剧看世界｜这太情绪化了吧！

 Sebastian Nübling 

 塞巴斯蒂安·纽布林 

 德国剧场导演

塞巴斯蒂安·纽布林，极富创造力的德国剧场导演。出生与1960年的他曾在希尔德斯海姆大学学习文化研究和美学实践。在担任导演工作之前，他也曾是一名演员和音乐家，并在希尔德斯海姆大学戏剧学院担任讲师。近年来，他主要在巴塞尔剧院、柏林剧院、汉堡的德意志剧院、萨尔茨堡艺术节和慕尼黑室内乐剧院制作。他的作品大部分是与舞台设计师穆里尔·格斯特纳和音乐家拉尔斯·维特沙根合作创作的，曾获得多个奖项，并多次受邀参加柏林戏剧节展演。

Noise

纽布林在将近40岁才开始从音乐和表演艺术过度到剧场导演工作，而他的作品也最先关注了萨拉•凯恩、莎士比亚、王尔德等剧作大师的作品，但并不代表他没有冒险和创新的舞台精神。事实上，2015年，他就将舞台从剧场带到工厂厂房，打造了在当时挑衅观众感官神经的赛博风格的戏剧作品《噪音》。

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演出如同一场摇滚音乐会的现场：响亮、紧张、激动人心。来自“巴塞尔青年剧院”的八位表演者成为年轻人敏感的代言人——从对资本主义的批评和对政治的祛魅，到对性、药物成瘾和不正常家庭的痛苦的亲密坦白。《噪音》是一场极具活力的表演，代表着智能手机一代在全球涡轮资本主义丛林中对自由的向往。

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尖叫抹去一切形式，噪音带来纯粹的可能性。演出不断提出问题：在当代的哪个抗议中，情绪的能量可以被有效传达？一张张面孔和一部部智能手机屏幕被投影到画布上。社交媒体在此大放异彩，而一切又只是匆匆而过，大厅最终回归一片漆黑。

Herkunft| © Krafft Angerer

纽布林创作于2021年的作品《我从哪里来》则是改编自作家萨沙·斯坦尼西奇极具自传色彩的同名小说，该作品于2019年摘得了当年的德国图书奖大奖。原作幽默自如、古灵精怪的文字绝对是德国当代文学中最令人惊喜的存在。

“在我人生最初几年里，奶奶一直照看我，因为我母亲正在读大学，父亲忙于工作。奶奶是黑社会的人，我给移民局这样写道，干黑社会这一行，有的是时间照看孩子。”

——《我从哪里来》

Herkunft| © Krafft Angerer

正如《法兰克福汇报》所评价的，原作塑造了全新的叙述形式：交织漫游的故事、游戏攻略式写法，令人感动、惊叹、目不暇接。“告别患有痴呆症的祖母。当我收集记忆时，她失去了她的记忆。”剧场中呈现的也是一出关于逃避与找寻、异国情调和家族历史的作品。

南斯拉夫的多民族国家、难民的命运、带有口音的移民以及低工资阶层的工作。战争、种族隔离…导演通过为作者拼出具有个人意义的日期，将作品本身变成了一本相册，为作品中复杂和脆弱的东西找到空间和图像，不仅仅是图像，还有情绪，大量情绪。

塞巴斯蒂安·纽布林似乎善于在剧场中放大情绪地表达，喧闹下却直面每个人物孤独的内心，观众也都大呼过瘾，甚至意犹未尽。