博览会 | Vanguard 画廊 2022 香港巴塞尔线上展厅

蒙塔达斯1942 年出生于西班牙巴塞罗那，目前生活在纽约。他的作品和艺术项目在诸多国际重要美术馆展出，其中包括：纽约现代艺术博物馆、加州伯克利美术馆、蒙特利尔当代艺术博物馆、马德里索菲亚王后艺术中心、布宜诺斯艾利斯现代艺术博物馆、里约热内卢现代艺术博物馆、巴塞罗那当代艺术博物馆、OCAT 上海馆和北京三影堂摄影艺术中心。蒙塔达斯曾受邀参与了诸多重要的国际大展，其中包括第6 届和第10 届卡塞尔文献展（1977 年，1997 年），惠特尼美国艺术双年展（1991 年），第51 届威尼斯双年展（2005 年），及在其他地方举办的重要双年展，如圣保罗、里昂、台北、光州和哈瓦那。

蒙塔达斯屡获国际知名艺术机构授予的荣誉和奖项，这些机构包括约翰·西蒙·古根海姆纪念基金会、洛克菲勒基金会、美国国家艺术基金会、纽约州艺术理事会、奥地利林茨电子艺术中心、洛迦诺Laser d'Or、加泰罗尼亚政府颁发的国家造型艺术奖、西班牙国家造型艺术奖，西班牙文化部颁发的委拉斯开兹造型艺术奖等。蒙塔达斯的作品不但被所有展览过他作品的美术馆收藏，同时也被诸多重要的公共和私人藏家纳入收藏，其中包括：蓬皮杜艺术中心（巴黎），巴塞罗那储蓄银行艺术收藏（巴塞罗那），德国中央合作银行（法兰克福），塞拉维斯基金会（波尔图，葡萄牙），密斯·凡德罗基金会（巴塞罗那），伯汀基金会（桑塔德，西班牙），摩根大通艺术收藏（纽约），德国不莱梅美术馆，纽约公共图书馆，所罗门·R·古根海姆博物馆（纽约），泰特现代美术馆（伦敦等。蒙塔达斯曾担任麻省理工学院教授三十多年。他曾在欧洲、美国、拉丁美洲和中国的多所艺术机构教授和指导研讨班。他也曾被全世界范围内多所知名的研究和教育机构邀请担任客座艺术家和学术顾问。蒙塔达斯现执教于威尼斯建筑大学。

Born in 1942 in Barcelona, Muntadas has lived and worked in New York City since 1971, and developed art projects around the world. His projects have been exhibited in prestigious museums such as The Museum of Modern Art in New York, the Berkeley Art Museum in California, the Musée Contemporain de Montreal, the Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía in Madrid, the Museo de Arte Moderno in Buenos Aires, the Museu de Arte Moderna in Rio de Janeiro, MACBA, the Museu d’Art Contemporani de Barcelona, OCAT Shanghai or Three Shadows Photography Art Center in Beijing.

Muntadas has been selected to participate in international events such as Documenta Kassel (1977, 1997), the Whitney Biennial of American Art (1991), the 51st Venice Biennial (2005) and other international biennales in São Paulo, Lyon, Taipei, Gwangju and Havana. He has been the recipient of several international prizes and grants, including those of the John Simon Guggenheim Memorial Foundation, the Rockefeller Foundation, the National Endowment for the Arts, the New York State Council on the Arts, Arts Electronica in Linz, Laser d’Or inLocarno, the Premi Nacional d’Arts Plàstiques awarded by the Catalan Government, the Premio Nacional de Artes Plásticas 2005 and Premio Velázquez de las Artes Plásticas 2009 granted by the Spanish Ministry of Culture. His works has been collected by important museums but also by public and private collections such as Centre Pompidou (Paris), Colección “la Caixa” (Barcelona), DZ Bank AG (Frankfurt), Fundação de Serralves (Porto, Portugal), Fundación Botín (Santander, Spain), Kunsthalle Bremen, Solomon R. Guggenheim Museum (New York), or Tate Modern (London), among others. He has been a Professor at MIT in Cambridge, Massachusetts for more than 30 years. He is currently a Professor at the Instituto Universitario di Architettura del Veneto (IUAV) in Venice.

加布里埃尔·莱斯特1972 年出生于阿姆斯特丹，现生活工作于荷兰。他的近期个展包括：“光年”，Machinery of Me 画廊, 阿纳姆，荷兰（2020 年）；“摇头晃脑”，Fons Welters 画廊，阿姆斯特丹，荷兰 （2018 年）。另外他的近期群展包括：“艺术宣言10”，魁北克市双年展，魁北克，加拿大（2022年）；“光阴如影”，2021深圳光影艺术季福田展区，深圳，中国（2021年）；“我们不曾入睡”，希恩美术馆, 法兰克福，德国（2020 年）；“第一章”，Het Hem，赞丹，荷兰（2019年）；“动量10 ：北欧双年展”，莫斯，挪威（2019 年）；“路与水”，公民孤儿院，阿姆斯特丹，荷兰（2019 年）；“ArtZuid 雕塑展”，阿姆斯特丹，荷兰（2019 年）；阿姆斯特丹LekArt 艺术节，库伦堡，荷兰（2018 年）；“薪资–小说”，Tetris 空间，勒阿弗尔，法国（2018 年）；“釜山双年展”，釜山，韩国（2018 年）；“Bambaataa”，海牙雕塑馆，荷兰（2018 年）；“城市雕塑”，伦敦，英国（2018年）；“另一个维度”，Nest 画廊，海牙，荷兰（2018 年）。

Born in 1972 in Amsterdam, Gabriel Lester now lives and works in the Netherlands. His recent solo exhibitions include: “Light Years”, Machinery of Me, Arnhem, Netherlands (2020); “Shake A Face”, Galerie Fons Welters, Amsterdam, Netherlands (2018). He also attended the following group exhibitions include: "Manif d'Art 10", The Quebec City Biennial, Quebec, Canada (2022); "Within Space-Time, We Walk Through Images", Glow Shenzhen 2021 – Futian, Shenzhen, China (2021) ; “We Never Sleep” Schirn Kunsthalle, Frankfurt, Germany (2020); “Chapter 1”, Het Hem, Zaandam, Netherlands (2019); “Momentum 10: Nordic Biennial”, Moss, Norway (2019); “Weg en Water”, Burgerweeshuis, Amsterdam, Netherlands (2019); “ArtZuid”, Amsterdam, Netherlands (2019); “LekArt Festival”, Culemborg, Netherlands (2018); “Busan Biennal”, Busan, South Korea (2018); “Paysage–Fiction”, Le Tetris, Le Havre, France (2018); “Bambaataa”, De Beeldengalerij, Den Haag, the Netherlands (2018); “Sculpture in the City”, London, UK (2018); “Another Dimension”, Nest, Den Haag, Netherlands (2018).

许哲瑜于1985 年出生于台北，2013 年于台南艺术大学造形艺术研究所毕业，现居台北、法国图尔昆。近期个展包括：“画那颗头，及其躯体的记事”，尊彩艺术中心，台北（2022年）；“不寻常的某日”，Vanguard 画廊，上海（2020年）；“没有来自家的消息”，Vanguard 画廊，上海；（2016年） “麦克风试音”，台北市立美术馆，台北（2015年）。近期群展包括：“圣保罗双年展：尽管黑暗，我仍在歌唱”，Ibirapuera Park，圣保罗，巴西（2021年）；“首尔媒体城市双年展：一次逃脱”，首尔市立美术馆，首尔，韩国（2021年）；荷兰鹿特丹国际电影节2020，光明未来短片单元（2020 年）；巴黎/ 柏林国际会议2020，卢浮宫礼堂，大皇宫礼堂，巴黎（2020 年）；“HUGO BOSS 亚洲新锐艺术家大奖”，上海外滩美术馆（2019 年）；“忘忧草—考古女性时间”，广州时代美术馆（2019 年）；禹步：第12 届上海双年展，上海当代艺术博物馆（2018 年）等。 

Hsu Che-Yu was born in Taipei in 1985. He graduated from Graduate Institute of Plastic Arts of Tainan National University of the Arts in 2013. His recent solo exhibitions include: “Sketching that Head, and the Stories of Its Body”, Liang Gallery, Taipei (2022); “An Unusual Day”, Vanguard Gallery, Shanghai (2020); “No News from Home”, Vanguard Gallery, Shanghai (2016); “Microphone Test”, Taipei Fine Arts Museum, Taipei (2015). His recent group exhibitions include: “Bienal de São Paulo: Though it’s dark, still I sing”, Parque Ibirapuera, São Paulo, Brazil (2021); “Seoul Mediacity Biennale: One Escape at a Time”, SeMA - Seoul Museum of Art, Seoul, Korea (2021); “IFFR International Film Festival Rotterdam 2020”, Bright Future Short, Rotterdam (2020); “Rencontres Internationales Paris/Berlin 2020”, Louvre auditorium, Grand Palais auditorium, Paris (2020); “HUGO BOSS ASIA ART”, Rockbund Art Museum, Shanghai (2019); “Forget Sorrow Grass: An Archaeology of Feminine Time”, Times Museum, Guangzhou (2019); “Proregress”, Shanghai Biennale, Power Station of Art, Shanghai (2018).