9月11日（周日）​郝文羲《波动》2022个人作品展开幕

郝文羲《波动》2022个人作品展

展期：2022年9月11日～10月11日

开幕时间：2022.9.11 3pm-8pm

主办：羲说艺术

地点：fRUITYSPACE

免票参观

2022年5月初由于众所周知的原因，我不得不要居家一段时间，也就是在这个十几天中，我与文羲会偶尔通过手机进行相互的鼓励，因为彼时的他也在面对同样的“挑战”，借这样一个“凑巧”的机会，抛开各自忙碌的生活与工作，他发给我看了他这些年来创作的一些作品，由此便开始了我最早对他这批作品的认识。

我和文羲相识多年，在中央工艺美院附中念高中时，我俩是同班同学，那时他就是个挺爱聊天的人，性格敏感而坦诚，给我留下过很深刻的印象。后来他顺利考上中央美术学院，在版画系深造，继续追寻艺术梦想。

作为典型的北京80后艺术家，“快速的城市化”，“过往的记忆”，“消失的建筑”，是他成长的关键词。自研究生时的创作起，如《城市风景》系列，他便很少把焦点放在对人的描绘上，转而以“物”作为诉说情感的载体。然而由于一些原因，2013年硕士毕业后，文羲并没有专职从事艺术创作，他同时选择了去互联网行业发展。也许是由于这种行业和环境的来回切换，让他整体感觉不太像一个圈子里定义的“艺术家”，作品也有一种特别的气质。此次在水果空间展览的《大爆炸》系列、《惊恐》系列与《后浪》系列均诞生于他毕业后的这段时间。

其中的《后浪》系列是这次展览的主要作品。

《大爆炸NO.1》2013 布面丙烯100x100cm

《大爆炸NO.2》2013 布面丙烯100x100cm

《肖像NO.1》2021 绝版套色木口木刻15x20cm

互联网飞速发展与快速迭代，使我们的生活变得更加便利，通过各种科技手段，去中心化的影响机制，让每个人都可以随心所欲的表达。与此同时信息的狂轰乱炸似乎早已让我们逐渐远离“真实”，此起彼伏浪潮迭起。

快速的生活节奏让我们忘记身边最熟悉的风景，想要停下脚步可能并不容易。大海的波动也是如此，从不停止，从不疲惫。面对时代的挑战，文羲选择将自己快速的脚步放慢直至静止，回归他最熟悉的版画语言，制造一个属于自己的真空地带。

“关于《后浪》最早的观念产生于个人与环境的关系，毕业之后在互联网行业工作了很长时间，目睹了高频率的行业迭代和大量的信息交替，我通过对大海的凝视，获得了平静与安宁”

《黑方》2020 丙烯综合材料60x60cm

在《后浪》系列中，文羲的表达依然是私人化的，延续以往他对于“物”的追寻。但不同的是，他的视角发生改变，随着画面尺度的加大，情感也更加激烈。在对宏大事物的细致描绘中，变化的色彩与严谨的构成感将“水”塑造成为某种清晰可辩的能量体。这种敏锐的感知力源自他的性格也来源于他版画的专业背景。他坚持具象绘画的表达方式，通过反复描绘这种即逝的瞬间，完成了他对自我的审视。

另外通过数码分版和丙烯手绘的综合创作手法，他把“痕迹”漏在画布上，消解了版画的附属性和间接性，让“痕迹”成为绘画的一部分。也给紧张的画面流出“喘息”的余地。

《浪花飞溅》2021 布面丙烯 120x120cm

《深蓝色海浪》2021 布面丙烯120x213cm

《水渐变》2021 布面丙烯 60x80cm

《希望之水》2021 布面丙烯120x120cm

现场会有更多作品，包括与OFFBEAT Media Lab的合作也会在空间内呈现，欢迎大家来看看画、聊聊天。

开幕当天文羲也会在现场分享他的创作经历。

文/周乃仁