#参展艺术家｜陈琦：目及四海，变通古今

“目及四海，变通古今。”这是在中央美术学院100周年校庆上，中国当代水印木刻代表艺术家陈琦所献的寄语，这是他的教育理念。而他本人的艺术创作也实践着这一理念：在源远流长的历史中不断探索中国传统精神，同时汲取多元文化赋予传统以新意义。

陈琦部分作品

©Art陈琦

在搜索引擎中输入陈琦二字，往往会出现“水印木刻”、“版画”等关键字，因为对版画技术的精益求精，陈琦很容易被认为是专一于水印木刻心无旁骛的深耕者，但在策展人邱志杰看来，陈琦是个不囿于某一创作媒介，不断涉足多个领域的“疯狂实验者”。

《誓言》

79×119cm/水印版画/2014

从早期的《明式家具》、《琴》，到《时间简谱》、《虫洞》、《手制书》，再到《无去来处》、《片石山房》、《天上人间》，陈琦的作品涵盖了水印木刻版画、装置及水墨，他好像有做不完的东西，他性格中潜藏的实验性使他对多元文化保持了开放的心态，他将多年来吸收到的艺术语言沉淀心底，为他的艺术创作所用。

《椅之一》

80×50cm/水印版画/1989

作为当代最具有创造活力的水印版画家，传统和当代创作对陈琦而言并不是相互矛盾的，他认为传统是活化的，是由一代一代人形成的链条，联系着远古和未来。在中国传统文化的复兴过程中，他扮演着“链条”的角色，在创作中呈现着穿越古今的碰撞。

《心象 No.1》

90×120cm/水印版画/2015

在作品《明式家具》中，他大胆地引入现代视觉审美，用超写实手法表现中国传统家具；《梦蝶》系列，他将不同时期对中国意识形态影响深远的儒、道、释进行融合；《时间简谱·手制书》系列源于他由书虫在古籍中留下的虫洞，辐射到生命演化的思考，书没有开头和结尾，向宇宙一样，可以向前找前生，向后翻后世。

《手制书》系列

©Art陈琦

陈琦的创作之路给艺术界带来的思索是非常深刻的，他的创作从中国传统艺术中走来，又从中走出，同时融合今天艺术发展的现状，表达了一个当代人对社会的思考，即传递了对传统文化的坚守与创新，又以兼具当代性、学术性、包容性和国际性的创作形态，满足了公众多元多样的文化需求。

《无题 No.5》

61×80cm/水印版画/2017

木星美术馆于《印——2022深圳美术馆当代艺术邀请展》中，通过展出艺术家陈琦《树图》、《二十四节气》、《水》、《错版》、《抽象性实验系列》等系列代表性作品，呈现了艺术家在古今纵向维度，和目及四海的横向维度中，不断延续的艺术发展，见证了艺术家陈琦创造革新的当代艺术之路。

参考资料

文字

「中央美术学院」陈琦的版画世界

「中央美术学院」邱志杰：陈琦格致

「中工人物」“被重构”的陈琦

「中央美术学院」陈琦：技术即观念——版画当代性再认识

「中央美术学院」殷双喜：观物致知——陈琦水印木刻研究

「中央美术学院」展示陈琦是一种实验，理解陈琦更是一种实验：展览“陈琦格致”的九大板块

「中央美术学院」陈琦&沈勤：画中造园，从心而画

「Art陈琦」曹意强：实验与超越 ——观陈琦版画展随想

「Art陈琦」陈琦：观念与表达

「凤凰艺术」陈琦：因为了解先锋，才知道传统的可贵

「中国文化报」陈琦：最好的技术是让别人看不到技术只看到好

「文化视界」从自觉到自证——北京画院院长吴洪亮对陈琦艺术的观察报告

「湖北美术馆」策展人前言｜@武汉2022· 无去来处：陈琦

「库艺术」传统精神回归的先锋 | 陈 琦：只有在我们手上进行转换，传统才能延续发展

「Hi艺术」陈琦 我从没发现自己是一个疯狂的实验者

视频

纪录片《影响》-陈琦

思想无界 陈琦

「乙观」陈琦：超越“自我” 找寻更博大而清晰的文化身份

「乙观」陈琦：让艺术自由生发

威尼斯双年展—水印木刻陈琦

陈琦，博士，中央美术学院教授，中国美术家协会会员。曾获得江苏省50名优秀中青年艺术工作者、鲁迅版画奖章和教育部霍英东教学奖、江苏省青蓝工程学科带头人。作品连续获得第七、八、九届全国美展铜奖及优秀奖，中国第十三届版画展金奖。作品分别被中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、江苏省美术馆、英国大不列颠博物馆、英国维多利亚阿尔伯特博物馆、Ashmolean Museum, Oxford（英国.牛津）、Sotheby’s Institute of Art, London（英国.伦敦）、纽约国立图书馆、日本福岗美术馆和欧洲木版画基金会收藏。

出品｜深圳市木星美术馆

视觉｜ChNG

编辑｜ChNG