厉蔚阁邀您艺游巴黎

厉蔚阁荣幸参展首届「艺+巴黎」（Paris+ par Art Basel）展会，于展位B15呈现一系列顶级当代作品与历史经典之作。艺术周期间，画廊艺术家阿曼尼·路易斯（Amani Lewis）在欧洲的首场个展「我们由光照亮，受其佑护，经它指引」（It’s from the light that we are found, blessed and guided）于巴黎空间揭幕了12件混合媒介系列绘画。而米卡琳·托马斯个展「与莫奈」（Avec Monet）亦正与巴黎橘园美术馆举行。

厉蔚阁于艺+巴黎的展位汇聚一系列顶级当代作品与历史经典之作，以精心设计凸显出雄伟雕塑、大型绘画与纸上作品之间的交流与映衬。展位亮点包括亚历山大·考尔德（Alexander Calder）著名的「音叉」系列（Tuning Forks）中尺寸最大的作品《插上旗子的黑色圆盘》（Black Disc with Flags, c. 1939）——代表考尔德创作中的一个关键转变，即便体积可观，仍实现了精妙的平衡与优雅的动态。另一件构造精密、体态轻盈的雕塑则是福斯托·梅洛蒂（Fausto Melotti）自1960年代起标志性的黄铜创作之一《吉普赛人》（La zingara，1971）。出自「空间主义」（Spatialist）艺术运动的创始人卢齐奥·丰塔纳（Lucio Fontana）1952年的绘画《空间观念》（Concetto Spaziale）与艺术家的陶瓷与陶土雕塑一同展出，突显出丰塔纳先锋艺术的创作广度。而屠宏涛的近作《青神山岩叠起》（Mountain Rocks in Qingshen Stacking Up，2021–22），反映了艺术家游走于大自然群山之间的生活体验，同时旁征博引，引入个人对中国绘画诗歌经典传统的深刻认识。昆瑟·乌克（Günther Uecker）的钉画（nail painting）象征着生长与活动、秩序与熵，该系列中的近作《盾牌》（Shield，2022）亦于厉蔚阁展位展出。

美国艺术家阿曼尼·路易斯在欧洲的首场个展「我们由光照亮，受其佑护，经它指引」于10月17日起揭幕12件混合媒介系列绘画，艺术家以绚丽夺目的画面描绘其至亲、好友与爱人。这些大尺幅的肖像画标志着艺术家聚焦社群创作的最终章。展览是路易斯对某段特殊时期的回应，当时他因一系列混乱与悲剧而情绪无常——全球疫情、枪支暴力、种族歧视、人权暴行。路易斯以创作主动反击当下的社会分化，在面对文化与政治的冲突时，以坚定的姿态彼此支持、建立联结。

视觉艺术家、电影制作人及策展人米卡琳·托马斯以绘画、拼贴画、摄像、影像、行为艺术和大型装置而闻名，她的作品从艺术史和流行文化中汲取养分，同时对其进行批判，以呈现对于女性特质、性存在、欲望和权力的细致表现。在过去二十年间，托马斯以跨学科手法进行创作及展陈，耕耘出独特的黑人情色及小众性向美学语汇。橘园美术馆个展「与莫奈」展出托马斯全新创作的三件大型拼贴画，一幅纪念碑式画作及一件沉浸式特定场域装置，展现她2016年的视频/雕塑《我是缪斯》（Me As Muse）。这些作品表现艺术家在过去20年间视觉语言之广度，同时亦回顾其2011年在克劳德·莫奈位于法国吉韦尼(Giverny)故居作为驻留艺术家度过的时光。

米卡琳·托马斯

莫奈花园，2022年作

彩色照片 混合媒材 纸 水钻 热压纸 裱于铝塑板

113.03 x 139.7 厘米

© 米卡琳·托马斯，ADAGP 巴黎，2022

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