展览 | 汤姆·萨克斯「火箭工厂」 Thaddaeus Ropac 画廊首尔

Thaddaeus Ropac 画廊首尔空间欣然呈献美国艺术家汤姆·萨克斯（Tom Sachs）的个展「火箭工厂绘画」（Rocket Factory Paintings），首次全面展示艺术家突破性的艺术项目《火箭工厂》（Rocket Factory）NFT系列作品。展览包括15幅带有知名品牌标志的火箭和组件画作。本次展览与艺术家分别在善载艺术中心（Art Sonje Center）以及HYBE Insights（2022年6月22日至9月11日）的美术馆个展同时进行，标志着艺术家在首尔的第一次大型展览计划。

《火箭工厂》NFT系列从1968至1972年间的概念艺术运动中汲取灵感，提出一个项目框架：虽然有一系列的条件和一套规则，但结果由社群来决定。30个标志性的品牌组件NFT可以有150000多种可能的组合方式，社群的参与者可以从中选择值得这个世界拥有的1000个火箭NFT。

这30个品牌都是流行文化的代表，包括香奈儿、百威啤酒、可口可乐和苹果等。透过项目，萨克斯在波普艺术和概念艺术之间建立了一个罗塞塔石碑：这些品牌共同构成艺术家的自画像，而观众亦可以在其中看到自己。“品牌形成我们的归属感”，萨克斯谈到他对品牌的选择。“在我童年的时候，一家人围着餐桌，会讨论爸爸的新车或妈妈的新衣服。品牌是我们这个时代的主流宗教 —— 消费主义 —— 的基础。”

目前的NFT空间主要关注创造数字版本的实体艺术品，萨克斯却颠覆这样的想法，将社群创造的数字火箭NFT作为实体艺术作品的蓝图。数字火箭由社群铸造和制作，萨克斯所画的每一个火箭则完全出自他的个人选择。

展出的每幅绘画都来自组成《火箭工厂》的数字艺术品。该项目起源于一系列艺术家用平板电脑创作的作品，尔后演变为内容丰富的NFT系列，并成为艺术家迄今为止最雄心勃勃的项目之一。作为典型的跨界作品，《火箭工厂》跨越Web 3.0和物理胶合板空间的世界，形成一个跨维度的制造工厂，每一个火箭NFT都被重新创造为一个实体火箭雕塑。

《火箭工厂绘画》延续萨克斯长达30多年创作生涯的核心理念，通过重新想象自己的作品来制作文化标志的手工再现，并将图像元素转化为绘画。展出的火箭绘画代表三个品牌和一个挑衅标题的黄金结合。油彩的质感跃然于画面，厚重的笔触犹如波浪般撞击着利索的硬边画框 —— 所有画作遵循同样的结构，却又不尽相同。萨克斯采用传统的油画技巧，同时吸收抽象表现主义的精髓，而现代合成聚合物的发展则有助于他完善画面。其作品不但挑战观者对艺术的理解，同时通过将元空间拉回实体空间，不断让焦点重新回到直观的手工制作之物。

于HYBE INSIGHT举行的展览「Tom Sachs: Boombox Retrospective」聚焦艺术家在过去20年里对便携式录放机（boombox）的诠释。这个日常用品亦是街头文化的标志，被艺术家被转化为一个音响系统，播放音乐并激活空间，充分彰显艺术家的智慧和独创性。展出的作品探讨关于艺术、科学、功能和神话的主题，融合声音的听觉和视觉效果，突显萨克斯对音乐的热爱。

于善载艺术中心举行的展览「SPACE PROGRAM: Indoctrination」则展示艺术家工作室的价值理念。工作室神秘的帷幕由此开启，向我们展示每件作品背后的制作过程，以及关于创作的哲思。展览包括阿波罗计划土星五号登月火箭的随创版，以及在每次任务中激活的一系列“特效”（Special Effects）雕塑 —— 现在它们都作为萨克斯前往其他世界的历史之旅的图腾而展示。二楼专为精心设计的“教化”仪式而设，邀请观者了解工作室的守则和规范。通过参与各种任务和能力测试，观者将了解到，只需要胶合板、热胶和焊料，我们就能飞上太空！