同行/关于实体间的相互作用| Rochelle Goldberg

——Rochelle Goldberg

Ghost Centrale, Federico Vavassori, Milan, 2022

Intralocutors: Click, Kunsthalle Lingen, 2022

在Goldberg的作品中，自然系统和建筑环境之间存在的物质上和概念上的区别不断在瓦解、合成、和重塑。“内在相互作用”的概念便象征着一个过渡空间：在这其中，实体之间的界限是不稳定的，而多重物质和概念现实之间的相遇却能被清晰地表达出来。在她的作品主体中，这个作用力在形式和内容层面上是同时发生的。对于Goldberg而言，触摸材料后所存留下来的东西是十分重要的：“陶瓷材料表面上的压痕是你触摸陶瓷的伊始，它会逐渐消退，直至你的手指彻底离开陶瓷表面，最终留下来的是指纹。”

Psychomachia, Miguel Abreu, New York, 2020

Goldberg在她的创作过程中兼顾了生命体和非生命体的微观和宏观行为体，不断强调着转化、变异、和悬浮的过程。她的作品中反复出现的主题包含了历史、生态、宗教和诗歌，包括陶瓷、无脊椎动物的贝壳、钢铁、芹菜根、黄金、地毯、奇亚籽、玛丽亚、埃及的玛丽亚、黄铜、青铜、鱼骨架、塑料、抛光的金属、人类的头发、蒸汽火车、鹈鹕、烧过的火柴、电气开关、鳄鱼和蛇皮、光纤的光线和原油。

Born in a Beam of Light, The Power Station, Dallas, 2019

Goldberg曾说过:“我感兴趣的点在于内部和外部崩塌之地——这样的边界总是在不断外延……我将其视作为物体间的突触。这就好像一个突触碰到另外一个，然后它再去碰其他的突触形成连结。那个令人眼花缭乱的再生空间就此变成了一个迷宫。”

1000 "emotions", Federico Vavassori, Milan, 2018

Pétroleuse, Éclair, Berlin, 2018

The Plastic Thirsty, SculptureCenter, New York, 2016

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