愿这十本书，给妳带来温馨与美好！

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《李清照集笺注》(典藏版)

婉约词“一代宗师”李清照作品权威整理

笺注者徐培均师从民国三大词学家之一龙榆生，平生致力于李清照研究。本书以日本东京大仓文化财团所藏汲古阁未刻词本《漱玉词》为底本，在充分吸收前人校注成果的基础上，参校海内外珍本，将题名与碑刻材料的使用和以词证史的方法相结合，在考证上别开生面。

李清照现存所有的诗、词、文汇成一书，收罗完备，笺证有据，资料丰富。典藏版采用布面精装，配有函套，设计用心、装帧精美，翻阅收藏皆宜。

2

《才女之累：李清照及其接受史》

海外汉学家艾朗诺带你重新认识李清照，

没有故作惊人之语，却颇具颠覆性

作者试图从重重的流言与遮蔽中还原词坛翘楚李清照的生平与写作。读懂这些“灵魂之问”或许会有助于一代才女的精神世界：

“署名李清照的词是否都出自她一人之手？”作者列表爬梳了李清照集中词作的初始出处，对其真伪进行了简单的辨析，于是建立在这些词作之上的李清照生平也变得意味深长。

“李清照的丈夫为什么总是不回家？”此处要探讨的是词作为一种“代言体”（代他人抒情）文学，女性词作家的身份会不会带来错误预设与先入之见？

“李清照是否再嫁？”这个问题如何与明清两代对李清照的作品接受纠结在一起，乃至引起当代的论战。

此书兼具汉学家的“他者”视角与理论工具，又有着相对扎实的文献基础，堪称不可不读的海外汉学重磅力作。

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《诗经译注》(彩图珍藏本)(全2册)

50万册经典畅销，许渊冲英译《诗经》底本，

新中国第一代女教授程俊英权威译注

《诗经译注》自1982年问世以来深受读者欢迎，哺育了无数海内外学子，也是《诗经》英译本的工作底本。此次推出的“彩图珍藏本”包括题解、原诗、译诗、注释、注音、图释、地图、音频八大版块，图文结合，内容丰富。

程俊英先生笔下的《诗经》白话译诗清丽隽永，诗味浓郁，具有女学者独有的浪漫韵味，不论是国风中家喻户晓的诗句，还是雅颂中语言艰涩的诗篇，通过程俊英先生富有节奏的白话诗翻译，《诗经》时代先民的真实生活与朴素情感都得以生动呈现，读来具有清新隽永、平实自然之美。

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《唐代妇女的生命历程》

细数唐代女性的一生，走进古代女性的生活世界，

华盛顿大学历史系教授伊沛霞推荐！

全书从及笈、谈婚论嫁开始谈起，乃至生育、衰老、死去……缓缓展现一个唐代女子的一生，旨在对唐代妇女的生活作多方位的观察，丰富人们对唐代社会的理解。着重阐述了以下几个方面：唐代规范性观念对妇女生活的界定；妇女生活与唐代政治、社会、经济制度的关系；唐代妇女的自我标识以及影响她们角色认同的因素；唐代妇女生活与唐代社会变迁的互动关系；等等。

除了史书、诗文集、笔记小说和敦煌文献之外，本书采用了大量唐代墓志文献，取材广泛，内容翔实，论述谨严。

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《跨越门闾:宋代福建女性的日常生活》

多维度探寻宋代社会的“女性空间”，

北京大学历史系教授邓小南推荐！

本书立足于“宋代福建女性”这样一个大小适中的切入口，关注其在地方社区日常生活的方方面面。

通过跨越阶层、家庭内外的全方位、多角度考察，作者将女性置于广阔的社会环境与性别网络中，探索理念与现实之间的差距，关注其在性别建构中的自身能动性。由此，作者挑战了人们关于中古中国女性与性别角色的既定认知，并指出，以往研究中被认为属于晚期帝制中国明清女性的自主性与机动性，实际上可以追溯到宋代。

在史料运用方面，作者善于利用诸如地方志、法律文书、福建地区墓葬考古报告等新旧材料，并重新审视精英士大夫的文本，从中解读出了不少以往研究中被忽视的事实。

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《大宋衣冠：图说宋人服饰》

从古代绘画切入，以图说史，领略大宋服饰文化

与以往通史式的服饰著作对宋代服饰点到为止的叙述相比，傅伯星先生的《大宋衣冠：图说宋人服饰》，正如浙江省文艺评论家协会顾问郑朝先生所评价的，可谓一部“画家演述的服装断代史”。

作者以近三十余年的形象资料搜集，从美术切入，用画家的视角，以画入史，以图说史。以大量详实形象的美术资料，独辟蹊径地对宋史的服饰史进行图解研究。

全书内容宏富，具体而微，不仅涉及帝后、官员、文人、武士、庶民、僧道、女子、小儿等的服饰，还细分为冬夏服饰、出行与居家之服、制服、便服、工作服等，更有相关的发式、鞋帽、带扣等诸多细节，搜罗之广、开掘之深由此可见。

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《华夏衣冠：中国古代服饰文化》

历数中国古代服饰史上重大变革，

尽展华夏服饰之盛况

孙机先生治学，向来以严谨、精深著称。作者每考证一物，均旁征博引，细致解析，据此勾勒出整个时代的背景。

本书收录先生有关古代服饰文化的研究成果，通过对各个时代冕冠、服饰的梳理，透彻分析了古代服饰史上的若干重大变革，尽展华夏服饰之盛况。考究的措辞，雅致的文笔，再配以精美的手绘线图，向读者展现了一幅幅精巧华美的历史画卷。

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《中国纹样》（典藏版）

19世纪最具影响力设计理论家欧文·琼斯致敬中国之作，

100幅独具风格的经典纹样和它们背后的故事

1867年印刷出版的《中国纹样》，是艺术史上的一本经典著作，作者是现代设计和色彩理论的先驱欧文·琼斯。在书中，琼斯绘制了100幅代表性的中国纹样，这些纹样都出自中国皇家明清陶瓷，包括青花、景泰蓝、粉彩和珐琅纹样，令19世纪中期之后的西方人对中国纹样之美充满了赞叹，作者更是称赞这些作品“前所未见”“色彩和谐”“通体完美”。

此次推出的中文典藏版，瘦长16开，保留了原图的比例，并参考了各种版本，力求按照青花瓷、景泰蓝、掐丝珐琅和清粉彩瓷的味道，还原图版本身的色彩，设计考究，印制精美，适合收藏或送人。

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《红楼梦》（三家评本）

清代《红楼梦》评点派代表人物的评语集成之作，

250余幅人物绣像和回目插图

护花主人王希廉、大某山民姚燮、太平闲人张新之三家是清代评点派红学的代表人物，他们的评语收录在《红楼梦》（三家评本）中，正文以程高120回本为基础。

书中既有对《红楼梦》主旨内容和艺术特点的分析辩证，也有对全书整体概括与评价，既有对《红楼梦》各种艺术典型的褒贬剖析，也有对文学形象塑造得失的议论，价值丰厚，于今人极有启发。

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《梦影红楼》

荣获2019年中国“最美的书”，

值得一生珍藏的清代全本《红楼梦》画册

《梦影红楼：旅顺博物馆藏孙温绘全本红楼梦》为清人孙温、孙允谟绘，共230幅，以绘画的形式表现了《红楼梦》的主要情节，并围绕原著的故事情节，将主要人物活动表现得细致入微，楚楚动人。

图中绘有山水人物、花卉树木、楼台亭阁、珍禽走兽、舟车轿舆、鬼怪神仙及博古杂项等，几近包括全部画科内容。仅各种人物就多达3000余人，主要人物采用“写真”技法，注重面部肤色肌纹之渲染、形神兼备。

其绘画技法高超娴熟，既继承中国画的优良传统，又吸收西洋画法，既有宫廷风格的华贵富丽和文人画的内涵气韵，又有民间绘画的色彩明艳生动，通雅通俗。该画册现藏旅顺博物馆，为国家一级文物。