{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8 崇真艺客

■ Nam June Paik, Untitled (Bakelite Robot), 2002, single-channel video (color, silent), LCD monitors, Bakelite radios, electric lights, media player, and permanent oil marker, 54 1/2 x 52 1/4 x 7 1/2 inches, 138.4 x 132.7 x 19 cm © Nam June Paik Estate, Photo: Jeff McLane, Courtesy Gagosian

高古轩即将于9月3日至5日亮相首届弗里兹首尔艺术博览会(Frieze Seoul)。我们将携众多画廊代理艺术家的作品与大家在首尔见面。

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8 崇真艺客

■ Rudolf Stingel, Untitled, 2015, oil on canvas, 50 x 50 inches, 127 x 127 cm © Rudolf Stingel, Courtesy of the artist

高古轩此次展出的亮点作品有：Jonas Wood(乔纳斯·伍德)的新作《Vanda Orchid》(2022)，这幅画描绘了兰花，从根茎到花瓣都在黑色背景下被处理成扁平风格，并突出了大胆的色彩、图案和线条。Rudolf Stingel(鲁道夫·斯汀格尔)的《Untitled》(2015)以灰色调子表现了一只秃鹰的逼真细节。画面上覆盖着泼溅的颜料和艺术家的脚印，还带有一块地毯的痕迹，整件作品既融合了再现和抽象绘画的元素，又同时对两者提出反思。

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8 崇真艺客

■ Jia Aili, Boccioni in the Wind, 2022, oil on linen, 39 3/8 x 36 5/8 x 1 3/4 inches, 100 x 93 x 4.5 cm © Jia Aili, Photo: Yang Hao, Courtesy the artist and Gagosian

贾蔼力富于动态的画作《Boccioni in the Wind》(2022)，其作品标题显示出对意大利未来主义艺术家Umberto Boccioni(翁贝托·博乔尼)的致敬。贾蔼力创造出一个由块面组成的动荡空间，其中他作品里经常反复出现的一些具象元素再次浮现：一个倾斜的人物、一匹马和一位骑手、一具骷髅，以及一只章鱼状的生物。

Jenny Saville(珍妮·萨维尔)通过她的作品《Couples Study (Red Chalk)》(2019)探索了当代人物绘画的可能性，画面中她的人物躺在一块，四肢交缠，而这关于这对人物的草图线稿也叠加在同一画面上。在《Untitled》(2022)中，Louise Bonnet(路易丝·伯内特)表现了身体碎片，有意思的是在解剖学意义上这幅画是模糊的，而在描绘肉体与它所在的几何块面之间的张力时，这幅画却又高度具体。

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8 崇真艺客

■ Tetsuya Ishida, Untitled, 2000, acrylic on canvas, 9 3/4 x 8 3/4 inches 24.8 x 22.3 cm © Tetsuya Ishida, Photo: Elite Wong, Courtesy Estate of Tetsuya Ishida

石田彻也的画《Untitled》(2000)描绘了一个身着赛车服的年轻人，他坐在辅路里的一个洞口中，手握着方向盘。这种速度和静止之间的脱节感，戏剧化地表现了石田彻也这一代人在日本社会“失去的十年”中的社会经济焦虑。

Mark Grotjahn(马克·格罗特雅恩)在非写实绘画《Untitled (Capri 54.13) 》(2021)中表现出系统结构和绘画姿态的自发性两者之间的领域，其原色的线性笔触界定出了层层的条纹。Stanley Whitney (斯坦利·惠特尼)在《Stay Song 111》(2022)中用带状形式画出了多个饱和色块，创造了色彩的和谐与视觉多韵律的结合，与爵士乐的即兴能量形成了共鸣。

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8 崇真艺客

■ Rick Lowe, Untitled #06102022, 2022, acrylic and paper collage on canvas, 60 x 48 inches, 152.4 x 121.9 cm © Rick Lowe, Photo: Thomas Dubrock, Courtesy the artist and Gagosian

RickLowe(瑞克·洛)的作品《Untitled #06102022》(2022)则是一种抽象的地图学，这件绘画将艺术家的社会实践与他的工作室创作联系起来。受多米诺骨牌游戏的俯瞰图所启发，Lowe拼贴和涂绘的那些碎片凝聚成类似于城市地图般的复杂的图案。

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8 崇真艺客

■ Gerhard Richter, Kerzenschein (Candle-light), 1984, Oil on canvas, 78 7/8 x 70 3/4 inches 200.3 x 179.7 cm © Gerhard Richter 2022 (08262022), Courtesy Gagosian

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8 崇真艺客

■ Edmund de Waal, limine, 2022, porcelain, gold, alabaster, aluminum, and plexiglass, 66 15/16 x 47 1/4 x 5 1/2 inches 170 x 120 x 14 cm © Edmund de Waal, Photo: Stephen White & Co, Courtesy Gagosian

为了在首尔进一步展现高古轩丰富的艺术内容，我们还将在Frieze Seoul展出Georg Baselitz(乔治·巴塞利兹)、Ashley Bickerton(阿什利·比克顿)、Christo(克里斯托)、John Currin(约翰·柯林)、Edmund de Waal(艾德蒙·德瓦尔)、Urs Fischer(乌尔斯·费舍尔)、Helen Frankenthaler(海伦·弗兰肯瑟勒)、Damien Hirst(达米安·赫斯特)、Thomas Houseago(托马斯·豪斯雅戈)、Donald Judd(唐纳德·贾德)、村上隆、Albert Oehlen(阿尔伯特·厄伦)、白南准、Richard Prince(理查德·普林斯)、Gerhard Ritchter(格哈德·里希特)、Nancy Rubins(南希·鲁宾斯)、Ed Ruscha(埃德·拉斯查)、Richard Serra(理查德·塞拉)、Spencer Sweeney(斯宾塞·斯威尼)和Mark Tansey(马克·坦西)的作品。

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8 崇真艺客

■ Thomas Houseago, "Flowers from Zuma & Nichole's coffee pot" Lechuza Beach 2022, 2022, acrylic on canvas, 60 x 48 x 2 inches 152.4 x 121.9 x 5.1 cm © Thomas Houseago, Courtesy the artist and Gagosian

艺博会 | 高古轩参加首届Frieze Seoul艺博会 | 展位C8 崇真艺客

■ Richard Serra, Gravity, 2001, paintstick on handmade paper, 50 1/8 x 50 1/2 inches, 127.3 x 128.3 cm © 2022 Richard Serra/Artists Rights Society (ARS), New York, Photo: Rob McKeever, Courtesy Gagosian

在高古轩画廊展的展位里，还有一些从未在韩国展出过的艺术家，他们是Louise Bonnet, Mark Grotjahn, Thomas Houseago, Albert Oehlen, Nancy Rubins, Jenny Saville, Richard Serra, Spencer Sweeney, Mark Tansey和Jonas Wood。