【AYE画廊 | 展讯】ART021上海廿一当代艺术博览会 - 展位号E04

迟群一直以“线”的视觉方式传达自身试图摆脱具象形式语言的限制。置身快速发展的当代社会碎片化、临时性的状态中，艺术家有对内在“永恒”性存在的诉求，这种内在的永恒性与外在的环境形成一种张力。新作《浅蓝色的线-橘》中，浅蓝色折线在橙灰相间的背景里翻滚跳跃，显得画面极富动感。线条的结构让作品在形式上成为一种循环，在不断的循环中达到一种内在的平衡，以此对抗外在的脆弱。在多元化的国际背景下，做出认知上的判断时支撑艺术家的内在框架又是什么呢，是情感，思想模式，生活方式，文化修养，身份界定，是一种混合的内驱力，这种力让她与处于同一时代的各种关系发生链接。

胖子诞生之初不是独立出现的，比如洗浴中心系列，思考的是人与人之间的关系。此后的胖子形单影只，思考的是人和自己的关系，就是如何“自洽”。即便物以“道具”身份出现，也只是胖子的陪衬、附属品，比如梯子、树木，甚至城墙，都是为了胖子的造型而存在的，并不是给它设了个“语境”。新作《胖子1号》虽还叫胖子，却不是我们熟悉的那个柔软、灵活、憨态可掬的胖子，更像回归母体时胚胎状的胖子，从造型上看，他们更抽象，更符号化了，造型语言上的提纯，是牟柏岩对自己这几年状态的一个内观和觉察。

唐起，青绿山水画流行，得益于丝绸之路，当时异域的颜料和材质得以流入中原。王亚彬用青绿渲染致敬山的神性。在浅绛、深褐的基调下，辅以少量绿色，加强了画面的主次关系。用色是以平填为主，采用天然石色，能经久不变。画面上似国画中斧劈皴的笔法，疾风劲雨般的侧锋方笔，令人眼花缭乱。北方山以火成岩为主，都是见棱见角的。画面左侧幽涧沿山势而下，画面右侧群芳依泽而养。毫无疑问，《幽涧寻芳》这件作品是耗费了巨大体力的结果：艺术家和画布进行了艰苦卓绝的搏斗，最终二者纠作一气，扭倒在地，胜负难辨。

杨淞的《NGC2244》是继去年首次亮相的灭点系列不锈钢丝装置的延续，采用0.1 mm不锈钢丝作为创作媒介，进一步探索光、速度与时空的相互关系。NGC 2244是蔷薇星云中的一个疏散星团，星云中心直径约为50光年，距离我们约5200光年。本作背景系从射电望远镜观察到的该星云图像，图像直接印在了成千条发丝粗细的不锈钢丝上。金属线条扭转和纠缠在图像中央区域，形成了一个巨大的空洞，象征着星团恒星发出的炽热粒子风，缓慢疏散了星团的中心。不断膨胀地深邃黑暗的宇宙与不锈钢丝暴力的速度感相得益彰。展览现场的射灯在作品材料上形成的光晕随着观者与作品的相对位置而衍变，为作品平添一层神性。

《帽子少女》这件拼贴的女性意象显然是艺术家张梦宸的自我关照：勇敢赤诚的红色底被宣纸打了层柔光，是为保护自己，介入画面，人为制造的屏障。她将自己遁入魔术师的帽檐下，构造了数个赏心悦目形象的叠加，宣喻自己优雅的生活姿态，但形象的完美更透出这种美丽的虚妄，这种构型方式乍看下是孤芳自赏，实则充斥着自我调侃的意味。半遮掩的精致面庞上，一只莫迪利亚尼式朦胧而空泛的媚眼，红唇一叶紧紧闭合，弱化了情绪的外在表达，使画中人蒙上了一丝神秘感，昭示着精神异化的无可逆转。