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阿尔敏·莱希 - 上海新展预告：约瑟夫·科苏斯（Joseph Kosuth）「白板（14次）」

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阿尔敏·莱希 - 上海新展预告：约瑟夫·科苏斯（Joseph Kosuth）「白板（14次）」崇真艺客

阿尔敏·莱希 - 上海荣幸呈现「白板（14次）」，将展出约瑟夫·科苏斯（Joseph Kosuth）名为《1984（奥威尔）》的八色霓虹灯管装置作品，该系列作品由中英文组成，向观者们发出提问“任何信息？”。展览将于2022年8月12日起对公众开放，并展至9月17日。为配合新冠疫情防控工作，如需观展，请提供24小时以内的阴性核酸检测报告。

约瑟夫·科苏斯
「白板（14次）」
@ 阿尔敏·莱希 - 上海
展期：2022年8月12日至9月17日
上海市黄浦区虎丘路27号2层
周二至周六：早11点至晚7点

阿尔敏·莱希 - 上海新展预告：约瑟夫·科苏斯（Joseph Kosuth）「白板（14次）」崇真艺客

约瑟夫·科苏斯

《1984（奥威尔）#1，[中文]》2018

橘色霓虹灯裱于墙面

21.3 x 80.5 cm

在最近的这个系列中，科苏斯挪用了乔治·奥威尔1948年撰写的反乌托邦小说《1984》中的文本。《1984》是一个悲剧性的例证，展现了一个没有自由思考和评估真理的世界。奥威尔悬而未决的问题是通过科苏斯对霓虹灯的标志性使用来调解的，通过在语言和颜色之间来回切换，以请求观众回答这个问题。

作为观念艺术（Conceptual art）的先驱，在他的整个职业生涯中，科苏特一直坚持保持其基本见解的完整性和严谨性，即艺术的“视觉”部分只是在艺术中产生意义的复杂结构的一部分，而不是其基础。自1960年代以来，科苏斯运用如引用、名称和定义等语言类元素，来构建视觉作品的新意义。他的作品通过研究定义什么是艺术的类别，提出了关于艺术的呈现和接受的基本问题。他从视觉艺术之外的背景中为其作品选择元素，如哲学、文学、历史、流行文化、词典、科学理论和语言学等。

——约瑟夫·科苏斯工作室

约瑟夫·科苏斯1945年出生于美国，是世界上著名的概念艺术家之一。科苏斯将概念艺术定义为“哲学之后的艺术”，对艺术的传统形式和实践，以及围绕艺术的许多设想提出了质问，并开始审视艺术所扮演的角色、地位以及人们赋予艺术品的意义背后所隐藏的东西。他是最早在作品中运用挪用（appropriation）的手法，以及跨媒介的创作文本、摄影、装置和使用公共媒体的艺术家之一，同时也研究撰写了理论文本来支持自己的艺术观点。对于科苏斯而言，艺术本身就是一个提出质疑的过程。因此，艺术活动的各个方面都需要被审慎的考虑过——从物件的功能到展览本身的作用。