PSA新书 | 我们仍然相信飞行——《侯赛因·卡拉扬：群岛》画册首发
岛，是卡拉扬的家乡，想象之所，也是一个漂泊的生命体。本画册的“群岛之行”由展览“侯赛因·卡拉扬：群岛”的策展人龚彦、哲学学者张念、文化与时尚媒体人洪晃、时装设计教育家包铭新、建筑策展人与作家阮庆岳带领，深入塞浦路斯裔英国时装设计师卡拉扬的记忆、经历、设计和精神世界，与这位不拘一格、不惧挑战的冒险家展开对话。
这本精装画册收录了卡拉扬1994年—2020年的时装系列、影像和绘画作品，这些作品佐证了历史与传统有可能与新技术、思潮、社会形态发生怎样的碰撞。卡拉扬说，“要为衣服创造一种生命感。”这种服装的生命感也是这个充满动态变化、无限迁移、身份改写的时代的象征。
关于画册
《塞浦路“尸”》，2002年。侯赛因· 卡拉扬的摄影。
侯赛因· 卡拉扬惠允。
如果你对展览中有卡拉扬本人亲身演绎的“飞机”摄影作品（《塞浦路“尸”》）有印象，这本画册中的“飞机”折页会打开折叠的记忆，这架停泊在冻结的时光里的飞机仿佛是这种漫长等待的视觉象征——我们总是久久地盘旋在目的地的上空，却因各种无法控制的原因迟迟无法降落……你将在画册中读到卡拉扬为何创作了这件作品，他说：
塞浦路斯的分裂状态持续了35年之久，直到2004 年才重新开放南北隔离的缓冲区。但我大部分的时间都在英国，身居英国时我对祖国更像是观察者的身份，而这种距离感又会让我对它产生更多的热情，让我想念它或对它好奇。我做过很多围绕这一话题的项目，比如我在比利时的一本杂志《C》担任特邀编辑时，曾去过塞浦路斯被停用的旧尼科西亚国际机场，这个机场在1974 年后被联合国接管了。我在一架废弃的飞机前拍摄了照片，其实我试图攀爬上这架飞机，但没有成功。我确信自己在幼时坐过这架飞机，在塞浦路斯首都尼科西亚和伦敦之间往返。
但要跳跃岛屿，与一个又一个不同的世界邂逅，我们必须耐心地绘制可能的航线，等候风的变化，我们仍然相信飞行。
《侯赛因·卡拉扬：群岛》内页。
“沿着虚假的赤道”系列（1995年秋冬）的印花与装饰元素是飞行航线、心电图、气象云图和测绘景观，以探究变动不居且无所不在的存在方式这一概念。卡拉扬认为“旅行是一种探索外部世界和内部世界的方式”。
《侯赛因·卡拉扬：群岛》内页。
右页作品为“回声”系列（1999年秋冬），该系列探索的是速度的概念，以及速度和身体的关系。卡拉扬将最能象征速度的人造机器具体化，于是汽车和飞机成为该系列的直接灵感。
卡拉扬展示了“飞机裙”的第二个版本，它由玻璃纤维和树脂浇铸成飞机形式。裙边与襟翼集成在一起，通过电子操控，能够像飞机的机翼那样伸展。
画册中的所有对话都以远程的方式进行，卡拉扬有时在伦敦，有时在伊斯坦布尔，另一端的对话者们则在上海、北京、台北。距离并没有让交流中断，反而制造了一种实时性和想象性的共存。在面对面的对谈结束后，我们请对话者们从第三人称的角度以文字来描写自己对卡拉扬的印象，由此给谈话增添了一重距离、一种时差，也以多面的视角拼图式地描摹出卡拉扬的形象——
在阮庆岳看来，他是“是迷人与优雅的，是你想喝酒、聊天或旅行时会立刻浮现脑中且让人安心的那种朋友。”
包铭新感觉“他是一个真诚的人，对艺术家或设计师而言，我认为这个品质非常重要。他说话直白，说话时看着对方的眼睛，毫不回避，使对话者放松，并立刻产生信任感。”
在洪晃的眼中，“卡拉扬看上去是一个稳重的人，并没有半点他设计中的锋芒。他说话慢条斯理，既不厌烦那些可能被问过无数次的问题，比如‘能再说一下《后来》系列和你童年的关系吗？’”
——这些“他”或许是真实的卡拉扬，又或者是无法证实的幻影。
侯赛因· 卡拉扬9岁时的班级合照，
摄于塞浦路斯的尼科西亚，1979年。
侯赛因·卡拉扬惠允。
《侯赛因·卡拉扬：群岛》内页。
卡拉扬将“啜”系列（2012年春夏）的时装秀转变成一间艺术画廊的开幕现场。模特驻足于一张画布前，啜饮香槟杯中的饮品。而香槟杯的杯底藏着一个袖珍摄像头，能拍下模特啜饮时的实时画面，并投射到她们正在观看的屏幕（画布）上。左页下方照片中，卡拉扬正在这场表演中扮演画廊开幕酒会的侍者，为模特们递上装有摄像头的香槟杯。
画册展现了PSA“群岛”展览现场的精彩记录照片，能将你带回“群岛”展炫目的现场，更由卡拉扬本人悉心选取了大量未在展览中展出的时装系列的图片，以年代递进的方式系统性地定格他将近30年的时装设计人生中的经典作品，以及在影像、新媒体等艺术领域的不断尝试。卡拉扬回忆起青年时代在伦敦中央圣马丁学院求学的经历时说：
我在1989年至2003年在伦敦中央圣马丁艺术设计学院学习，当时学校的所在地是伦敦的“SOHO”区，那是一个充满刺激，但也有些危险的区域。“中央圣马丁”是一所历史很悠久的艺术学校，时装设计只是学校里的专业之一。因此，我上学的时候在校内和艺术家们接触颇多。这是“中央圣马丁”与众不同之处，它不是一个专门的时尚设计学校，也不是一个只开设产品设计、游戏设计等工业类设计专业的学校。
伦敦中央圣马丁学院提供了具有创造性的学习环境。最初，我的家人希望我成为一名建筑师，但我想与身体有更紧密的合作。所以，我一直认为我会从事时尚行业，但我会以更跨学科的方式工作。
这本画册是自2011年卡拉扬出版上一本画册，时隔11年之后卡拉扬最新、最重要的出版物，因此这本画册对他本人来说也是期盼许久、意义非凡。
画册信息
滑动查看画册实拍
《侯赛因·卡拉扬：群岛》
编者：龚彦
出版社：上海人民美术出版社
ISBN: 978-7-5586-2279-3
开本：23cm×30cm
页数：304p
装帧：精装
定价：328.00
语种：中文和英文
购买方式：
点击上方图片或“阅读原文”，或前往线下电铺购买
《侯赛因·卡拉扬：群岛》目录
04 前言
12 群岛之旅
卡拉扬对谈龚彦
78 人人心中都有一个“塞浦路斯岛”
卡拉扬对谈张念
102 移动的身体与认同：城市、童年与机器
卡拉扬对谈阮庆岳
124 不要培养“小卡拉扬”
卡拉扬对谈包铭新
152 融合与冒险——设计师的价值
卡拉扬对谈洪晃
177 侯赛因·卡拉扬的时装设计
293 侯赛因·卡拉扬小传
296 侯赛因·卡拉扬年表
301 致谢及版权说明
画册《侯赛因·卡拉扬：群岛》在8月13日亮相杭州的“2022 U设计周”，在8月24日亮相哥本哈根的“Chart Art Fair 2022”。画册现已在上海当代艺术博物馆电铺及微店发售。
欢迎在评论区分享您对展览“侯赛因·卡拉扬：群岛”的印象，截止至本周五18:00，精选留言点赞数前三的朋友将获赠一本画册《侯赛因·卡拉扬：群岛》。
相关展览
侯赛因·卡拉扬：群岛
策展人：龚彦
主办：上海当代艺术博物馆
联合主办：上海视觉艺术学院
支持：BLUE SKY LAB
时间：2021年12月1日—2022年2月20日
地点：上海当代艺术博物馆5楼
2021年12月1日至2022年2月20日，上海当代艺术博物馆设计中心psD举办“侯赛因·卡拉扬：群岛”展览。这是psD成立以来首个与时尚相关的展览。此次卡拉扬在中国的首展，集结了全球重要博物馆和设计机构关于他作品的收藏，呈现其130余件代表作。展览空间是一座由九个小岛连接而成的群岛，也代表着他创作的九个片段。
// 当前入馆预约方式
根据最新《上海市美术馆新型冠状病毒肺炎疫情防控工作指南》，观众进入上海当代艺术博物馆皆需提前预约，包括已购票、持会员卡以及其他各类票种的观众。含未成年人、60岁以上的老年人、军人、残障人士、医护人员等免票群体。
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上海当代艺术博物馆成立于2012年10月1日，是中国大陆第一家公立当代艺术博物馆，也是上海双年展主场馆。上海当代艺术博物馆建筑由原南市发电厂改造而来，2010年上海世博会期间，曾是“城市未来馆”。它见证了上海从工业到信息时代的城市变迁，其粗砺不羁的工业建筑风格给艺术工作者提供了丰富的想像和创作可能。作为新城市文化的“生产车间”，不断自我更新，不断让自身处于进行时是这所博物馆的生命之源。上海当代艺术博物馆正努力为公众提供一个开放的当代文化艺术展示与学习平台；消除艺术与生活的藩篱；促进不同文化艺术门类之间的合作和知识生产。
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