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公益课堂：讲给孩子的西方美术史|委拉斯贵支（西班牙5）

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公

益

课

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讲给孩子的西方美术史

人类从未停止对美的发掘和描绘。大约两万年前的拉斯科洞窟壁画，到现当代艺术，艺术的发展跨越了漫长的历程。“美”是相通的，“美”是认知能力，“美”是生命价值。

因此，自2020年2月起，鸿美术馆将同时推出两栏线上美术课堂：讲给孩子的西方艺术史、讲给孩子的中国美术史。作为线下暑期公益课堂的延续，将以通俗易懂的语言、转折性的案例和典型性作品，给孩子们讲讲艺术发展过程上的一个时代、一个流派、一个人物、一件作品。

17、18世纪西班牙美术5：委拉斯贵支（下）

17、18世纪西班牙美术

1651年委拉斯贵支回国，被提升为“宫廷总管”。接下来，美术史上伟大的杰作相继诞生，《镜前的维纳斯》《宫娥》《纺织女工》等。

女子裸体绘画在 17世纪封建专制的西班牙是极其罕见的，这幅《镜前的维纳斯》也是目前我们所能见到委拉斯贵支的唯一一幅女性裸体绘画。这幅画标明了 17世纪西班牙艺术家人本精神的觉醒。

这是西班牙早期美术史上少有的两幅裸体作品（另一幅是戈雅的《裸体的玛哈》）。

María Teresa, infanta de España, 1651

Portrait of the Infanta Maria Theresa of Spain, 1653

Portrait of Mariana of Austria, 1653

Bust of Philip IV, 1653

Bust of Philip IV, 约1653

代表作《宫娥》（又名《侍女》）和《纺织女工》，被认为是17世纪欧洲少见的现实主义代表作，也证明委拉斯贵支虽然长期担任宫廷画家，但始终未失去平民的本色。

《宫娥》真正的主角是五岁的公主玛格丽特，但作者却题名《侍女》，后面背景中的镜子里出现了原来不该出现的国王和王妃，甚至连画家本人也出现在画面上，他仿佛正在为国王和王妃作画，将视线面对着欣赏的我们。这件把画家、模特儿，乃至观赏者都同时表现在画面上的名画，像是历史场景的真实再现，是幅经典中的经典，与《蒙娜丽莎》《夜巡》被认为是世界三大名画。

《纺织女工》的前景描绘的是西班牙皇家织毯厂工作间中纺织女工劳作的场景,中景则描绘了一群正在欣赏壁毯的贵妇。这一前后强烈的反差，凸显了繁华背后的艰辛，彰显了委拉斯贵支的现实主义理念。

镜前的维纳斯 112.5×177cm 约1656

宫娥 318×276cm 1656-1657

宫娥（局部）

生涯后期，委拉斯贵支忙于宫廷琐事，少有精力进行大幅创作。1660年，他为西班牙公主和法国国王路易十四的婚礼在法西交界的河中小岛上筹备，在荒岛上组建一个豪华的婚礼大厅，并统领王室成员全部旅途的迎来送往，马德里的人们已经谣传他被累死了。当他虽然在家人的惊喜中疲惫地回来了，但仍然还得伺候国王的7月31日祭宴，回家后即不能起床，8月6日与世长辞。

他埋葬在圣胡安教堂，8天之后，他的妻子就被安葬在他身旁。但这个教堂毁于1811年法国入侵的战火，已经无处找寻其墓地。委拉斯贵支去世后西班牙王国很快没落，他的大部分作品长期埋藏在西班牙王宫，直到200年后才重新被人们发现他的伟大。