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行为艺术，绽放在巴塞尔艺术展巴塞尔展会

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行为艺术，绽放在巴塞尔艺术展巴塞尔展会崇真艺客

2018年，奥斯卡·穆里略（Oscar Murillo）在波哥大Instituto de Visión呈现的《Parque Industrial》现场，照片由Sandra Vargas拍摄，图片由艺术家及Instituto de Visión提供

在艺博会上展示行为艺术意味着什么? 行为表演的艺术创作如何以经济和艺术价值衡量？这些都是参加2022年巴塞尔艺术展巴塞尔展会的观众在看到当今最出色的艺术家之作时，可能会思考的一些问题。行为艺术曾几何时只在艺术机构里展示，现在也逐渐进入商业艺术的世界。艺廊主们追随艺术家的脚步，而收藏家和博物馆的购藏委员会也越来越热衷于参与其中。

行为艺术，绽放在巴塞尔艺术展巴塞尔展会崇真艺客

Daniela Ortiz在呈现她的作品《I figli non sono della lupa》，该作品在2021年于罗马“Hidden Histories”项目期间创作，由Locales（成员包括Sara Alberani、Valerio Del Baglivo与Marta Federici）策划，由Comune di Roma、Real Academia de España en Roma及Centro Cultural de España en Lima资助。照片由Margherita Panizon拍摄，图片由艺术家及Laveronica arte contemporanea提供

今年的巴塞尔艺术展巴塞尔展会将带来丰富的表演作品。在当地时间6月16日首度举行的“意象无限之夜”（Unlimited Night）中，美国艺术家阿里·本雅明·迈耶斯（Ari Benjamin Meyers）和阿姆斯特丹艺术家Nora Turato将在这个专为大型作品而设的展区内展示他们的作品。驻巴塞罗那的艺术家Daniela Ortiz将在艺博会期间于“艺创宣言”（Statements）展区表演木偶剧。之后在当地时间6月18日（星期六），“城艺之旅之夜”（Parcours Night）也将携一众行为表演作品精彩回归。

《只要一瞬间》（2005），徐震，曾于2014年巴塞尔艺术展巴塞尔展会“14 Rooms”中呈现

巴塞尔艺术展很早以前就开始关注行为艺术。2014年，由克劳斯·比森巴赫（Klaus Biesenbach）和汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）策划的标志性展览“14 Rooms”，汇集了14件全新和历史行为表演作品。今年的展会体现了人们对促进集体体验的艺术作品日益增长的需求——这是艺博会生态系统的一个重要元素，尤其是在过去几年的隔离和线上生活之后。更重要的是，展会重新定义了表演媒介，使之不再与艺术市场如此脱节。

Rose Lejeune，Performance Exchange的创始人兼总监

Rose Lejeune是伦敦Performance Exchange的创始人兼总监，她很早就意识到收藏者越来越渴望参与生活实践。这促使她创立了这个平台，让商业艺廊在为期三天的长周末里展出行为艺术作品。第二届活动将于7月8日开幕。她解释说：“收藏行为艺术的令人兴奋之处在于，每次收藏都是与众不同的。收藏行为作品有明显的好处：它占用的存储空间大大减少，并控制了运输成本！” 收藏形式可以是剧本、注释、乐谱、道具或音乐曲目等，但也可以包括合同协议。Lejeune说：“这需要对一件特定作品的完整性进行全面思考，才能创造出一份定制的合同，既包括材料，也涵盖对作品负有责任感的理解。”

2020年，Helen Cammock在Arnold Circus为Kate MacGarry艺廊呈现的表演，是伦敦Performance Exchange的一部分。图片由Performance Exchange及Kate MacGarry艺廊提供，照片由Manuela Barczewski拍摄

驻马赛的Josée与Marc Gensollen夫妇说：“在我们这个物质主义的社会里，收藏行为艺术永远不会成为主流。”他们的大量收藏中包括提诺·赛格尔（Tino Sehgal）、道格拉斯·戈登（Douglas Gordon）、Roman Ondak、Pierre Joseph和Judith Deschamps的行为表演。他们解释道：“根据艺术家的不同，我们获得了在语言或身体上激活作品的权利，（偶尔）还有展示作品的道德责任。有时候我们所买下的，其实是不去谈论它的义务。这个过程需要放弃占有的想法，并准备好分享作品，哪怕有时候作品无法被分享，因为它理应只呈现一次。”

《what is dead may never die》（2021），Nora Turato。该表演作品于罗马Basement Roma呈现，照片由Robert Apa拍摄，版权归Basement Roma/CURA所有，图片由艺术家及苏黎世Galerie Gregor Staiger提供

这种隐含的共享作者权也是许多艺术家的基本要求。Meyers说：“作为一名作曲家，诠释想法对我非常重要。” 在“意象无限之夜”中，他将推出“K Club”，这是一个快闪的秘密俱乐部，在门口机智的保镖每次只允许一个人进入。Meyers和加拿大音乐人Deadbeat创作了一首电子舞曲，由DJ为每一位新访客重新混音，创造一种定制化的体验。Meyers解释道：“K Club是可以出售的。我创作了一件特别的霓虹灯作品，并专门为俱乐部创作了音乐。对我来说，配乐很重要。这就是我创作权之所在。但作品的实际展示形式可以变得完全不同，一旦你拥有了这些元素，你就可以建立自己的K Club了。”

这件作品让夜店常客和DJ之间建立了一种不同寻常的亲密关系：“对方的凝视会让你感到孤独。有人见证了你身处孤独之中，” Meyers说。俱乐部的排外元素和对那些被允许进入的观众的“卡夫卡式的挑剔”也通过流言蜚语和传闻产生了故事，在俱乐部的物理空间之外激发着连锁反应。在这里，神秘变成了作品本身。

Abraham Cruzvillegas的表演作品《Autoreconstrucción: To Insist, to Insist, to Insist》，于2018年巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会的迈阿密海滩会议中心大礼堂呈现

Turato还玩弄了可塑性和趣味性的概念，尽管在她的创作中，这些概念成为了她痴迷于发掘和转换现成语言的特征。在“意象无限之夜”中，她将延续今年年初在纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）表演的剧本，在一个隐秘的空间里，只向当晚的观众展示。她的创作可被视为勤奋排练的产物，这同时揭示了戏剧效果、诠释和选择可以通过重复爆发。她说：“我想从本质上体现剧本，以至于通过不断排练和修改，它会不断变化。”

Esther Kläs的表演作品《L+》（2020），由霍夫肯画廊（Xavier Hufkens）在2021年巴塞尔艺术展巴塞尔展会的“城艺之旅”展区呈现

时隔两年，“城艺之旅之夜”将于当地时间6月18日（星期六）晚回归，艺术家们可以通过表演、触发、阅读或音乐作品来扩展或阐述他们在“城艺之旅”展区的作品。“城艺之旅”策展人Samuel Leuenberger说：“‘城艺之旅之夜’也应该成为一个平台，为那些可能在巴塞尔艺术展上不会有艺廊合作的艺术家提供机会。这是一个让更多的艺术声音有更广泛观众的夜晚。路人或星期六来城中购物的人很有可能会看到我们的表演。这增加了一个相当强大的维度。”

2021年，怪物奇特维德（Monster Chetwynd）在巴赛尔的Messeplatz呈现了为期一周的‍表演，其中包括充气球和几个表演者

这次呈献的作品包括在奥斯卡·穆里略（Oscar Murillo）的装置《Social Cataracts》中朗读巴西现代主义作家Patrícia Galvão的文字；驻美国艺术家Puppies Puppies的持续行为表演讲座，以及Antonio Jose Guzman和Iva Jankovic的组合表演《Evocations》。Leuenberger说：“今年我们将比前几年感受更多。我们正在触及人们的痛处——在过去两年的疫情磨难之后，这并不令人意外。”

行为艺术，绽放在巴塞尔艺术展巴塞尔展会崇真艺客

Esther Kläs的表演作品《L+》（2020），由霍夫肯画廊（Xavier Hufkens）在2021年巴塞尔艺术展巴塞尔展会的“城艺之旅”展区呈现

Corrado Gugliotta创立的Laveronica arte contemporanea在“艺创宣言”展区展示了一个由Ortiz设计的木偶剧场。他同意艺博会成为日益开放的场所：“艺博会不仅是一个出售艺术品的地方，也已经成为不同领域的交汇处，”他解释道，“特别是像Daniela Ortiz创作的艺术品，艺博会提供了一个接触更广泛观众的机会。”除了一系列海报之外，艺术家还为这个装置撰写剧本、制作雕刻木偶、舞台布景，并且缝制、编织和刺绣服装。整个装置每天将启动两次。

Joanna Piotrowska的表演作品现场，由Galeria Dawid Radziszewski在2017年巴塞尔艺术展巴塞尔展会的“艺创宣言”展区呈现

通过这些共同的努力，艺博会已经成为一个越来越有活力的行为艺术平台，也引发了对其经济价值的讨论。Leuenberger说：“行为表演作为一种艺术类型，需要有能够让人看到和听到的地方。关键在于我们所能获得的时间和所集中的注意力，” Meyer补充道：“表演可以在剧院和音乐厅之外找到归宿，这一点非常重要。它需要一个归属和经济空间才能生存。我认为正因如此，巴塞尔艺术展能带来了如此多的行为艺术，这很棒。”

《K Club》（局部）（2019），阿里·本雅明·迈耶斯。2020年，在慕尼黑伦巴赫市立美术馆组织下，阿里·本雅明·迈耶斯在Blitz Club呈现的作品《K Club》，照片由艺术家及柏林施博尔画廊提供，照片版权归Simone Gänsheimer所有

Judith Vrancken是一位自由撰稿人、评论家和驻阿姆斯特丹的临时策展人。

阿里·本雅明·迈耶斯由柏林的施博尔画廊（Esther Schipper）代理；Daniela Ortiz由意大利莫迪卡的Laveronica arte contemporanea代理；Nora Turato由苏黎世的Galerie Gregor Staiger代理。

“意象无限之夜"将于当地时间6月16日（星期四）晚上7点至10点举行，“城艺之旅之夜”将在6月18日（星期六）下午4点至晚上11点举行。

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