2022 OCT-LOFT创意节｜参展工作室介绍：another design

 工作于中国 

 another-lab.com 

复相叠影是广州影像三年展2017的展览主题。“复相”是一种多重的、共时的存在，强调影像自身的独立性并平行于现实，甚至生产着不同的现实；“叠影”则强调着不同影像媒介之间的复合性与跨越性，鼓励我们去面对今天各种纷繁的摄影-影像的实践，更为开放、包容地把握摄影这个传统概念，并且把摄影与其他影像艺术之间的关系作为一个新的讨论空间。

我们将“复相·叠影”用电脑软件使其重叠、拆分，生成一些随机的、多变的字体图形呼应展览主题。在展览现场我们用摄像头将人像重叠、拆分与观众互动。

2021 广州影像三年展展览主题“交融的激流”，在全球因新冠病毒的流行而陷入混乱之际，世界似乎坠入了霍布斯式的连续与全面的“战争”。个体与他者、人类与自然之间的信任关系濒于瓦解，随处可⻅的“紧急状态”令我们如同惊弓之⻦。但事实上这场危机亦带来了反思的契机：如何重建与我们所处星球间的关联，如何修复人类与其他形式的生命与物质间的共生模式，如何在这种动荡中获取一种新的思考与感知世界的能力，都成为即刻且关键的议题。“交融的激流”即立足于这些问题，我们尝试将文字打散、重组来回应，形成流动的，混合的画面。透过不同尺度的纠缠与相互波动，将地球塑造为一种介于人与非人、身体与物质、精神与能量之间的生成性网络，并呼吁行动、思想和知识的重生。

2022年，广州美术学院毕业季视觉形象以“我们”为视觉概念，“我们”是这场毕业show的主体，是来自毕业的1386位本科生、298位研究生的个人影像，校园场景等素材的局部图像。

我们以编程的方式，将这些局部图像局部共同构建成了群体图像、也瞄准于个体局部的精彩瞬间。局部的差异是每位毕业生的身份识别的一部分，是构成群体图像的最小单元。这种数字化的编辑方式，是对新冠疫情背景下线上课堂“云时代”的回应，也是对学生与学校之间关系的回应。

《打边炉》（DBL）于2015年3月创立于深圳华侨城。作为艺术自媒体，《打边炉》坚持“立足地方、独立发声”的编辑方针，聚焦艺术的现场及其文本，迄今已推出“吹水史”、“空间论”、“村角亭”（与UABB合作）、“三个问题”、“DBL评论”、“做展览”等多个持续性的、具有传播口碑的线上栏目。《打边炉》是2017年珠三角地区两大展览（深港城市\建筑双城双年展和广州影像三年展）唯一共同的特约新媒体合作伙伴。

《打边炉》是一个很强调在地性的艺术自媒体。立足地方，独立发声！“在地”和“独立”是它最大的特征。所以在设计上我们也一改从整体到局部的惯常的做法，而是把局部当作独立的个体，先设计了独立的笔划，进而组成部首，最后才形成logo字体。这样形成的字体与规范的标准字体会产生很大的差异，形成一种类似方言口音的效果。另外由于每个笔划都是独立的，所以由它们所组成的字都是不稳定的，不断变化的，这使得logo更鲜活和多样。

城市与城市、城市与人以及城市中人与人的关系是一个巨大而复杂的交互系统。文字、符号、图形、视频、音频等信息通过数据作为载体在系统中流通。每个人既是数据的使用者，也是生产者。

将腾讯logo中的“T”变化成“农”、“工”、“商”等汉字中的笔画。传递出腾讯以互联网、云技术、AI算法等技术实力，助力实体经济发展的“数字化助手”角色。