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展览现场 | BY ART MATTERS天目里美术馆群展“筑梦”

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展览现场 | BY ART MATTERS天目里美术馆群展“筑梦” 崇真艺客



桑塔画廊艺术家让-吕克·穆列内(Jean-Luc Moulène)、莫娜·哈透姆(Mona Hatoum)、奥斯卡·图阿松(Oscar Tuazon)正在参加BY ART MATTERS天目里美术馆群展“筑梦”(Building and Dreaming),展览将持续到2022年10月16日。

2022年5月28日,BY ART MATTERS 天目里美术馆以群展“筑梦”(Building and Dreaming)作为第二季展览的开启。展览将呈现包括马修·巴尼(Matthew Barney)、贝恩德和希拉·贝歇夫妇(Bernd & Hilla Becher)、唐纳德·贾德(Donald Judd)、石元泰博(Yashuhiro Ishimoto)、刘韡、张培力、汪建伟等40余位国内外艺术家的作品,以雕塑、素描、绘画、摄影、装置和影像等不同媒介,探索艺术家与构筑的技艺之间的关系。

“筑梦”展览概念的灵感由BY ART MATTERS 天目里美术馆馆长弗朗切斯科·博纳米(Francesco Bonami)与副馆长吴天提出,斯特凡诺·科利切利·卡戈尔(Stefano Collicelli Cagol)与孙熳共同策划。在展览中,多种形式的作品由策展人安排,在空间中产生相互影响,从而构成内在的有机连接,在观众踏入不同展区时实现了时空过渡和内容衔接,也让这些艺术作品在展览中实现了跨越时空的对话。

从形式和材料之间的关联和迭代,到空间与物体之间界限的逐渐模糊,延伸至由媒介组合所构建出的神秘情境,展览“筑梦”在艺术家的理性构筑与感性梦想间游走,如同馆长博纳米所说,“艺术交织着现实之可测的空间与梦想之不可测的世界”,让众多艺术作品以一种意料之外的视角被汇集与呈现,这也是BY ART MATTERS 天目里美术馆作为工作与生活之外的“第三场所”与想象力的“第一课堂”,做出的又一次延续与深化的实践。


Jean-Luc Moulène | 让-吕克·穆列内

展览现场 | BY ART MATTERS天目里美术馆群展“筑梦” 崇真艺客

Credit to BY ART MATTERS天目里美术馆, Photo by Wu Qingshan

展览现场 | BY ART MATTERS天目里美术馆群展“筑梦” 崇真艺客

Credit to BY ART MATTERS天目里美术馆, Photo by Wu Qingshan

展览现场 | BY ART MATTERS天目里美术馆群展“筑梦” 崇真艺客

Credit to BY ART MATTERS天目里美术馆, Photo by Wu Qingshan


让-吕克·穆列内

1955年出生于法国兰斯。

现生活工作于法国Saint-Langis-lès-Mortagne。


素描和雕塑作品一直包含在他的创作中,近年来两者变得越来越重要,取代了摄影成为穆列内最近大型展览的主要组成部分,而驱动他与众不同的创作的基本精神却没有改变。穆列内的作品探讨了他所选择的媒介中表现的问题,同时利用其本质的物质性,孜孜不倦地涉及政治、社会和本体论问题的“肉体化”,特别是通过“交易”这样一个具有经济性和敏感性术语的概念,附加给想象和现实之间正在进行的事务。


他近期的重要展览包括:纽约雕塑中心,美国纽约(2019);Secession,奥地利维也纳(2017); 蓬皮杜艺术中心,法国巴黎(2016); Torre de los Vientos,墨西哥D.F.(2015); Villa Medici,罗马,意大利(2015); Transpalette,布尔日,法国(2014); 与Museo Jumex开幕式有关的特别项目,墨西哥墨西哥D.F.(2013); 贝鲁特艺术中心,黎巴嫩贝鲁特(2013); 牛津现代美术馆,英国牛津(2012); Dia:Beacon,Beacon,美国纽约(2011-2012); Carréd'Art - Muséed’Art contemporain,法国尼姆(2010); Centre d’art Passerelle,法国布雷斯特(2008); 罗浮宫,法国巴黎(2005); CCA,日本北九州(2004); 当代艺术中心,瑞士日内瓦(2003); Le Confort moderne,法国普瓦捷(1994)。


此外他还参加了第58届威尼斯双年展(2019); 台北双年展(2016); 法国圣艾蒂安国际设计双年展(2015); 阿联酋沙迦双年展(2011),巴西圣保罗双年展(2002)。






Mona Hatoum | 莫娜·哈透姆


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Credit to BY ART MATTERS天目里美术馆, Photo by Wu Qingshan


黎巴嫩艺术家蒙娜·哈透姆(Mona Hatoum)的作品《银色的球》由呈现了被置于木质基座上的、由一簇白发团成的球,以微不足道的物件,跨越了艺术家人生的长度,也展开了人们对于绵长的历史的想象。


莫娜·哈透姆

1952年⽣于黎巴嫩贝鲁特。

现⽣活⼯作于伦敦。


出生于巴勒斯坦家庭的莫娜·哈透姆于20世纪70年代中期在伦敦学习。她通过装置、雕塑、录像、照片和纸上作品,诗意地转化她的政治认同。她常常采用各种非传统的媒介,将头发、玻璃珠、地图和日常家居用品融入到创作中。


在20世纪80年代,哈透姆以表演和录像的形式来探索国家的压迫和监视,也强调身体在其中的位置。

从20世纪90年代初起,也她开始创作大型装置和雕塑,以探讨论流离失所、全球冲突这类充斥欲望、排斥、恐惧、迷恋等对立情绪的概念。


2019年,莫娜·哈透姆获得第31届高松宫殿下纪念世界文化奖(Praemium Imperiale)之雕塑奖。

在她的职业生涯中,曾多次获得各种奖项,其中包括:广岛市当代美术馆广岛艺术奖(2017),米罗基金会胡安·米罗奖(2011),南安普敦大学名誉博士(2010),以及苏黎世哈夫特门奖(2004)等。


2015年,她在蓬皮杜艺术中心的重要个展巡回到伦敦泰特现代美术馆,并最终至赫尔辛基Kiasma当代艺术博物馆(2016)。

她曾在以下众多美术馆及机构中举办个展,包括:休斯顿梅尼尔收藏博物馆(2017),此展随后也巡回至圣路易斯普利策艺术基金会(2018);广岛当代艺术博物馆(2017),布宜诺斯艾利斯PROA基金会(2015),圣保罗州立美术馆(2014),比利时根特艺术博物馆(2014),多哈阿拉伯现代艺术博物馆(2014),圣加仑艺术博物馆(2013),伊斯坦布尔Arter艺术中心(2012),巴塞罗那米罗基金会(2012),北京尤伦斯当代艺术中心(2009),威尼斯奎利尼·斯坦帕里亚基金会(2009),悉尼当代艺术博物馆(2005)汉堡美术馆(2004),斯德哥尔摩Magasin III当代艺术博物馆(2004),墨西哥瓦哈卡当代艺术博物馆(2003),西班牙萨拉曼卡艺术中心(2002)。


她的重要群展还包括:玛塔·赫福德艺术建筑与设计博物馆(2020) ,布鲁塞尔Boghossian基金会,恩帕别墅(2020),纽约PS1当代艺术中心(2019),新加坡国家美术馆(2019),卡塞尔弗里德里希美术馆(2017),圣加仑美术馆(2016),都柏林爱尔兰现代艺术博物馆(2015),贝鲁特Aïshti基金会(2015),光州美术馆(2014),巴黎蓬皮杜艺术中心(2013),毕尔包古根海姆博物馆(2012),纽约现代艺术博物馆(2011),那不勒斯马德雷博物馆(2009),伦敦泰特现代美术馆(2006),威尼斯双年展(2005),第11届卡塞尔文献展(2002)。


莫娜·哈透姆的作品也进入到法国巴黎蓬皮杜艺术中心,美国纽约现代艺术博物馆,日本广岛艺术博物馆,瑞士巴塞尔艺术博物馆,德国汉堡美术馆,法国阿斯克新城里尔都市现代博物馆,法国瓦尔德马恩省现代艺术博物馆,法国巴黎国立移民历史博物馆,德国慕尼黑Goetz收藏,西班牙巴塞罗那La Caixa收藏,瑞典斯德哥尔摩现代艺术博物馆,丹麦哥本哈根Arken现代艺术博物馆,丹麦路易斯安那现代艺术博物馆,希腊雅典国立当代艺术博物馆,瑞士苏黎世艺术之家,卡塔尔多哈阿拉伯现代艺术博物馆,阿联酋沙迦艺术基金会等众多机构收藏。





Oscar Tuazon | 奥斯卡·图阿松


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奥斯卡·图阿松

生于美国西雅图。

现生活工作美国洛杉矶。


图阿松的创作围绕在建筑的技术及材料上,特别是以DIY的精神来组合钢、玻璃和木材等建筑用料,创建各种空间结构。至于图阿松的手工制作雕塑,其形态往往是半功能性的物件,或呈现各种不同空间的模型。他认为建筑建造的过程有其表演性,并视为创作的一部分,这也让他在各种大型装置和公共项目中,引入大地艺术和极简主义的技术,并应用在他和设计师、工程师与搭建工人的即兴合作之中。


他的作品在美国和欧洲均进行过广泛的展出,其重要个展包括:阿斯彭美术馆(2019),西雅图贝尔维尤艺术博物馆(2019),洛杉矶Hammer博物馆(2016),第戎Le Consortium当代艺术中心(2015),马萨诸塞州林肯市deCordova雕塑公园及博物馆(2014),科隆路德维希博物馆(2014),鹿特丹波伊曼·凡·布宁根博物馆(2013),柏林Schinkel艺术中心(2013),伯尔尼艺术馆(2010),法国Vassivière国际艺术与景观中心(2009)。


图阿松的作品曾在多个重要群展中展出,其中包括:芝加哥建筑双年展(2019),明斯特雕塑展(2017),雅典卡塞尔文献展(2017),Beaufort当代艺术三年展(2015),惠特尼双年展(2012),威尼斯双年展(2011)。


他曾受邀委任制作多个公共艺术项目,其中包括2016年法兰西基金会新艺创计划项目“桥”,法国贝尔福,2013年公共艺术基金项目“人民”,纽约布鲁克林大桥公园。2017年10月,FIAC全权委托他在旺多姆广场上的现场项目“水立柱”。


艺术家的作品也进入以下馆藏:美国纽约现代艺术博物馆,法国巴黎蓬皮杜艺术中心,美国洛杉矶Marciano艺术基金会,英国伦敦Zabludowicz收藏,荷兰鹿特丹波伊曼·凡·布宁根博物馆,英国伦敦大卫·罗伯茨艺术基金会,法国法兰西岛地区当代艺术基金会,瑞士苏黎世艺术之家,瑞士苏黎世米格罗斯当代艺术博物馆,英国伦敦萨奇画廊收藏,意大利罗马Giuliani基金会,英国伦敦The Silvie Fleming收藏。







展览现场 | BY ART MATTERS天目里美术馆群展“筑梦” 崇真艺客

10, rue Charlot 75003 Paris

T. +33 1 42 77 38 87

F. +33 1 42 77 59 00

galerie@crousel.com

opening hours: Tuesday-Saturday, 11am - 7pm


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