《闵刻彩印西厢记》编辑手记

友人对新近出版的《闵刻彩印西厢记》谬爱有加，希望我这个编辑谈谈出版此书的过程。我觉得倒是值得一谈，遂欣然应命。

我师傅林虞生老师生前收藏过许多古籍版本，其中有不少精美的版画书，如清代《芥子园画谱》《晚笑堂画传》《高士传》《于越先贤像传赞》等木刻本。受林老师影响，我爱上了中国古代版画。由于见识过不少古代版画原本，故对于长久以来的版画出版物均不太满意，包括我社以前出版的版画书，印出来的版画与线描图毫无二致，完全没有木刻的韵味。版画是用刀在木板上雕刻而成，线条理应有立体感，要劲健有力才行。虽然我很爱版画，以前也编辑出版过一些版画书，但因为现代印刷技术难以再现古老版画的真实效果，故我有20多年脱离这一领域。我的脾气是这样的：做不好的事，情愿不做。

近几年，我主持编辑出版精品线装系列《版刻雅韵丛刊》，选印的都是明代湖州闵氏、凌氏两大家族出版的套印本，主要是文字书。在出版（实际是再版）《凌刻增图西厢记》时，自然想到了德国科隆藏本闵刻彩印《西厢记图》，如此精品，自然不能放弃。于是鼓起勇气一试。

采用彩色喷墨无网点技术高仿真影印古籍善本，是近年来的突破。我从市场上买来一套以此法印制的书，粗看的确可以乱真，但仔细观察，发现所印文字和印章都有点僵硬板滞，颜色一律，毫无层次。此法用以印纯文字的古籍善本未尝不可，而印版画就不太合适了。我权衡再三，打消了运用新技术来做彩印本《西厢记图》版画的念头，仍考虑采用传统印刷方式。传统印刷最先进的是德国海德堡四色印刷机，有四个滚筒，一个滚筒印一个颜色，转速较快，压力较轻。一张白纸连续滚过四个滚筒，颜色叠加，彩画就印成了。用这种方法来印柔软的手工宣纸，色彩会缺乏厚度和层次，黑色线条也会失去立体感。还有比较老式的单色印刷机，只有一个滚筒，压力可以调节，转速比较慢，纸张和颜料接触的时间长。每次印好一个颜色，要等纸张干透，再印第二个颜色，直到四个颜色全部印好。这样的印法近似于木板套印，印出的画面线条带有立体感，色彩也更有层次，而这恰恰是版画作品的重要特征，不可或缺。因此，我最后选择了使用单色机印刷。

确定了印刷方式，接下来是调色。纸张不同，调色完全两样。宣纸彩印，调色难度大。厂方技术员小倪调色经验丰富，确保了彩印质量。在如何处理画面底色上，我和小倪有分歧。他习惯采用常规的仿真手法，绝对保持原样。故第一次印出来的样稿颜色深黄，画面色彩偏差也大，就像古玩市场地摊上卖的做过旧的假画，看了很不舒服，我有点失去信心。我连忙打电话对小倪说：要尽量将底色调淡，画面斑斑驳驳的污渍全部修去。又过了两周，第二份样稿送来，色彩调得比较准了，底色也调淡许多，呈淡黄色，我又觉不够真实。于是我把自己收藏的一册明代白棉纸印本线装书快递给小倪，让他参考此书纸张颜色来调底色。明版彩印本《西厢记图》版画应该用的也是这种白棉纸，只因保存状况不佳，故纸色黯然，而我的那册明版书品相如新。我试图通过现代技术让此书恢复原貌。经过这轮调色，闵刻《西厢记图》一下子变得神采焕然，总算让我比较满意了。

如今影印善本古籍都讲究高仿真，绝不动原书一丝一毫，哪怕鼠啮虫咬、污渍斑斑，也一仍其旧。这是通行做法，无可厚非，也是专家学者搞研究所必需，也能满足嗜古者之口味。不过，影印古籍尤其是版画古籍，还可以采用另一种仿真法，反而更能形神兼顾。这样做牵涉到对于“真”的不同理解。上海图书馆梁颖先生说：“绝对遵从原貌彩印，这对做版本实物研究的人有用，但对非专业读者未必有太大意思。我一直认同上海博物馆古画修复师陆宗润的话：最旧的就是最新的。现在许多人把包浆当成原貌，其实不对的，刚做出来的东西都是崭新的，那才最接近原貌。”我很赞同。这部闵刻《西厢记图》，1640年刚印好时才是原貌，才最真，也最漂亮，而流传至今，已经过了300多年，岁月沧桑早已改变了其容颜，风韵大减，迥非当年之真矣！我要做的就是尽量利用现代技术恢复它妙龄时的样貌，让今人感受到张生和莺莺青春的魅力。我更注重的是神似，而非仅仅形似而已。我的目的达到了。经过技术处理，线条更精神，色彩更鲜艳，木刻版画的神韵扑面而来。

有位陌生读者在“展玩”微店购买《闵刻彩印西厢记》后评价：“精美！惊艳！一本又古又新的艺术书。”另一位朋友说：“这套图我看过多次，唯独翻开这本图册时，有怦然心动的感觉。”不少人有此同感。我追求的就是这个效果，要做得比原件更美，做出版画的韵味来，而非“下真迹一等”。

友人对我说：“如今有些高仿真分明是偷懒，把印制全部交给机器，多方便啊！而您这样做完全不同于一般的影印、复制古籍，等于再造了一个善本。”所言自是过奖，但我颇感欣慰，毕竟有人能理解我这种另类的仿真法。我自知并没有做到尽善尽美，还是留有遗憾，希望以后能做得更好！