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【众·观】第11期平凡的伟大，伟大的平凡

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生活滚滚向前，

有你发现美的眼睛，让它别开生面。

【众·观】

栏目接收观众投稿

（方式详见文后）

作者的话

记得儿时，顺着登云路一路向西，便可以到达我儿时世界所能到达的最远的地方——拱宸桥。在小小的我的小小世界中，运河似乎是世界的边界。平凡的大运河日复一日地流淌，就这样看似无声无息地从鳞次栉比间经过；伟大的大运河穿越古今，贯通南北，哺育了傍河而居的人们。

作为一个在运河边长大的孩子，我在运河边历经四季轮回，逐渐长大。对于大运河的情愫总是说不清道不明的，八月夏末，很荣幸能以志愿者的身份参与这场“大地史诗”。

作者简介

【众·观】第11期平凡的伟大，伟大的平凡崇真艺客

顾泓乐

文化产业管理专业大三在读学生，运河边长大的杭州本塘青年，励志三十五岁就退休的暂未成功人士。

伟大的平凡，平凡的伟大

展览共分为“天时：春风起棹歌”“地利：锦帆出长圻”“水德：千里赖通波”“人和：万古流不绝”四个版块，以大运河为核心意象，描绘了大运河多年以来的时空变换、历史变迁，讲述了一个又一个关于大运河的人文故事。

【众·观】第11期平凡的伟大，伟大的平凡崇真艺客

图源：美术报

穿过大厅的缕缕微熹，进入6号展厅，一条条流线型的“长卷”映入眼帘，仿佛大运河就在美术馆内流淌。卷轴上刻画了伴随大运河多年的历史人文故事，一个个运河人家的生活场景栩栩如生，跃然纸上。透过这一幅幅长卷，我仿佛看到老妪在河边洗着全家的衣裳，等候远征的丈夫回家；我仿佛看到三两孩童在河边嬉戏打闹，憧憬着美好的未来；我仿佛看到书生在河边抬头凝望，感时伤怀，少了曾经的意气风发……大运河边有太多的故事，像这绵延不绝的卷轴一样，说不清道不完，源远流长。

【众·观】第11期平凡的伟大，伟大的平凡崇真艺客胡晓阳团队《运河影像志》，图源：宝藏

穿过一段同样“流淌”着的全息投影，我来到了五号展厅。白崇明老师的行为艺术作品《千里赴约》一下子抓住了我的眼球。作品以他徒步千里赴朋友之约为主题，传达了他对工业化下人们单向度与苍白的反思。照片反映了白老师用脚步丈量出的迢迢千里，在其间我也找到了许多熟悉的场景。傍晚的拱宸桥下，运河水辉映着夕阳，拱宸桥上行人如织，大家步履不停却并不匆忙。浙江环球中心伴着四周的白云，想必那天也是激动人心的好天气。记得小时候出的第一次远门就是从运河广场坐水上巴士到武林门，当时的激动与暗藏心底的小小骄傲至今都让我记忆犹新。后来在武林门这边实习、上课，我也经常会用到水上巴士从而避开早高峰，同时也为了更好的通勤体验，因此我可以拍着胸脯说时至今日，大运河依然可以惠及诸如我这样普通人，与我们的生活密不可分。听父母说，之前出远门也经常会从大运河走水路，近至湖州，远至武汉等地，船儿在运河上摇曳，人们享受路上的时光，便不会觉得交通速度缓慢了。恍惚间突然发现好几年没有在大运河坐船了，我的家乡早已今非昔比，小区出门便是地铁，我们总是在担心不够快，却忘记了停下来看一看沿途的风景，静静地像儿时一样在运河边吹吹风，聊聊人生与未来。可能许多人也会觉得徒步这样的方式很疯狂，“旅途的意义在于沿途的风景，而不是目的地”这句话已经被说烂了，可是真的能享受于旅途之间的又有几个呢。从“品质休闲之都”到如今的“内卷之都”，在为家乡的发展欣喜的同时，我也不免怀念曾经的杭州，在运河边、在拱宸桥上仍可以找到许多曾经的痕迹，而白老师的照片也同样唤醒了我许多关于过往的美好回忆，斗转星移，高楼平地而起，只有运河还在，日复一日，始终如一。

【众·观】第11期平凡的伟大，伟大的平凡崇真艺客

章燕紫《炁》，图源：美术报

【众·观】第11期平凡的伟大，伟大的平凡崇真艺客

张捷《刻舟求记》，图源：美术报

穿过一段同样“流淌”着的全息投影，我来到了五号展厅。章燕紫老师的《炁》和张捷老师的《刻舟求记》一动一静，让我印象深刻。

继续深入展厅，章燕紫老师的《炁》以中国传统的水墨元素为主题，水墨长卷被细丝悬挂于展厅上方空间，给人以极大的视觉震撼。“炁“通“气”，章老师说，“炁”是一种形而上的神秘能量，一种疗愈能量，一种意识流。从远处观赏作品，只得以俯瞰，感受其非凡的震撼；而走入其下又感到身处其中，随着灵动的水奔流不息，又在空中化为自由的气，最终又回到河流的怀抱，循环往复，生生不息。

而张捷老师的《刻舟求记》则是一个极具融合性的装置，将文本篆刻于木船之底，把中国传统的书法与篆刻艺术与装置和空间完美结合。站在装置之前，我感到了前所未有的平静，这艘小船似乎不同于平常来往于运河边行色匆匆的船只们，它只是静置于这一空间之中，或是像漫无目的地漂浮在水上，顺着河流悠然自得地远去，慢慢地驶进了岁月轮回里……

（前）蔡雅玲声声不息；（后）梁绍基残山水，图源：美术报

四号展厅可以说与我颇有渊源，实习期间有老师曾对我说过：“每一次的付出都是能留下印记的”，何其荣幸，成为了蔡雅玲老师“声声不息”的一份子。光影打在流体型的装置上，原本静置的装置仿佛流动起来，馆内的几个作品就像互相交汇的河流，散发着勃勃生机。动与静，古与今，新与旧，围绕着大运河这一意象，艺术家们将各种元素进行创造性地转换，打造了如此一场视觉盛宴。

吴穹《马可·波罗游记》，图源：美术报

高世强带领的《山水·运河》摄影团队中戚依然拍摄的《空水奏》，图源：凤凰艺术

负一层的展厅则展现了更丰富多样的艺术呈现方式，新媒体、装置、摄影以及传统的书法国画艺术与动漫元素的结合都使整个展览颇具活力，观赏性和互动性极强。最让我印象深刻的是高世强带领的“中国美术学院山水影像创作集体”摄影团队所创作的纪录片作品，艺术家们用视频记录了今日运河两岸的真实风貌，在运河边生长的我自然也有了更强烈的共情与亲切感。在展馆内徜徉，可以说作品打破了空间的限制，作为观众，我沉浸在了作品所营造的氛围里，随着场景的变化而移步换景，同时精神也随着影像中的物象而动。整个影片是纪实的，更是诗意的，镜头追随着大运河边人们平凡的生活，记录下大运河沉甸甸的历史与文化意蕴。

整个展览以大运河为意象，却不是以大运河为命题，艺术家们自由地通过自己的想象与艺术语言去描摹和表现自己心中的运河文化。当各具灵魂的艺术作品共同在浙江美术馆这一艺术空间里呈现时，便爆发出一种类似化学反应的诗性，引起了每一位观众的极大精神共鸣。而在运河边生活的我，也从一件件作品中找到了我的情感皈依。

或许自古以来文人墨客或是艺术家们都喜欢将山山水水作为意象，世事无常、历史变迁，只有山与水是始终如一的，而大运河作为人工开凿的一条母亲河更是承载了中国劳动人民的勤勉、智慧与无限的感情寄托，大运河之运既是运载之运，也是国运之运。人们总想将自己的信仰寄托于山水一般巍峨不动的意象中去，从而寻求心灵真正的平静，大运河也是如此，承载着许多人的回忆与希望，日复一日地流淌在城与城之间、人与人之间，流淌在像我一样为之哺育的华夏子孙的血液里，平凡而伟大，伟大而平凡。

供稿：顾泓乐

编辑：顾泓乐、姚可人

责编：综合信息部