公益课堂|讲给孩子的西方美术史|里贝拉（西班牙1）

17世纪的西班牙美术出现了一个黄金时期。西班牙文学的繁荣以及意大利卡拉瓦乔主义的影响，促使了西班牙现实主义艺术的快速发展。

艺术家们积极反映时代，表现人民思想与民族精神。其中肖像画的坚定、冷峻、尊严、刚毅气质独树一帜，关联了长达800年反抗摩尔人的斗争精神，具有永恒的意义。

这一黄金时期的代表人物是里贝拉、苏巴郎、委拉斯贵支。

  圣巴多罗买的殉教   1630

盲雕刻家  1632

圣安德烈  1635

三位一体  1636

圣保罗  1637

雅阁之梦  1639

雅阁之梦局部

忏悔的玛格达雷纳  1641

跛足者  1642

里贝拉创作了大量宗教题材画、肖像画、寓言和神话题材作品，还偶尔涉足虚构鬼怪意象的领域。代表作品有《圣巴多罗买的殉教》《圣伊涅萨》《跛足者》《忏悔的玛格达雷纳》等。

他为后人称道的主要原因来自于他对现实的反映，对时代精神面貌的深入揭示，无论是年迈的老者、跛足的乞丐、街头流浪汉，还是圣徒、游行或者殉道，形象都呈现出一种真实、自然、粗犷、豪放，直至坚强与奋勇。

这些特征表明了画家朴素、先进的美学思想，他的美和智慧来自于下层人民。也因此，里贝拉时常受到学院派的攻击，有人指责他的画风粗俗不雅。

然而，里贝拉的伟大之处正在于此，他和卡拉瓦乔一样，把社会最真实的生活毫不粉饰地呈现在人们面前，启发后人对现实生活的观察与理解。