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卓纳纽约｜理查德·塞拉（Richard Serra）新作展：雕塑

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理查德·塞拉

Richard Serra

新作展｜第一部分

雕塑

展览日期

2022年5月4日-7月15日

开发时间

周二至周六 10:00-18:00

画廊地址

537 West 20th Street, New York

上图为：塞拉的《2022》在制作中

摄影：Silke von Berswordt

卓纳画廊欣然在纽约西20街537号的空间呈现美国艺术家理查德·塞拉（Richard Serra，生于1938年）的新作展。

展览将包括两部分：第一部分，一件全新的锻造钢材质雕塑；第二部分，展出于画廊二层空间的全新纸本画作系列。

理查德·塞拉（Richard Serra）

《2022》，2020-2022年

锻造钢

高度：304.8 厘米；直径：95.6 厘米

自1970年代早期以来，理查德·塞拉就一直使用热轧和锻造钢来制作雕塑作品，它们强调了创作的物理过程，由此不断探索形式及物质的可能性。

作为艺术家迄今为止最大尺幅的单件锻造作品，塞拉的《2022》（2020-2022）由一个放置于展厅中央的锻造钢筒构成。

塞拉的《2022》在制作中，摄影：Silke von Berswordt

“重量对我来说是一种价值——并不是说它比轻盈更有说服力，而是我对重量的了解比我对轻盈的了解多……正是在历史的预制重量和直接经验之间的区别，唤起了我想要创作前所未有的东西之渴求。”

——理查德·塞拉

理查德·塞拉和唐纳德·贾德（Donald Judd）

在贾德的纽约工作室，1972年

“（贾德、弗莱文和安德烈）所做的，是把作品从基座上拿走，从而聚焦在物件本身。但他们没有强调物件本身的创作过程……所以我汇编了一份由各种动词和行为组成的清单，我认为我可以在与物质和空间的关系中表演这些行为。”

——理查德·塞拉

理查德·塞拉（Richard Serra）

《动词表》，1967年

纽约现代艺术博物馆（MoMA）收藏

“这些词语并没有给作品下定义；它们为一个过程下了定义……它们导向了行动，而非观念或宣言，而这些行动将物质的特性带入了创作中。”

——理查德·塞拉

理查德·塞拉与克莱拉·维耶格拉夫-塞拉

（Clara Weyergraf-Serra）

《钢厂》（Steelmill/Stahlwerk）（节选）

1979年，黑白16毫米有声电影，29分长

“当我们（在1977年）为文献展创作那件作品时……我在那里看到了锻铁炉，而我从来没见过那样的机器……我想要做一些能够保持其自身体积和重量、能明确某种特定重力的东西。”

——理查德·塞拉

【1】《柏林街区（致查理·卓别林）》铸造过程，1977年，摄影：Knut Garthe；【2】《柏林街区（致查理·卓别林）》，1977年，锻造钢，190.5 x 190.5 x 190.5 厘米，装置于柏林旧国家美术馆外，摄影：Reinhard Friedrich

“把工业的方法、建筑的机制带入艺术中，当然是我所感兴趣的。雕塑史还没有真正地处理过钢这种材料，而这就是我的开端。”

——理查德·塞拉

锻造作品《一》，1987-1988年，摄影：Werner Hannappel

“我作品的特点之一，是我一直认为重量就是一种基本原则：重量，或是重量的缺失。”

——理查德·塞拉

【1】《两个锻造圆形（致巴斯特·基顿）》，1991年，锻造钢，共两个圆柱体，单个尺寸：162.6 x 224.8 厘米，摄影：Huger Foote；【2】《一》，1987-1988年，锻造钢，180 x 210 厘米，荷兰库勒-慕勒美术馆，摄影：Dirk Reinartz

“我想让空间的体量变得有形，从而让它能被你的身体，以物理性的方式被立刻理解；这并不是让雕塑成为一种与你身体有关的体态，而是让体量通过雕塑元素的摆放，以一种让你体验到其整体性的方式得到体现。”

——理查德·塞拉

《理查德·塞拉：四个圆形，平等重量，不同度量》展览现场

卓纳纽约，2017年

“要去理解（这些圆形）需要持久的注意力——你随着作品的中心、每个周围的元素进行观察时，会扭动、转动和旋转……你会在和每一个圆形雕塑的质量的比较中，感受到自己身体的重量。”

——理查德·塞拉

《理查德·塞拉：雕塑》展览现场，卓纳纽约，2022年

关于艺术家

理查德·塞拉（Richard Serra），1938年出生于旧金山，目前生活及工作于纽约及长岛的北福克。1969年，纽约的里奥·卡斯特利仓库（Leo Castelli Warehouse）为塞拉举办了第一个重要个展。1970年，他的首次博物馆个展，在帕萨迪纳艺术博物馆举行。此后，塞拉参加了诸多国际展览，包括：德国卡塞尔文献展（1972、1977、1982和1987）；威尼斯双年展（1980、1984、2001和2013）；以及惠特尼美国艺术博物馆的年度展及双年展（1968、1970、1973、1977、1979、1981、1995和2006）。

【1】《东-西/西-东》，2014年，永久展示于卡塔尔Brouq自然保护区；【2】《7》，2011年，多哈伊斯兰艺术博物馆；【3】《时间的问题》，2005年，永久安置于古根海姆博物馆毕尔巴鄂分馆；【4】《Te Tuhirangi Contour》，2000-02年，永久安置于新西兰凯帕拉湾；【5】《漫步》2008年，巴黎大皇宫展览现场

塞拉的雕塑作品在世界各地的许多公共机构举办过个展，包括：鹿特丹博伊曼斯范伯宁恩美术馆（1980）；法国国家现代艺术博物馆（1984）；克雷菲尔德豪斯朗格博物馆（1985）；纽约现代艺术博物馆（MoMA）（1986）；明斯特威斯特法伦州艺术和文化历史博物馆（1987）；慕尼黑伦巴赫之家市立美术馆（1987）；苏黎世美术馆（1990）；马德里索菲娅王后国家艺术中心（1992）；杜塞尔多夫北莱茵-威斯特法伦艺术品收藏馆（1992）；纽约迪亚艺术中心（1997）；里约热内卢何里欧·奥迪塞卡中心（1997-1998）；那不勒斯国家考古博物馆（2004）。

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【1】《克拉拉-克拉拉》，1983年；【2-3】展览现场，纽约现代艺术博物馆（MoMA），2007年；【4】展览现场，第5届卡塞尔文献展，1972年

2005年，塞拉在1994到2005年创作的八件大幅作品《时间的问题》永久装置于毕尔巴鄂的古根海姆美术馆。2007年，纽约现代艺术博物馆（MoMA）为其举办了回顾展《理查德·塞拉的雕塑：四十年》。2008年，艺术家重要的场域特定装置作品《长廊》在巴黎大皇宫举办的展览《2008 纪念碑》上展出。2011年，艺术家大尺幅、场域特定的雕塑作品《7》永久装置于卡塔尔多哈的伊斯兰艺术博物馆对面。2014年，卡塔尔博物馆局分别在QMA画廊和Al Riwaq展览空间为塞拉的作品举办了双场馆的回顾展。此外，作品《东-西/西-东》（2014）永久装置于卡塔尔泽克里特沙漠的布鲁克自然保护区。2020年6月，塞拉全新的重要雕塑作品在俄亥俄州甘比尔的凯尼恩学院的西院展示。2022年春/夏，位于马里兰州波托马克的格伦斯通博物馆将为安置塞拉近期创作的大型锻钢雕塑而专门设计的新建筑揭幕。