
推荐语
在当代中国的音乐浪潮之中,摇滚乐也经历了几番风起云涌的演变。就在当下金属乐风格越来越远离大众视线时,“九宝乐队”的出现彻底改变了这一局面。“九宝乐队”不仅在国内赢得了很多追随者,同时也在海外被众多乐迷所追捧。“九宝乐队”的音乐被运用到了各种场景中,他们的成功绝非简单的将金属乐和蒙古音乐元素相结合,除此之外还有很多他们独特的想法值得我们去理解。今天我们与“九宝乐队”的创始人,也是乐队主唱阿思汗聊聊关于音乐创作的事。
——“杭盖乐队”伊立奇

阿思汗采访视频
Q
“九宝乐队”的成员们有没有过游牧生活的经历?你认为你们的音乐和游牧文化有着什么样的关系呢?
我们乐队马头琴超戈经历过游牧生活,其他成员都是在旗里长大的,没有真正感受过游牧生活。真正的游牧生活,比如,很早起床,干活这类的是没有的。唯一的关系可能就是收音机频道上的关系,我们小时候和牧民听的应该都是一个调频。当时有两个调频可以听,一个是自治区的,另一个呼伦贝尔的调频。上面有关于牲畜吃的药类广告,还会放长调,每天早上7点蒙语播报的新闻。那个新闻很有意思,新闻的声音一般都是和做饭的声音掺杂在一块的,以至于你根本听不清新闻在说什么。但是你知道应该起床了,再不起床该有人过来叫你了。
Q
在“九宝乐队”之前你也组建过其它的乐队,你的音乐经历是怎样的,对你比较大的影响分别是什么?
我是初中时候开始听一些音乐,初一初二时“蓝野乐队”来我们旗里演出。他们连着演了两天,两天我都去了。那个是对我影响挺大的。首先告诉我乐队的演出是什么样的,在那之前是一点概念都没有。看完演出脑袋里好几天都是乐队的声音,印象非常深刻。到了高中之后条件稍微好一些,就和同学一起组乐队。高中组了两年多的乐队,主要是一些翻唱,平常喜欢听什么就翻唱什么。
上了大学也组了一支乐队,叫“幸存者”(M-Survivor)。在大三的时候发了一张专辑,是全长专辑,不是EP。当时觉得挺神奇的,一拍脑门就做,还真的给做出来了。当然各方面还不是很到位,但尽力了。有了这个经历之后,去北京组“九宝”的时候,至少我知道一张专辑是如何做出来的,这也是为“九宝”的组建打下了基础。
“九宝乐队”演出现场
Q
组建“九宝乐队”的起因是什么,你们觉得自己是一支金属乐队吗?或者怎么定义自己的风格?
其实挺自然的。当时来北京,有认识人也想组乐队,然后就想着一块试试。确定音乐风格也是挺自然的一个过程。比如我高中大学比较喜欢听金属,后来我又开始喜欢民乐,很自然的就把这两种风格融入一块,看看能不能做出点东西来。当时是比较做实验的那种感觉,很有意思。
Q
你们的音乐在短视频平台上被频繁使用,你怎么看这个现象?有一些搏克或格斗比赛中也会使用你们的音乐,你们音乐本身有这方面内涵吗?
首先这个事估计也就是跟风,他们甚至不在乎背景音乐是谁,哪个乐队,甚至什么样的音乐风格,只是当成一个背景音乐使用而已。用的人多了自然就进入了他们的选项里了。就比如说,他们会搜最近哪些背景音乐比较火,就直接拿来用。
对于体育运动的背景来用本身和这些歌的内涵没什么太大关系。可能他们从听觉上感受到金属乐比较有冲击力的感觉。包括很多听金属乐的人对金属乐也有很大的误解,他自己想当然的就认为金属乐的内容就是暴力美学这类的。但金属乐是想表达什么都可以,没什么限制。你也可以组一支搞笑金属乐队,喜欢唱一些搞笑内容的。你想怎么弄都可以,只要是你自己喜欢就没问题。
“九宝乐队”演出现场
Q
在国外也有过很多演出经历,这对你们有什么影响吗?国外的观众了解你们代表的文化吗?
有一些观众来就是冲着这个文化来的,他们喜欢亚洲的这些文化,他有可能比你还懂,别看他是个老外。来的时候还给你看他身上的纹身,比如说他纹“禅”或者一些文字,那些人对这些还挺有研究的。也有一部分人是对金属乐感兴趣。各种人都有吧。开专场的时候就会有一些欢喜东方文化的,喜欢中国文化的这些人。
国外的演出经历会促使你变得更专业吧。毕竟那边的竞争更激烈一些,乐队整体水平更高一些。在那么多优秀的乐队面前演出,你发现自己很多不足的地方的时候,就很想解决这些问题。解决的过程中慢慢地提高吧。
Q
疫情持续了两年,对你们有怎样的影响?你准备怎么去应对呢?
疫情这两年还好,虽然演出会少点,但毕竟还是参加了一些演出。也挺幸运的其实。去年40站巡演,差不多演了30站吧。成功率已经很高了。经济方面的话比我一开始想的要好一点。从精神上就是希望它(疫情)赶快结束吧,对大家的生活上来说更方便一些。
“九宝乐队”演出现场
Q
对你产生很大影响的乐队或是音乐人都有哪些?谈谈怎样的影响或是启发?
起初的话,新金属的影响稍微大一些,毕竟它稍微流行一些。新金属时代听完,听旋死(旋律死亡金属),零几年在国内相当火的一种风格,这个对我影响也挺深的。后来和旋死同时的激流金属对我影响也挺深的。再后来听了一阵儿金属核,金属核听的乐队也是比较oldschool(复古)的那种感觉。摩登一点的风格听得比较少。后来又开始听激流金属,也听了挺长时间。
最近听前卫、动态范围大一点的乐队。比如他会运用很多clean音色(不加效果的干净音色),演唱方面的一些,不光是吼的,也有一些清唱的。比如说“TOOL乐队”,需要从这个乐队身上学习的东西特别多。我觉得他们的实力相当相当高。喜欢的就非常喜欢,不喜欢的就没什么感觉。也有朋问我,如果往这个方向发展,乐迷们会不会失望。管那么多干嘛是吧?
“九宝乐队”biligin nud (灵眼)MV
Q
“九宝乐队”的作品包含了两个原本没有关联的音乐元素:蒙古音乐与重金属。你们是怎么看待两者之间的关系的,如何处理彼此的差异,共性和融合。
首先,不能把音乐看成这个音乐,那个音乐,逻辑上都是在做一种计算。你要是找一些共同点的话,音符就是共同点。你不能把这个声音列为这个类型,那个声音列为那个类型,都是声音。在这个认知下去做的话,就没有什么限制。怎么组合都可以,随自己喜好。就按照自己的喜好来做,这个也取决于自己平常听什么音乐,平常怎么去思考音乐,怎么去听它(音乐)。
我觉得听音乐是非常非常重要的一点,不是听多少,而是听得有多深。比如我会把音乐拆分的非常细,一般人听鼓、贝斯、吉他分开听,但不会再往下分。如果只是整体听会迷路,听不出来细节,运用不到自己的音乐当中过,需要持续的拆分。比如吉他的话,也可以拆分。比如演奏方式,什么时候用什么样的手法去演奏。做音乐的话听肯定是非常关键的一点,必须听,而且要听的很细。就像一个黑客,你把软件给他,你想让他破解,就像逆向破解的感觉。你把一首歌拆成很多,开始分析它的段落也好,全都给它拆出来,就像是逆向破解的感觉。然后你得问自己问题,他为什么要这么做。比如说他第一段,HiHat(踩镲)是闭着的,副歌就把HiHat打开了,他为什么这么做,为什么不可以反过来这样弄。要是不知道他其中的道理,就还需要做很多思考。
“九宝乐队”演出现场
Q
在全球音乐的格局中,你如何看待文化的地方性和国际化的差异与同构?
其实我对这些没什么研究,市场和环境这类的问题。做一段音乐,自己觉得很好的东西,主要是享受它(音乐)在这个过程中给我带来的满足感也好,快乐也好,主要是这个方向。首先得满足自己的感觉吧。至于其他的整个环境,(做音乐前)对这个进行分析的话就背离了做音乐的本身。当然分析这些对你也有帮助,比如分析到位的很准确的做一些抉择。但是我始终想花更多的时间在音乐本身上,比如说把一张专辑的创作全部做完后,开始研究市场方面的东西也挺好。
Q
你是如何理解游牧文化和游牧精神的?
作为像我这种都没经历过游牧生活的人来说,(对于游牧文化)认知上肯定有偏差吧。首先我感觉游牧生活肯定是非常辛苦的,工作量也很大,而且自然灾害也挺多,你要面对这些问题,在解决这些问题后,你首先会变得勇敢一点吧。
“九宝乐队”成员(从左到右)
那木拉(鼓手)、赛娜(巴拉莱卡)、阿思汗(主唱、吉他)、敖瑞峰(贝斯),朝克(马头琴)
采访/视频拍摄:金肯
视频剪辑/排版:云丹
*图片均来自“九宝乐队“官方微博
*以上所有图片、文字、视频素材,由受访人和机构惠允和授权使用,未经“游牧计划”组委会授权不得转载。






已展示全部
更多功能等你开启...