

“侯伟:
自尘埃而始”
绘画创作在如今
早已非是对事物的简单复刻
而是创作者的个人修养
和技术手段的交响共鸣
——侯伟
侯伟,男,1963年7月生于辽宁,1984年毕业于鲁迅美术学院教育系;2002年毕业于鲁迅美术学院油画专业,获文学硕士学位。2002年8月至今任教于上海师范大学美术学院,现为教授,硕士生导师。中国美术家协会会员,上海美术家协会水彩艺委会委员。其坦培拉、水彩作品多次入选全国、国外等重要展览并屡屡获奖。
侯伟先生的“尘埃”系列荣获许多奖项,这是对他在水彩画领域耕耘的成果的肯定,同时也足够说明,他在探索绘画艺术中中坚持坦培拉这种艺术语言是一条正确的道路。
潜心研究数十载,侯伟先生这一系列作品无不给人带来视觉的冲击,令人留下深刻的印象。走进侯伟先生的艺术世界,一同观赏他的坦培拉形式语言,感受那犹如中古散文般的艺术魅力。
#01
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受侯伟之托为他的绘画作品集写序,提笔之际,我的眼前浮现出已经久远的情景——早在十几年前的“上海美术大展”中,他的作品就已给我留下深刻印象,那幅画表现的是落满灰尘的老式油灯,暖灰的色调取代了通常的华丽的色彩修饰,作品含蓄蕴藉,朴实耐看,显示出画家的修养和功力。

侯伟是东北人,早期在东北的生活经验赋予他粗犷豪气的一面;来到上海以后,十几年的磨砺使得他的性格与绘画中都融入了南方的柔和细腻,形成了一种刚柔相济的作品风格,较为明显地体现在他的后期作品中。
侯伟先生于近十余年创作了一系列以“尘埃”为主题、以坦培拉和水彩为主要艺术形式的美术作品,用他最擅长的西式创作技法将根植于内心的中华传统思想精髓表达出来,从中可以看出其对于绘画艺术“中西融合”的坚持与探索。
以“尘埃”作为绘画创作的主题。不论是人物作品还是静物作品,都贯穿着“尘埃”的气息,其观念、思路清晰明确,凸显于他的坦培拉和水彩作品中。之所以选择这一主题,肇始偶然,得于生活机缘,也和他的学养沉淀密不可分。青年时代的他,对佛学和老庄思想十分着迷,曾下了苦功思考研究,因而领悟到艺术的真谛,在他的作品里不断地发展、丰富、完善着:内用菩提,外示老庄,五蕴六尘,有空不二,一种东方的哲学观念渗透于他的画作中。

▲尘埃系列·空瓶子 60cmx90m 2015年

▲尘埃系列2·滴流瓶 80cmx120cm 木板坦培拉

▲尘埃系列3·灯泡 60cmx80cm 木板坦培拉
“尘埃”让人联想到
许多的场景与典故
让人的内心不由回归平静
——侯伟
#02
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2005年,侯伟早期作品之一《空尘》获第七届全国水彩·粉画展银奖。画中风烛残年的老妇人,安静而孤独地立于家中,壁龛上尘封的油灯陪伴她半个多世纪的人生旅程,锦瑟零落,至于暮齿,春秋迭代,令人有不尽之思。

2015 年底,作品《尘埃系列·泡》获“深圳国际水彩画双年展”亚洲水彩艺术博物馆大奖,其艺术精神延续了早期作品对“空”与“尘”的理解,而发展更加精致微妙的绘画技巧,采用坦培拉多层单色罩染法,融入水彩之中,色而见空,柔美而肃穆。
成功的坦培拉作品,常能给人一种典雅,细腻,平和与回味悠长之感,这是它的艺术语言的特性,也是它的技法的特性所决定的,这就是它的“个性”。显然侯伟先生非常理解这种“个性”,坦培拉的形式语言所有具有的魅力和艺术效果,在他的画面上如沉香般慢慢流溢出来,如一首古琴曲,如一篇中古散文。这里包含着侯伟先生对坦培拉这种艺术语言的坚持与探索,这就像在当代坚持写七律一样,难能可贵。
近年来的《尘埃系列·空瓶子》等作品,侯伟持微观视角,凭借几何形构成了极致之美,画面游离于现实与超现实之间,是为“物象”又非“物象”,是为“写实”又非“写实”,虚虚实实,飘飘渺渺,通过绘画对“有”、“无”和“在”、“非在”展开哲学思考,既发中国禅学之深思,兼备存在主义之追问。

▲尘埃系列1·电表 85cmx120cm

▲尘埃系列4•灯头 55cmx45cm 2021年

▲尘埃系列5·盒 60cmx90cm
“尘埃系列”的创作
均来自生活中随处可见的点滴
万物自尘埃而始,生命至尘埃而终
一切都在尘埃面前归于宁静
——侯伟
#03
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侯伟的绘画作品,在绘画风格、修养、技巧诸方面都有其独立面貌,个人绘画语言鲜明,趣味高雅,独树一帜。

著名书法家、中国书法杂志社社长李世俊认为,“尘埃系列”获得了“深圳国际水彩画双年展”亚洲水彩艺术博物馆大奖,奠定了侯伟老师“尘埃系列”在学术界的重要地位。
无疑,侯伟先生是一个勤奋的耕耘者,以其安静丰富的内心,孜孜于绘事,堪称画坛的一位行者。让我们期待他有更多的佳作问世!

▲尘埃系列·场域空间 60cmx90cm 2021年

▲尘埃系列6

▲尘埃系列7

▲尘埃系列•手电筒 30cmx40cm 2021年
《尘埃系列》的创作源于耳熟能详的“菩提本无树,明镜亦非台,本来无一物,何处惹尘埃。”众生的心灵就象一座明亮的台镜一般,要时时不断地将它掸拂擦拭,不让它被尘垢污染障蔽了光明的本心。
——侯伟

▲尘埃系列·最后的铝箔 30cmx60cm 2015年
在当代中国,涌现出了一大批致力于将中华传统的哲学思想、中国人的精神气质用西式的颜料和技法进行诠释的艺术家,侯伟教授无疑是这其中的杰出代表。
他耗费近十余年的时间创作出“尘埃”主题的画作,孜孜不倦的醉心于绘画艺术“中西融合”的坚持与探索,在他丰富博大的艺术学养下,定然会孕育出更多佳作。
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# 参展详情 #

展览名称 | 首届中国水彩静物画展·邀请展
展览时间| 2021年11月23日 至 2022年2月20日
参观须知 | 武汉美术馆展览免费参观
1、在“武汉美术馆”官方微信公众号提前预约看展时间段;
2、测量体温异常(≥37.3℃),或有咳嗽、气促等症状者,谢绝入馆;
3、主动出示行程码及健康码,显示绿色方可入馆;
4、携带本人身份证、护照等相关证件原件,现场查验入馆;
5、入馆及参观时须全程佩戴口罩;
6、入馆观众排队和观展时请保持1.5米以上距离,工作人员将加强馆内巡查,发现有观众密集的情况,会及时劝导疏散,严控人员聚集。
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咨询电话 | 027-82602713
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注:本文部分来源
俞晓夫:感悟·发现·修行——侯伟《尘埃》系列作品
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