依据想要营造的设计效果（如琥珀质感，穹顶效果等），思考铺胶顺序和逻辑。

以自然之名——当代首饰设计工作坊回顾余德耀美术馆自然首饰工作坊意大利艺术评论家切兰 Celant Povera 概念崇真艺客

Step 4 固化

最后便是用紫外线灯进行固化收尾。

以自然之名——当代首饰设计工作坊回顾余德耀美术馆自然首饰工作坊意大利艺术评论家切兰 Celant Povera 概念崇真艺客

当代首饰设计工作坊：以自然之名活动现场图，余德耀美术馆，2022

#

学员设计作品展示

《末日升》

月半

末日后有新生。地平面之上枯萎又混沌，红日仿似唯一的希望，而地平面之下已在孕育新生，待破壳而出，创造全新的世纪。我的灵感来源于脑海中的一幅图景。

制作过程中通过现有材料特质的相似与不同，以形成分割、反差与融合，带给人矛盾感但同时具有统一性，如夜光材料、红色玻璃与锡纸的应用。

《山中月色》

Jin

随手掰下的树皮是山的形状，层层如峰峦交叠，与深蓝的河流、银白的月光，构成了某个时刻。当代首饰作为一个载体，将这一刻凝固。

《Doom Day》

Ms Chimp

我想展现一个人类文明尽头的世界，因此用了自然元素的细贝壳，金色和绿色的沙来铺设基调，用三种不同色彩层次的干花花瓣的叠加来表达枯萎但是又尚未消失的状态。蓝色和绿色的矿石也是地球表面的一部分，并且宝石的光泽也能提亮作为首饰的光泽度和装饰性。齿轮象征人类创造的物质文明，残留在地球表面，在末日的世界里，和其他地球表面的物质融合在了一起。