迈阿密艺术周来了！艺术机构展览必看清单

迈阿密当代艺术学院博物馆

ICA Miami

左：《Progressive Aesthetics》（1997），Michel Majerus，私人收藏，© Michel Majerus Estate，2022，图片由柏林neugerriemschneider艺廊提供，照片由Jens Ziehe拍摄；右：《BBE》（2022），尼娜·香奈儿·艾伯尼

已故艺术家Michel Majerus在美国博物馆首次调研展“Progressive Aesthetics” 展示了他在1990年代初的罕见作品。展览将于11月29日至2023年3月12日展出，重点展示这位艺术家的数字版画、油画、丙烯画和丝网版画，探索了文化挪用、数字文化、美国文化和流行文化这些主题。

同期展出的还有尼娜·香奈儿·艾伯尼（Nina Chanel Abney）的作品《Big Butch Energy》，这件作品通过希腊学生生活的视角，探讨了性别、性和种族的暗流。迈阿密当代艺术学院博物馆的艺术总监Alex Gartenfeld说：“在筹备这次展览的一开始，尼娜就知道要通过这个作品挑战观众，让他们思考机构和个人是如何共同让身份和性别观念延续下去的。我们很荣幸在她创作的关键时刻向大家呈现其作品，因为她正在将自己的创作发展到一个令人兴奋的崭新领域。” 为了支持迈阿密当代艺术学院博物馆在可持续发展上的努力，他们将捐赠资金来抵消Abney这次展览的碳足迹。

此外，“Hervé Télémaque: 1959-1964”展览将于11月29日至2023年4月30日展出。展览回顾了这位法国艺术家的早期作品，他的战后绘画包括了抽象创作、扭曲的人物以及波普艺术。

阿根廷艺术家Adrián Villar Rojas的“The End of Imagination”将持续展出至明年5月14日。这个展览带领观众进行一场时空之旅，通过利用全新、重置的雕塑和装置营造出沉浸式的环境，探索人性以及“世事无永恒”的概念。

同期展出还有Charo Oquet的《I Am Here: Translation of Mystic Symbols in an Age of New》，这个临时的场地特定雕塑将在柯林斯公园（Collins Park）展出到明年1月；而“Phraseology”展览将持续至明年4月23日，探索文本、短语和诗歌在现当代艺术中的应用。

Leandro Erlich在日本东京森美术馆（Mori Art Museum）“Seeing and Believing”展览中展出的作品《Hair Salon》（2006-2017）现场图，图片森美术馆提供，照片由Hasegawa Kenta拍摄

佩雷斯艺术博物馆

Pérez Art Museum

展览“安德罗·埃利希（Leandro Erlich）：Liminal”的客座策展人Dan Cameron说：“我很幸运早在1990年代初就在阿根廷接触了安德罗·埃利希的作品。从那以后，我一直被他将民间风格的建筑空间转变为视觉悖论的天赋所震惊。”这次展览是艺术家在北美首次调研展，将于2022年11月29日至2023年9月4日在佩雷斯艺术博物馆展出。“由于他的雕塑在设计和建造方面所呈现出的特别挑战，大多数人一次只能欣赏安德罗·埃利希的一件作品。”

2022年，Vanta Black在迈阿密当代艺术学院博物馆的展出的作品《To What Lengths》现场图，照片由Daniel Bock拍摄

但从迈阿密艺术周（Miami Art Week）开始，艺术爱好者可以在佩雷斯艺术博物馆的特别打造的空间中获得多达16个场域特定的沉浸式体验。包括游泳池、教室、地铁、发廊等等的日常场景在埃利希的视角下得以让观众移步换景。佩雷斯艺术博物馆总监Franklin Sirmans说：“在安德罗·埃利希的手中，艺术和魔术往往是一体的。”

展出直至2023年的还有“George Segal: Abraham’s Farewell to Ishmael”，呈现的是一系列经过修复的石膏浇铸的圣经雕塑，以及古巴艺术家Mariano Rodríguez在美国的第一个大型回顾展“Mariano: Variations on a Theme”。

鲁贝尔美术馆

Rubell Museum

自唐·鲁贝尔和梅拉·鲁贝尔夫妇（Don and Mera Rubell）在1965年获得他们的第一件藏品以来，他们的私人收藏目前已经增至7400多件当代艺术品。他们通过位于阿拉帕塔（Allapattah）的10万平方英尺的鲁贝尔美术馆，以不断轮换展出的方式与公众分享这些艺术藏品。在今年的迈阿密艺术周上，鲁贝尔美术馆将展出由常驻艺术家Alexandre Diop和Doron Langberg创作的委托作品，以及Jo Messer和Tesfaye Urgessa的画作。

《无限镜室——让我们永远生存》（2017），草间弥生，鲁贝尔夫妇于2017年收藏

同时展出的还有新购藏的艺术作品和一些藏品亮点，包括草间弥生（Yayoi Kusama）的《无限镜室——让我们永远生存》（INFINITY MIRRORED ROOM – LET’S SURVIVE FOREVER ）和夫妇二人于1981年购藏的让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）作品《Bird On Money》。在这个美术馆，你还可以在Leku餐厅预订位置，它在美术馆内外都有空间，并且餐厅的菜单还致敬西班牙巴斯克地区（Côte Basque），并拥有自己的艺术策划。

The Margulies Collection at The Warehouse

左：《I am the tablet #4》（2020）， Peter Buggenhout，图片由 德国杜塞尔多夫Konrad Fisher Galerie艺廊提供；右：《Dove Porta》（2021），Marco Bagnoli，图片由米兰Galleria Christian Stein艺廊提供，两件作品均是Martin Z. Margulies的藏品

Margulies Collection策展人Katherine Hinds说：“Margulies Collection一直是欣赏欧美当代艺术家作品的好地方。今年，我们将举办‘New European and American Painters and Sculptors’展览，侧重展出藏品当中的新作品。这次展览将展出我们在过去两年期间从德国、芬兰、英国、意大利、法国、奥地利和美国的艺廊收藏的大部分作品。”

另一场名为“The Italians”的展览则通过展出意大利艺术家的30多件作品，让人们一睹意大利的艺术场景。展览“The Bitter Years”记录了1930年代美国乡村在有害的沙尘暴时代和大萧条时期挣扎的过程。多萝西娅·兰格(Dorothea Lange）、沃克·埃文斯（Walker Evans）和等人都是记录这个时代的摄影师，他们合共65张照片将在展览期间呈献。

2022年，Ronny Quevedo在纽约州立大学奥尔巴尼分校（University at Albany）的University Art Museum“offside”展览展出的作品现场图，图片由纽约州立大学奥尔巴尼分校的University Art Museum提供

此外，Margulies Collection也为其全国最大型的安塞尔姆·基弗（Anselm Kiefer）永久性展览增加了作品，还将聚焦声音艺术家苏珊·菲利普斯（Susan Philipsz）的沉浸式作品《Part File Score》，以及奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）、理查德·塞拉（Richard Serra）、弗兰克‧斯特拉（Frank Stella）、弗朗兹·韦斯特（Franz West）等人的永久性大型装置作品。在巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会期间，每天早上你都可以在“Coffee at the Warehouse”活动上喝杯牛奶咖啡。

de la Cruz艺术收藏

de la Cruz Collection

2022-2023年，“Together, at the Same Time”展出的现场图，图片由de la Cruz艺术收藏提供

当Rosa de la Cruz和Carlos de la Cruz在1980年代开始收藏当代艺术作品时，他们关注的是拉丁美洲艺术家的作品，比如鲁菲诺·塔马约（Rufino Tamayo）、林飞龙（Wifredo Lam）、卡洛斯·阿方索（Carlos Alfonzo）和安娜·曼迪耶塔（Ana Mendieta）。你可以在这座位于迈阿密设计区（Miami Design District）、占地3万平方英尺的de la Cruz艺术收藏里看到这些作品。这对夫妇后来开始在更广泛的国际范围内寻找当代艺术家。

de la Cruz艺术收藏以 “Together, at the Same Time”来热烈迎接今年的巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会，不仅突出了上述所提及过的艺术家的作品，还展出了格伦·利贡（Glenn Ligon）、菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯（Félix González-Torres）、克里斯蒂娜·夸尔斯（Christina Quarles）、Loriel Beltran、沃尔德·贝希蒂（Walead Beshty）、派皮·博特罗普（Peppi Bottrop）、科西玛·冯·博宁（Cosima von Bonin）、赵叶思宇（Yesiyu Zhao）的作品等等。Rosa de la Cruz说：“今年的展览汇集了我们私人收藏的绘画、雕塑和场域特定的装置作品。我们的年度展览体现了藏品的历史，并让人们在当下的背景中重新欣赏旧作。”

El Espacio 23

 El Espacio 23的外部

Locust Projects

2022年，Didier William在北迈阿密当代艺术博物馆的展览“Nou Kite Tout Sa Dèyè”现场图，照片由Michael Lopez拍摄

厄瓜多尔出生的艺术家罗尼·奎维多（Ronny Quevedo）将长期运作的艺术孵化机构Locust Projects变成了一个真正的运动场，他与当地的五人制足球（一种小规模的室内足球）运动员合作，从体育的角度审视移民政策。《ole ule allez》的灵感来自于美国拉丁美洲和加勒比移民群体的室内足球联赛，将这项体育项目中的运动作为迁徙和移居他乡的隐喻，并在艺廊的实时比赛中展现。

在“Screening Room”中，Donnamarie Baptiste作为客座策展人精选了来自Mikey Please、Dimitry Saïd Chamy、Duke Riley和Paul Ward的视频作品。“Project Room” 则展出了迈阿密艺术家T. Eliott Mansa一件名为《Room for the living / Room》的装置作品，他的作品探索了与纪念碑相关的宗教传统和地方传统。

执行总监Lorie Mertes说：“在巴塞尔艺术展期间，Locust Projects的三个展览都围绕着意识，以及我们探索和创造的空间这些概念展开，无论是艺术家在尝试实现一个想法时做出的努力与失败，亦或是运气的力量、纪念性和表现力。例如，罗尼·奎维多的作品将体育项目中的游戏和运动与跨越当地和国际边界的移民、他们的努力适应和不断变化的规则进行了类比。”

北迈阿密当代艺术博物馆

MOCA North Miami

左：《 Lyon》（2009），Leah Gordon；右：《Gason Bó Lanmé-a》（2000），Leah Gordon，图片由艺术家和北迈阿密当代艺术博物馆提供

随着迈阿密艺术周的回归，三名艺术家将与北迈阿密当代艺术博物馆一起，探索身份和文化的主题。迪迪埃·威廉（Didier William）的《Nou Kite Tout Sa Dèyè》展览将展出至2023年4月16日，通过绘画、版画、书籍和他的第一件大型雕塑，描述了这位艺术家在北迈阿密长大的个人经历、美国黑人的生活以及黑人酷儿群体。现场还能观看艾美奖制片人兼导演Marlon Johnson制作的纪录片。

Leah Gordon是一位才华横溢的策展人，曾策划了海地太子港的Ghetto Biennale和第54届威尼斯双年展的海地馆。她用黑白照片记录了20多年来海地狂欢节期间的街头剧场和服装设计。连同相应的口述历史和一部长篇纪录片，《Kanaval》将持续展出至2023年4月16日。

Chire Regans（又名Vanta Black）的装置作品《To What Lengths will》也将在博物馆的公共广场展出到2023年1月20日，旨在探索黑人文化和其他侨民的根源和联系。代表Regans家族女性的巨型辫子装置象征着她们代代相传的传统。

The Wolfsonian-Florida International University

从左到右：《Gun Teapot: Rosa Park》（2021）；《 Water Tower Pour Over》（2021）；《Ice Cube Vase》（2022）；《Cherub》（2022），罗伯托·卢戈，图片由艺术家提供

由于旅行和科技的发展，世界的视野变得开阔，一种新型的“武器”也在1850年至1950年间悄然形成：它便是现代地图。绘画、印刷品和海报描绘了我们的地理，并勾勒出了从殖民主义时代到世界大战的一切。它不仅绘制了路线，还表现了一些不为人知的意图。The Wolfsonian举办的的“Plotting Power: Maps of the Modern Age”展览将持续至2023年4月16日，探索了地图制作和地球仪的旅程，以及它们产生的影响。

同时在该大学展出的还有“Turn the Beat Around”展览，该展览将持续到2023年4月30日，记录了1930年代到1960年代古巴和美国音乐家之间的创造性合作，并通过海报、唱片封面、乐谱、电影剪辑和音频描绘了在这一时期形成的全新的声音融合。

本文最初由2022年《巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会》杂志委托创作。

点击阅读原文，了解更多关于2022年巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会的详细资讯。

相关阅读

乘坐时光机，见证迈阿密艺术文化景观的变迁

巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会20年，一切从何开始？

被遗忘的泳裤、悬挂的珠宝鞋……“艺汇经线”（Meridians）展区六大亮点抢先看

—

更多巴塞尔艺术展社交媒体

微信&微博：巴塞尔艺术展

Facebook: Art Basel

Instagram: Art Basel

Twitter: Art Basel

Youtube: Art Basel

*内容版权归巴塞尔艺术展所有，未经许可不得转载图片与文章