{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

艺术家专访“我看不见颜色，但我想让其他人更好的享受色彩”

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

【LAP艺术家】

“我看不见颜色，

但我想让其他人更好的享受色彩”

—交互艺术家Will Hurt 专访

在成为艺术家之前，Will Hurt曾在伦敦北部的一家护理公司担任艺术协调员，而当时参与其中的大多数艺术创作者都为自闭症患者。这让从艺术院校毕业的他接触到了不同的艺术创作方式，并意识到艺术除了是一种概念行练习以外，在丰富人们的生活方面是多么的有用，在那以后，他多次为残障人士创作作品并与他们一起工作。

更让人惊讶的是，Will天生色盲，身处色彩错乱的世界中，却奇迹般擅长运用色彩鲜明的元素融入作品，用建筑元素创作的涂色本部分作品用真实建筑物为原型，融入声音让建筑物活了起来。

Will HURT的色彩

2017年Will Hurt的作品Abstract Playground AP1 提名了流明奖三维/交互艺术奖项，两年以后，他快速成长为流该奖项的初审评委，成为名副其实的“神奇小子”流明艺术家，这一期公众号，LAP给大家带来流明奖中国区总监管蕙珺专访Will Hurt。

另外，2022年的流明奖将延期至6月6日截止投奖，请小伙伴们抓住最后的机会参与投奖啦。

流明中国总监管蕙珺专访Will Hurt

GG: 你好Will，作为流明的老朋友，很高兴能再次跟你交流，你能跟中国的朋友介绍一下你自己吗？

WH: 各位LAPPER大家好，我是一名视觉艺术家，生活在英国。我使用绘画、技术和游戏来研究虚拟和物理空间的边缘的抽象性。我在伦敦大学学院（UCL）获得美术媒体荣誉学士学位，很高兴认识大家。

GG: 我在你以往的作品中，发现彩色的元素的应用是相当显著的，我想知道你是如何决定这些物体的形式和颜色的？

WH: 我发现我很喜欢花时间看图，但想找到一种方法来减少其严肃性。引入明亮的颜色似乎可以软化图表，也许可以诱使人们参与到作品中。

另外，因为我是个色盲，所以我写了一些软件来选择我作品中的特定颜色，点击一个按钮就会随机出现一组颜色，然后我可以锁定我喜欢的颜色，继续随机出现其他颜色，直到我有一个感觉适合作品的调色板。我看不见颜色，但我想让其他人更好的享受色彩。

用建筑元素创作的涂色本

GG: 是何时以及如何开始与成年残疾人一起工作的？与普通人工作相比，主要区别是什么？

WH: 几乎在我从斯莱德大学毕业后，我就开始为有学习障碍的成年人工作。在伦敦北部的一家护理公司担任1-2-1的艺术协调员，我负责让10个人参与其中，其中大多数人有自闭症。这个角色让我大开眼界，让我接触到了不同的艺术创作方式，有些人参与的时间非常有限，有些人则发明了奇妙的荒谬故事，我必须快速思考，并意识到艺术在丰富人们的生活方面是多么有用，而不仅仅是一种概念性的练习。

GG: 2017年我们一起在北京今日美术馆的流明展一起工作，当时展出作品是Abstract Playground抽象操场，我还记得当时给你布展时去采购了游戏手柄，我非常喜欢那个作品，能跟我们再聊一下这个作品吗？

WH: 抽象操场AP1是一个基于屏幕的互动艺术作品，一部分是对现代主义建筑的抽象重构，关注形式如何占据物理/数字空间，一部分是鼓励用户 "演奏 "建筑的“乐器”。AP1是由D-Lab/LEVEL中心共同委托，在英国Rowsley的LEVEL中心，是我当时与有学习困难的人一同设计，目前这个项目一共有4个版本AP1 – AP4。Abstract Playground抽象操场将建筑物用科技手段抽象化为模块，我设计让观众可以通过按键随意重组成自己喜欢的结构，每个模块有自己特殊声音（人声）。

Abstract Playground AP1

Abstract Playground AP2

Abstract Playground AP3

Abstract Playground 现场图

GG: 你是如何把真实的建筑结构变成艺术形式的，这个想法从何而来？

WH: 建筑物的结构或者说建筑物结构的代表被用作艺术、电影和文学的材料来源的想法有丰富的历史，皮拉内西德-基里科（Piranesi de Chirico）、波兰斯基的《驱逐》（Polanski’s Repulsion）、JG巴拉德（JG Ballard）的大部分作品，正是通过接触这些关于建筑的观点，我开始对使用建筑物作为我作品的起点感兴趣。我对屏幕上的建筑物的虚拟代表和建筑物的物理性之间的差异非常感兴趣，在我的AST系列中，我想探索弥合这一差距，创造人们在屏幕上观看的作品，然后在物理空间产生共鸣。

Botanical Geometries手稿

从自然界中发现的元素通过科技手段+建筑模型，生成可以交互的游戏装置

GG: 关于你所做的那些研讨会，可以提供任何图片或研讨会内容吗？

WH: 当然可以，以下这些照片是分别在伦敦泰德Tate美术馆（上）和QUAD Derby（下）举办的乐高配置工作坊的照片，当时有很多孩子参与了活动。

GG: Gossaert你花了多长时间来完成技术部分？在这个过程中有没有发生过什么困难？

WH: Gossaert在大流行期间制作了一年多，在一系列亲自和远程的冲刺中，然后用了一个月左右的时间最终建立了项目的前端。我们在整个项目中使用了Unity，也许可以用更简单的东西，但是事后看来是很好的事情。随着时间的推移，远程工作变得更加容易，我为我们创造的经验感到非常自豪。

GG: 当你不进行艺术创作时，你通常做什么？

WH: 骑自行车、养猫和听Techno歌曲。

2022年英国流明数码艺术征集截止时间由2022年6月3日延长至6月6日

奖项信息请见往期链接⬇️

🔗【LAP流明奖】 6月3日前加入我们的奖项征集吧！

🔗【THE LUMEN PRIZE】2022 CALL FOR ENTRIES NOW OPEN 流明奖征集正式开启

🔗 【THE LUMEN PRIZE】 2022年流明奖奖项介绍专题一

🔗【THE LUMEN PRIZE】流明艺术科技奖总监 JACK ADDIS中国区计划访谈

🔗【LAP转载】国际著名数字艺术奖项“流明奖”设立“HUA AWARD華艺数”奖

LAP華艺数

英国流明艺术科技奖中国官方机构

在过去的2021年，英国流明艺术科技奖在全球数码艺术家的共同庆祝中走过了10周年，在每年的参赛作品中也更多的看到了中国地区数码艺术更多的可能性及巨大的潜力，越来越多中国数码艺术家以及关注中国的全球数码艺术家们的作品更多的入围流明奖甚至最终获奖。在此基础上，流明奖官方组委会决定从2022年起增 “HUA Award 華艺数”，该奖项将针对中国区艺术家以及面向中国主题创意的全球艺术家进行公开角逐。

与此同时，流明奖加大了对中国艺术家及居住在中国的艺术家们的关注度，并正式成立了流明奖LAP中国官方机构，更官方的为有志于在数码艺术发展的艺术家和爱好者们提供更好的奖项服务和全球资讯，并全方位的为中国的数码艺术家及中国地区的全球数码艺术项目创造更多的展示和传播机会。

奖项参与及艺术家合作

添加微信 : thelumenprize

点击下方▼ “阅读原文”，报名参赛2022年流明奖。

艺术家专访“我看不见颜色，但我想让其他人更好的享受色彩” 崇真艺客

MANA | 全球新媒体艺术平台，MANA是全球新媒体艺术行业媒体与资源对接平台，致力于建立艺术、设计与科技协同创新的生态系统。MANA持续聚焦追踪行业热点，旨在提升优秀原创、艺术科技跨界的影响力，为相关领域人士提供交流互励平台，为优秀创作者赋能，为企业及品牌整合对接优质的行业资源，推动行业发展。／官方网站／www.manamana.net