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YOUNG剧场 | 面向青年的剧展，有够特别？是“GOAT构特别”！

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YOUNG剧场演出推荐

由上海大剧院运营管理的YOUNG剧场已于九月初正式与大家见面。首届“GOAT构特别青年剧展”将于12月9日至18日在YOUNG剧场盛大开启！

GOAT

the Greatest Of All Time！

不定义意义，不仰视成功，不预设未来

一群青年人与年轻人

因为共同的理想而创造相异

因为相异的审美而达成共识。

由上海YOUNG剧场和北京国际青年戏剧节共同发起的首届“GOAT构特别青年剧展”将于12月9日至18日在YOUNG剧场盛大开启。“剧展”致力于突破地缘限制，京沪双城联动、优势互补、资源共享，聚力推动中国青年戏剧人才成长，打造集孵化、展演、学术交流于一体的展演平台。

“GOAT构特别青年剧展”采取策展人制，邀请到著名先锋戏剧导演孟京辉担任艺术总监，独立戏剧导演李建军、YOUNG剧场节目总监包容容担任策展人。“剧展”推出“戏剧在场”“戏剧在读”“戏剧在谈”三大单元，涵盖剧目展演、读剧表演、戏剧论坛、学术研讨等核心内容。为期两周的时间内，四台新锐泛戏剧作品、五部高校系列读剧表演及一场戏剧跨界论坛将在YOUNG剧场轮番展开，全方位打造青年戏剧人与戏剧爱好者分享、交流、互动的“戏剧节日”。

青年是未来戏剧舞台的畅想者，当代剧场美学的实践者。为启发新生代中国戏剧人的创新能量，促进青年戏剧与文化产业的广泛融合，搭建一方展示新思想、新理念、新模式的多元艺术平台，上海YOUNG剧场与北京国际青年戏剧节共同发起“GOAT构特别青年剧展”。

位于杨浦区、由上海大剧院运营管理的YOUNG剧场于今年9月全新开幕。YOUNG剧场以戏剧为核心，跨界融合艺术为延展，集舞台表演、原创孵化、展览展映、公益教育、社区赋能为一体，致力呈现活力、前沿、多元的艺术作品，构筑新青年艺术家的引力域与实验场，打造没有边界的剧场，实现场域与社群的融通。

北京国际青年戏剧节自2008年创办以来，见证了一代中国戏剧创作者的成长，已从中国第一个戏剧节成长为目前在亚洲最具影响力的国际性戏剧盛会之一。从青戏节舞台上走出的李建军、王翀、陈明昊、邵泽辉、杨婷、李凝、孙晓星、丁一滕等导演，已成为中国当下戏剧创作的主力军，他们持续推出代表中国戏剧前沿视野和审美高地的佳作，引领后继者不断激起当代思维新浪潮。

“GOAT构特别青年剧展” 取“突破边界，构新求变”之意，是一南一北，一个蓬勃新启的青年剧场和一个枝繁叶茂的青年戏剧节隔空联动。“剧展”将延续北京国际青年戏剧节“培养青年戏剧创作人才、推出优秀青年戏剧作品”的理念和胸怀，融合YOUNG剧场“寓兴、启迪、创新、包容”的艺术态度，延续北京国际青年戏剧节“培养青年戏剧创作人才、推出优秀青年戏剧作品”的理念和胸怀，“GOAT构特别青年剧展”由此诞生，取“突破边界，构新求变”之意，是一南一北，一个蓬勃新启的青年剧场和一个枝繁叶茂的青年戏剧节隔空联动。YOUNG剧场将作为属地平台，促进在地青年创作与创作者的扶持培养，由北京青戏节培育或发掘的青年导演也将携作品来沪首秀、交流。同时“剧展”也面向全国青年戏剧人发出邀约，期待更多优秀作品和艺术人才加入其中，推动京沪双城乃至整个长三角新兴戏剧创作的交流与发展。

首届“GOAT构特别青年剧展”由先锋戏剧导演孟京辉担任艺术总监。9月初首发后，“剧展”自青戏节平台招募、甄选一批优秀青年艺术家及全新原创作品参与到本次“剧展”中。主打“戏剧在场”单元旨在集结国内新生代戏剧创作力量，不断孵化原创、新创剧目，以鲜明的艺术风格与敏锐的思辨精神直面当下，关注青年创作与时代的联结与共振，展现青年创作者百卉千葩的艺术风貌。

纪录剧场作品《我和我私人的新华字典》由睡不好的工作室邀请演员赵晓璐担任表演设计。作品由工作坊、排练、演出三部分构成，以不同时代、不同版本的“新华字典”为索引，勾连起私人记忆与几代人的集体记忆。在纪录式剧场创作模式逐渐盛行的当下，《我和我私人的新华字典》藉由追溯的行动，寻找属于自身世代与文化的转换，带领在地素人参与表演，自由挖掘记忆沃土，领略成为表演者的趣味。

王梦凡、顾天宇、陈丹路的剧场实践把身体文本作为方法与呈现，通过身体行动、发声方式、文本写作，在剧场中接近“第三身体”。《为了再次摆脱》是意识探寻记忆的作品。她们把具象的文学性语言转化为骨架、神经、皮肤，相互观察和感知，让不同身体现实穿梭平移。

舞蹈剧场《杂食动物》是江帆和庄稼昀（三种碗合作社）2022年启动的独角戏作品，将肢体和语言、剧场和生活、展演和纪录相结合。《杂食动物》具有自传色彩的虚构文本，通过真实而敏锐的视角捕捉都市生活的流动和离散，在记录生活柴米油盐的同时，亦对消费主义、身份疏离、性别焦虑等社会议题投以严肃的审视。创作者把话语当作音乐，身体当作文本，使非线性叙事流畅地游走在不同媒介与时空中，勾勒出一台虚实交错、触动人心的剧场演出。

十口无团创建舞者王宣淇曾参演舞团作品《迁徙》（TRANSITION）、《插销》（EXIT）、《右一左一》（RIGHT&LEFT）。本次由她带来的身体剧场作品《着陆》将物理范畴的“力”与直接的躯体体验相结合，通过诗意且象征化的肢体语言深入梦境与日常生活的诸种现象，在外部世界的持续动荡中凝视个体，敏锐捕捉一系列私有、私密的情感变化。

从文本探索到舞台实践，从剧场舞台到城市空间，戏剧无时无刻不与场域、地域发生着关系。城市的精神、样貌蕴藏于城市文化，戏剧作为艺术、文化、技术的镜像与载体，突破其空间、时间限制，与城市的历史、发展动态地交融。而剧场作为戏剧作品的孵化场、实验场、展示场，在助力创作与创作者的同时，亦促进艺术与文化产业深度融合，服务于城市文化的升级转型。

为推动青年戏剧人才培养与交流，激发在地青年戏剧人创作活力，本届“GOAT构特别青年剧展”集结北京、上海、南京三地之力，邀请北京独立戏剧导演李建军，上海戏剧学院戏剧文学系副教授、编剧郭晨子，南京大学文学院特聘讲师、导演王安邦共同担任“戏剧在读”单元的导师。该单元秉持“指导、交流、成长”之理念，来自南京大学、中央戏剧学院、上海戏剧学院、上海复旦大学的五组青年剧作家将在三位导师的引导下，深度实践从原创文本到舞台呈现的过程，最终以读剧表演的形式，呈现《今天早上和昨晚的梦》《季汉王朝263：大将军姜维》《来电》《薇薇安·迈尔：请告诉我你的秘密》《透明人》五部题材、风格迥异的剧本，展现不同城市高校创作的新活力、新美学。

李建军

郭晨子

王安邦

值得一提的是，也在12月，吕效平执导、南京大学艺术硕士团出品的话剧《故乡》，郭晨子编剧、彼岸剧团制作出品的话剧《邬达克》，李建军执导、YOUNG剧场与新青年剧团联合出品的《美好的一天》2022版也将先后登陆YOUNG剧场的舞台。三部作品皆以城市、属地印记作为创作灵感来源，而地域带给每一位创作者的烙印，也在创作中有所体现。以此为契机，本届“GOAT构特别青年剧展”还将推出“戏剧在谈”单元，邀请三位导师、参演剧目的青年创作者们，携手学者、媒体等开设“城市文化与青年创作”的圆桌论坛，共同探讨城市文化、城市政策与创作间的共生关系。