AM 特展｜无何有之乡 —— 郑在东个展开幕

此次展览展出了艺术家郑在东先生将近20年的创作。展览一共分为四个系列山水油画系列、黑色水墨、早期肖像、近期文人静物系列。展览将持续至2022年10月30日，欢迎前来观展！

郑在东自称是一个 “玩物丧志〞之人，并且年岁愈增，玩心愈重。已过天命之年的他，艺术上和生活上都愈发彰显出了一种平淡天真的意味。

他在上海的丁香花园的宅第里，相伴着古玩字画老家具，好茶好酒好书斋，心心念及着“行乐须及春〞，倒有一种大隐隐于闹市之间的闲情心境。

他在上海的丁香花园的宅第里，相伴着古玩字画老家具，好茶好酒好书斋，心心念及着“行乐须及春〞，倒有一种大隐隐于闹市之间的闲情心境。

新文人画运动之后，尤其是九十年代，实验水墨、观念水墨使水墨得到了广泛的传播。其边界多元化，思维与观念也更加的广泛，有的作品甚至脱离了笔墨的传统性与古典性。

但是郑在东却恪守文人画的思想内涵，并且以独善其身的态度，将文人画的“天人合一”的世界观得到了重要传承。

从早年所受西方影响回归中国传统审美标准，郑在东重新立足于丰厚的中国文化本位。他所走的路为中国当代艺术发展的下一步提示了意义重大的启思。

从“八五新潮”开始的中国当代艺术运动一直以西方的观念、方法和标准为基础。移植而来的文化无论在意义上或持续能力上总令人担忧。

郑在东从「前卫」撤退，深入自己血脉所本的传统，并以之为据点，重新再出发。也许这是中国当代艺术家需要认真考虑的新方向。

艺术家做一个边缘人很有意思，做主流就没意思了，我不想付出那些东西。我只想做一个飘散的人，在自己的格调里生活就好了。