手握家族艺术收藏,田口美和(Miwa Taguchi)的“雄心”与梦想
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田口美和在SUPERFLEX的作品《It is Not the End of The World》(2019)前,照片由Christoffer Rudquist为巴塞尔艺术展拍摄我每天都在从事与艺术相关的工作。我与父亲田口弘(Hiroshi Taguchi)共同创立并管理我们的收藏,我负责策划未来的展览、登记作品、管理数据库以及新作品的购藏,此外我也参与小学和初中的教育活动以及大学相关的研究。但实际上,我接触艺术之前先遇到的是音乐,当时我加入了大学管弦乐队,开始学习中提琴。我经常听古典音乐,去室内乐音乐会,还会听歌剧。正是通过这些经历,我明白了古往今来的艺术是如何流传下来,以及情感的交流是可以超越时间和地域的界限。我着迷于编织声音的过程和最终的成果,我相信筹备展览也是如此。田口美和在Haroon Gunn-Salie的作品《Senzenina》(2018)前,视频由Christoffer Rudquist为巴塞尔艺术展拍摄2011年,我在东京Sompo美术馆(Sompo Museum of Art)观看了父亲第一次藏品展“Global New Art”后,我才开始认真地看待艺术。在那之前,我修读社会工作学,并成为了一名大学教师。我仍然对弱势群体如何应对生活困境的故事感兴趣,从疾病、残障到社会压迫等等。能够参与为这些为群体赋权的组织和社会活动是我长久以来的兴趣,我相信音乐和社会工作仍然是影响我们收藏的重要因素。我为自己购藏的第一件作品是Bunpei Kado于2011年创作的《Memory of the Wild -Brush-》,这是一件小小的梳子雕塑作品,在刷毛尖端生出树芽。我发现这幅作品的美感在于日常生活中人与自然的关系。它让我想将其一直留在身边。我为Taguchi Art Collection购藏的第一件作品是Raqib Shaw在2021年创作的《St. Sebastian of the Poppies》。我自己被他精湛的表达方法与大胆的概念之间形成的平衡所震撼,因而也想为日本观众创造一个欣赏这件作品的机会。2022年2月,田口美和在东京三井住友銀行东馆(Sumitomo Mitsui Banking Corporation)的展览“SMBC meets Contemporary Art ‘Come take a look!’”现场,照片由Christoffer Rudquist为巴塞尔艺术展拍摄世界上有各种各样的收藏体系,我想每个都有自己的使命。我们的目标不是追随已经在市场上站稳脚跟的艺术家,而是首当其冲成为展示年轻艺术家有趣作品的机构。由于我们的收藏在日本,我们的角色也是将海外的新兴艺术家介绍到日本,反之亦然。我遵循我父亲的准则,不会开设传统实体风格的私人博物馆,而是在日本各地展出,让尽可能多的人有机会欣赏我们收藏的艺术品。我们渴望向公众开放,因为艺术杰作应该让每个人都能欣赏到。田口美和在Haroon Gunn-Salie的作品《Senzenina》(2018)前。2022年2月,该作品在东京三井住友銀行东馆(Sumitomo Mitsui Banking Corporation)的展览“SMBC meets Contemporary Art ‘Come take a look!’”中展出,照片由Christoffer Rudquist为巴塞尔艺术展拍摄我们的收藏没有特定的类型或主题,这是有意为之的。但我想说的是,我们的目标是囊括来自世界各地的艺术品,每一件作品都体现了世界的一小部分。藏品中日本艺术家的比例为30%至40%。除了奈良美智(Yoshitomo Nara)、小野洋子(Yoko Ono)、宫岛达男(Tatsuo Miyajima)、会田诚(Makoto Aida)、Oscar Oiwa和川俣正(Tadashi Kawamata)等知名艺术家,近年来我们还购藏了年轻艺术家今津景(Kei Imazu)、片山真理(Mari Katayama)、西村有(Yu Nishimura)、山城知佳子(Chikako Yamashiro)、高田冬彦(Fuyuhiko Takata)、风间幸子(Sachiko Kazama)等人的作品。来自西方以外地区艺术家的作品也有所增加。目前在我的家里陈列的作品包括Rob Pruitt、梅里克·卡拉(Melike Kara)、 亚当·麦克尤恩(Adam McEwen)、Djordje Ozbolt、Ryan McGinness、Candida Höfer、贾奈娜‧查普(Janaina Tschäpe)、杉户洋(Hiroshi Sugito)和泽田智子(Tomoko Sawada)的作品。左:田口美和在Donna Huanca的作品《HANGISI》(2017)前;右:田口美和在Xavier Veilhan的作品《 Manfredi》(2018-2019)前,两件作品目前都在东京三井住友銀行东馆(Sumitomo Mitsui Banking Corporation)的展览“SMBC meets Contemporary Art ‘Come take a look!’”中展出,照片由Christoffer Rudquist为巴塞尔艺术展拍摄
我们可能不会有自己的展览空间,但我相信,通过收藏,我们也可以达成博物馆所及之事。我们成立了Artsplus当代艺术学院,作为Taguchi Art Collection的附属机构。这让我们在能够举办展览的同时,也参与到教育活动中,并与公众分享信息。我们想让我们的活动既能满足有专业兴趣的人士,又能吸引和覆盖到那些仅仅是喜欢和欣赏艺术的人们。我有一个特别的梦想,就是让艺术鉴赏成为孩子们学校教育中不可或缺的一部分。让孩子们亲眼看到大量的艺术作品会提高他们对艺术的理解。我相信,在早期培养这种意识,将为我们创造未来的艺术家奠定基础。田口美和在与Alicja Kwade的作品《Be-Hide (Semicircle)》(2020)互动,该作品目前在东京三井住友銀行东馆(Sumitomo Mitsui Banking Corporation)的展览“SMBC meets Contemporary Art ‘Come take a look!’”中展出,照片由Christoffer Rudquist为巴塞尔艺术展拍摄自从我开始接触艺术,我学到了很多。就像读一本书一样。通过了解一个艺术家和他们的作品,我发现世界变得更加广阔。得益于一群才华横溢且经验丰富的人的引导,我开始更深入地享受艺术,我希望能够为更广泛的观众提供类似的体验。我们网站上来自世界各地的艺术新闻正是这一目标的一部分,而我们在2020年悉尼双年展(Biennale of Sydney)上举行的在线讨论也是其中一部分,因为当时由于疫情,观众难以亲身到访澳大利亚。这些计划仍处于起步阶段,但今后,我们将寻求与在日本及海外活跃的另类艺术组织合作,进一步推动与他们的对话。田口美和是Taguchi Art Collection的联合创始人、Taguchi Art Foundation的执行总监及Artsplus当代艺术学院的代表董事。点击阅读原文,了解更多关于巴塞尔艺术展的详细资讯。*内容版权归巴塞尔艺术展所有,未经许可不得转载图片与文章
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